„Diese Gitarren waren sehr gut zu mir“, erzählt er Rolling Stone bei einem Anruf aus seinem Haus in England. „Sie sind meine Freunde. Sie haben mir viel Musik gegeben. Ich denke nur, es ist Zeit, dass sie weggehen und jemand anderem dienen. Ich hatte meine Zeit mit ihnen. Und natürlich wird das Geld, das sie sammeln werden, enorm viel Gutes in der Welt bewirken, und das ist meine Absicht.“

Der Erlös der Auktion kommt Gilmours gemeinnütziger Stiftung zugute, die er seit Jahrzehnten leitet. „Das Geld wird für die größeren Bedürfnisse der Hungerhilfe, Obdachlosigkeit und Vertreibung von Menschen auf der ganzen Welt verwendet“, sagt Gilmour und fügt hinzu, dass die Wohltätigkeitsorganisationen sowohl global als auch auf Großbritannien ausgerichtet sind. „Wir werden daran arbeiten, den besten Weg und die beste Balance zu finden, um das, was dies ist, so gut wie möglich auf diesem Planeten zu machen.“Gilmour hilft nicht nur denen, die weniger Glück haben als er, sondern sieht den Verkauf auch als eine Frage der Hausreinigung. Tatsächlich plant er, Teile seiner Sammlung seit mindestens 1987 zu verkaufen, ist aber nicht dazu gekommen. „Ich wollte nicht zu alt werden und einen ganzen Vorrat an Gitarren haben, die herumsitzen und nichts tun“, sagt er. „Und ehrlich gesagt, zu viele davon sind Gitarren, für die ich einfach nicht oft genug Zeit habe. Sie werden anderen Menschen Freude bereiten.“

Was hat die Idee ausgelöst, diese Gitarren zu verkaufen? Haben Sie sich gerade in einem Raum umgesehen und gedacht: „Es gibt zu viele davon“?
Das ist etwas, was mich schon ziemlich lange beschäftigt. Ich habe schon einmal einen Prozess gestartet und bin ein paar Mal ausgestiegen. Dieses Mal wird es passieren. Ich bin sowohl traurig, einige der Instrumente zu verlieren, als auch erleichtert, dass dieses Ding behandelt wird und dass es etwas Gutes tun wird. Wenn ich eine bestimmte Gitarre brauche, gehe ich raus und kaufe eine andere. Sie sind die Werkzeuge meines Handels. Sie haben mir Musik gegeben, aber am Ende sind sie die Werkzeuge, die ich benutze.

Sie verkaufen rund 120 Gitarren. Wie viel Prozent Ihrer Sammlung ist das?
Um ehrlich zu sein, ich weiß es nicht. Es sind noch ein paar übrig. Es gibt einige, an denen ich festhalten werde, entweder weil sie dupliziert wurden oder weil ich es physisch nicht ertragen kann, mich davon zu trennen. Ich denke, ich werde wahrscheinlich 20 Gitarren behalten.

Ich nehme an, du bist nicht abergläubisch, wenn es darum geht, „die richtige Gitarre“ für einen bestimmten Song zu haben?Gitarren sind speziell in dem, was sie dir geben, aber ich bin nicht übermäßig sentimental über die Qualitäten, die manche Leute denken, in einem bestimmten Instrument selbst durchdrungen werden. Die Gitarren, auf denen ich viel spiele, sind in der Regel diejenigen, die am nächsten sind.

Lass uns über die Black Strat sprechen. Das muss schwer zu verabschieden sein.
Weißt du was? Für mich kann ich es loslassen. Es wird eine Menge Leute dazu bringen, sich diesen Verkauf anzusehen, und es wird diesen Job machen. Es ist eine schöne Gitarre. Es war auf so ziemlich allen Pink Floyd-Alben in den siebziger Jahren. Es ist auf Meddle, Dunkle Seite des Mondes, Wish You Were Here, Tiere, Die Wand. Ich habe mein „Comfortably Numb“ Solo darauf gemacht. Die Noten für den Beginn von „Shine On You Crazy Diamond“ fielen eines Tages heraus. Es geht um so viel Zeug, aber Fender hat Replikate hergestellt, die sie verkaufen, und ich habe zwei oder drei davon, die absolut perfekt sind. Eine davon könnte meine zukünftige Gitarre der Wahl sein oder sogar, Horror of Horror, vielleicht werde ich sogar die Farbe ändern.

Was ist die Geschichte der Black Strat?Es ist eine Strat von 1969, die ich 1970 bei Manny’s in der 48th Street in New York gekauft habe. Ich habe Dutzende von Änderungen daran vorgenommen. Ich habe den Hals ein paar Mal gewechselt. Ich habe Löcher hineingebohrt und alle möglichen seltsamen Dinge damit gemacht. Aber die Farbe ist das einzige, was ich nie geändert habe. Es war immer schwarz.

Seit du es so sehr modifiziert hast, wann hast du den Sound rausgeholt, den du wolltest?
Ich ändere es, dann ändere ich es zurück. Ich habe einen kleinen Schalter drin, so konnte ich eine Pickup-Konfiguration, die Sie nicht auf einem normalen Strat bekommen, Das ist der Hals und Steg-Pickup zusammen. Es ist etwas, was Sie auf einer Zwei-Pickup-Gitarre tun können. Es hat eine Art Signature-Sound eines Fender Jazzmaster oder eines Jaguars.

Auf welchen Songs oder Soli kannst du diesen Tonabnehmer hören?
Weißt du was? Dieser Jazzmaster-Sound war etwas, nach dem ich mich immer sehnte und das ich verwenden wollte, aber ich glaube nicht, dass ich ihn jemals wirklich für irgendetwas verwendet habe. Es war experimentieren, Dinge ausprobieren. Es hat getan, was ich wollte: Es hat diesen anderen Klang erreicht und seltsamerweise habe ich es am Ende kaum benutzt.

Was hast du sonst noch mit der Gitarre gemacht?
Irgendwann bohrte ich ein riesiges Loch heraus und steckte aus irgendeinem verrückten Grund eine XLR-Buchse hinein, die ich dann los wurde und wieder auffüllte. All diese kleinen Änderungen. Ich habe den Tremolo-Arm gekürzt, weil er zu der Art und Weise passte, wie ich ein bisschen besser spielen wollte. Ich habe es als Werkbank benutzt, um im Laufe der Jahre alle möglichen Dinge auszuprobieren.

Du hast die Black Strat für einen Teil der achtziger und neunziger Jahre zurückgezogen, als du sie dem Hard Rock Cafe gespendet hast. Warum hast du das getan?
Ich habe eine oder zwei andere Gitarren von Fender gekauft. Ich ging zu ihrem Lager hier in England und probierte 20 Stratocaster aus, und ich glaube, ich habe vier gekauft, um mich für alles abzudecken, was ich brauchen könnte. Ich denke, um die Zeit von Live 8 im Jahr 2005 dachte ich, ich würde für eine Weile zur Black Strat zurückkehren, und ich habe es irgendwo von der Wand im Hard Rock Cafe zurückbekommen. Ich hatte es ihnen lange geliehen. Ich fing wieder an, es zu benutzen. Ich habe es auf meinen neueren Soloalben verwendet.

Was hat dich überhaupt an Stratocasters gereizt?
Mein Kindheitstraum war es, eine Stratocaster wie Hank Marvin in the Shadows zu haben. Es war die Gitarre, die ich immer wollte. Viele andere Spieler kamen mit, die nichts anderes taten, als sich dem zu unterwerfen. Hendrix war nicht schlecht auf einer Strat. Es war die Gitarre meiner Träume. Wenn ich mir einen leisten konnte, bekam ich einen. Mein erster Fender, obwohl, war eine Telecaster, die meine Eltern mir zu meinem 21.

Hast du das noch?Nein, ich habe es ungefähr 1970 nach Amerika verschifft, vielleicht ’68, ich kann mich nicht ganz erinnern, aber TWA hat es verschifft und verloren. Ich habe es nie wieder gesehen. Das gehört zu den verlorenen und gestohlenen Gitarren in meinem Leben, von denen es einige gibt. Nicht zu viele.

Sie verkaufen Ihre „Nummer Eins“ Strat, mit der 0001 Seriennummer. Du hast das Mitte der Siebziger von deiner Gitarrentechnik gekauft?
Das stimmt. Er kaufte es und dann habe ich ihn stark bewaffnet, wirklich. Der muss gehen. Es ist ein wirklich schönes Instrument. Ich habe es benutzt, um die Rhythmusgitarre auf „Another Brick in the Wall“ zu spielen, aber ich glaube nicht, dass ich es so oft benutzt habe. Es fühlte sich immer ein bisschen zarter an als andere Gitarren, und ich wollte nicht, dass es mit meinem Gehen auf der Straße geschlagen wird, also war es nie auf einer Tour.

Es klingt fast zu kostbar zum Spielen.
Ich glaube nicht, dass irgendwelche von ihnen zu wertvoll sind, um zu spielen. Ich spiele es viel, und ich habe es die meiste Zeit zu Hause. Es ist auch auf einem Track namens „Mihalis“ auf meinem ersten Soloalbum. Es gibt eine Art Hommage an Hank Moment auf diesem Track, für den ich diese Gitarre benutzt habe.Du hast eine 55er Gibson Les Paul auf „Another Brick in the Wall, Part 2″ gespielt.“ Verkaufen Sie das?
Ja. Ich kaufte das ungefähr ’78, weil ich eine schöne Les Paul wollte, aber mit P-90 Pickups; Ich mag diese mehr als mich Humbucker interessieren. An der Wand haben wir das direkt über den Schreibtisch angeschlossen — nicht über einen Verstärker —, sodass während des Solos ein direkt auf das Band gespritzter Sound entsteht. Dann, weil wir beschlossen, es brauchte ein wenig Beefing up, wir spielten es wieder durch das Studio und durch einen Verstärker und remixte es ein wenig Gewicht und Kante, um es hinzuzufügen.

Du verkaufst die Martin D-35, die du bei Wish You Were Here benutzt hast. Ich glaube, das ist einer, mit dem du nie touren wolltest.
Ja. Um es in der heutigen Zeit auf die Straße zu bringen, in der Schlagzeug, Bass und alles weghämmern, fällt es Ihnen wirklich schwer, es zu verstärken. Sie müssten Elektronik eingebaut haben, und ich wollte wirklich nicht damit herumspielen. Es ist so eine schöne Gitarre, dass es wirklich schlechtes Karma wäre, damit herumzuspielen, also könntest du es auf die Straße bringen. Das wollte ich nie tun.

Wann hast du es bekommen?Ich kaufte es in New York in ’70 von einem Kerl auf der Straße vor Manny’s, um „Grantchester Meadows“ bei den Gigs zu machen, die wir in dieser Woche spielten. Ich kann mich nicht erinnern, warum ich eine andere Gitarre brauchte – ich weiß nicht, ob eine verloren gegangen ist -, aber wir brauchten sie dafür, da es ein ruhiger, akustischer Song ist, bei dem nichts an Schlagzeug oder ähnlichem im Weg steht.

Du verkaufst auch die Gitarre, auf der du „Wish You Were Here“ geschrieben hast?
Ich habe das auf einer 12-saitigen Gitarre geschrieben. Ich kaufte es von einem Freund von mir in etwa ’72 oder ’73, denke ich. Es ist auch im Verkauf. Ich schrieb „Wish You Were Here“ eines Tages im Kontrollraum der Nummer drei Studios in der Abbey Road. Das Riff zog sich aus dieser Gitarre, und es wurde „Wish You Were Here.“ Es ging auch nicht auf die Straße. Ungefähr ’75 oder ’76 bekamen wir Ovationen, die Elektronik eingebaut hatten, die live sehr gut war. Sie haben sich nicht zu schlecht ernährt. Eine der Ovationen, die ich an einer selbst erfundenen hochsaitigen Stimmung festhielt, wurde zur Gitarre, auf der ich „Comfortably Numb“ schrieb. Dieser geht auch in den Verkauf. Ich denke, es wurde auf so ziemlich jeder Live-Version von „Comfortably Numb“ gespielt.“

Verkaufen Sie den Fender Esquire von 1955 auf dem Cover von About Face, den Sie „The Workmate“genannt haben?
Der Arbeitskollege geht nicht. Ich fürchte, ich konnte es nicht tun.

Ist der Arbeitskollege heutzutage deine Lieblingsgitarre?
Wenn ich im Studio bin, ist der Arbeitskollege derjenige, den ich oft abholen werde oder ein schwarzer Strat . Ich habe ein oder zwei meiner eigenen neueren Fender-Ausgabe Black Strats, die brillant gut sind, und ich bin glücklich, wenn sie in meine Finger hüpfen. Manchmal kann ich nicht einmal sagen, ob ich das erste Original oder diese anderen spiele.

Aber ich bin viel häufiger auf Akustikgitarre, wenn ich in meinem Haus bin. Ich könnte ein paar Akustik herumsitzen, aber die Elektrik neige ich dazu, nicht im Haus zu spielen. Ich habe eine sehr schöne, nylonsaitige Gitarre, die ich ziemlich oft spiele und meine Tochter spielt. Ich habe eine sehr schöne Gitarre, die meine Frau für mich gekauft hat und die von mir&Ro in Amerika gebaut wurde . Es ist eine sehr schöne Gitarre.

Werden Sie etwas anderes als Gitarren in die Auktion aufnehmen, wie Ihre Big Muff-Fußpedale?
Ich glaube nicht, dass da ein Big Muff drin ist. Aber vielleicht gibt es ein paar Verstärker.

Was hält deine Familie davon, dass du all diese Instrumente reinigst?
Ich denke, dass sie, wie ich, sehr glücklich sind, dass sie Gutes tun werden. Der Erlös dieses Verkaufs wird viel Gutes in der Welt tun, und wir werden in der Lage sein, etwas Positives in dieser eher negativen Welt zu tun, in der wir leben.

Die Gitarren hier kommen Ihrer Stiftung zugute. Wann und warum hast du damit angefangen?
Ich denke, es geht zurück in die siebziger, vielleicht in die achtziger Jahre; es entwickelte sich aus einem anderen, den ich vorher hatte. Ich bin mir nicht sicher. Ich hatte großes Glück im Leben. Ich war künstlerisch und finanziell sehr erfolgreich. Ich habe vor vielen, vielen Jahren gefühlt, dass ich etwas tun sollte, um ein bisschen Gutes mit meinem Glück zu tun. Dies wird ein weiterer enormer Schub für unsere Fähigkeiten sein.

Wie viel Geld erhoffen Sie sich?
Weißt du was? Darüber habe ich keine Sekunde nachgedacht. Ich habe keine Ahnung. Ich bin sicher, es wird Leute geben, die sich ansehen, was verkauft wird, und sie werden einige Vermutungen über Summen anstellen. Aber ich werde nicht diese Person sein.

Sind Sie besorgt, dass die Leute sehen werden, dass Sie all diese Instrumente verkaufen und denken, dass Sie in Rente gehen?
Ich bin im Moment weder in Rente noch plane ich besonders viel. Ich bin mir sicher, dass ich eines Tages zu etwas kommen werde, aber es ist eine große Verpflichtung.

Hast du neue Musik geschrieben?
Ich schreibe die ganze Zeit, was bedeutet, dass ich mir eine kleine Phrase in meinem Kopf oder auf der Gitarre oder dem Klavier einfallen lasse und sie auf mein Handy schreibe und sie später alle protokolliere. Und dann denke ich: „Ich werde mir diese eines Tages anhören und sehen, ob mich etwas anspricht.“ Hier wird der Prozess beim nächsten Mal beginnen.

Wann weißt du, dass es Zeit ist, ein neues Album zu machen?
Es funktioniert nicht wirklich so für mich. Ich fange einfach an, in mein kleines Studio zu gehen und mit diesen Dingen herumzuspielen. Manchmal baue ich eine Schlagzeugspur auf Maschinen auf und fange an, diese kleinen Demos in etwas etwas Substantielleres zu verwandeln, und dann durchlaufen sie zwei oder drei Ebenen, um sie aufzubauen, bis sie anfangen, wie ein Song zu klingen. Wenn ich genug Dinge habe, die wie Songs klingen, werde ich eine Entscheidung darüber treffen, wann oder wie ich ein Album machen soll. Es ist, als würde man einen Schneeball einen Hügel hinunter schieben: Er gewinnt allmählich an Dynamik.

Welche Art von Musik ist in letzter Zeit zu dir gekommen?
Es ist sehr schwer, über den Schreibprozess zu sprechen und darüber, wie ich kleine Schnipsel aufnehme und verwende. Manchmal höre ich ein Musikstück, wie es im Radio oder im Fernsehen spielt, und ich nehme 10 Sekunden davon auf, nur für eine kleine bestimmte Sache und Rhythmus oder etwas zieht mich an. Ich werde zu diesem kleinen Moment zurückkehren, um zu sagen: „Was hat mich daran angezogen und was kann ich … nicht stehlen, sondern ihm huldigen oder ein Gefühl daraus ziehen.“ Die meisten sind Dinge, die auf Akustikgitarre geklimpert oder auf einem Klavier gestürzt sind. Neunzig Prozent von ihnen, ich werde nicht verstehen, warum ich sie auf der Erde aufgeschrieben und aufgezeichnet habe, aber ich habe mehrere hundert von ihnen. Ich werde da was Gutes finden.

Es klingt, als wärst du zu neugierig auf Musik, um dich zurückzuziehen.
In den Ruhestand zu gehen ist keine harte und schnelle Sache für mich in meinem Leben. Ich muss nicht wirklich in Rente gehen. Ich muss diese Worte nicht sagen. Ich muss nicht sagen, dass ich in Rente gegangen bin oder so. Wenn ich in Rente gehe, wird es irgendwann ein ruhiger, unmerklicher Prozess sein. Aber ich bin nicht in diesem Moment.

Betrachten Sie diese Auktion überhaupt als Abschluss eines Kapitels über Pink Floyd oder die Vergangenheit?
Ich glaube nicht, dass ich das tue. Ich werde natürlich traurig sein, einige dieser Instrumente zu verlieren, aber ich werde auch etwas erleichtert sein, das Gewicht zu verlieren, all diese Instrumente zu haben und nicht zu wissen, was mit ihnen passieren wird oder wohin sie gehen werden. Ich will, dass sie weitermachen. Ich bin seit einigen Jahren ihr Verwalter und jetzt ist jemand anderes an der Reihe, sie zu haben und zu benutzen, um mit ihnen zu kreieren.