Articles

UrsprungKong: den otroliga sanna Backstory of Hollywoods favorit jätte apa

hans vän Douglas Burden hade fångat en Komodo drake och förde den tillbaka till New York och satte den i Central Park Zoo, eller kanske var det Bronx Zoo. Det var på utställning ett tag och sedan dog det. Cooper gillade den delen av det. Så vad han kokade ihop var en berättelse om en expedition som gick till en ö på vilken bodde en gorilla och en Komodo drake. (Det finns inga gorillor på Komodo men det störde inte honom.) Och gorillan skulle slåss mot Komodo-draken och sedan fångas. Han skulle föras tillbaka till New York City. Sätt i en zoo. Och då skulle det Fly och orsaka mycket kaos innan det äntligen dödades. Det var det naturliga drama han ville göra.

han ville också ha gorillan någon gång kidnappa en kvinna från expeditionen. Det var typ av myt om gorillor då-är de som att stjäla kvinnor och springa iväg med dem i djungeln. Så han trodde att det skulle vara bra att ha också.

runt den tiden var Ingagi en stor hit. Det var i grund och botten denna exploateringsfilm, marknadsförd som en dokumentär — men det var det inte. det var en kille i en apa kostym som våldtog en kvinna på ett 1930-sätt. Bestialitet var överklagandet av det. Det är en väldigt ökänd film. Det tjänade mycket pengar eftersom det hade en apa som hade sex med en kvinna, i grund och botten. Det är också väldigt rasistiskt. Förmodligen är det i Afrika, så de anställde många afroamerikaner för att skildra afrikaner och gjorde det på fruktansvärt stereotypa sätt. Såvitt jag vet kan du inte se den filmen längre. Jag har aldrig kunnat spåra en kopia av den.

det finns många människor som säger att det hade ett stort inflytande på Kong, som på något sätt Cooper blev inspirerad av det. Jag tror inte det är sant. Han läste berättelser om fruktansvärda, monströsa gorillor i sin ungdom. Jag tror att det är ett stort inflytande på Kong. Jag tror Burden expedition till Komodo var ett inflytande, liksom de naturliga dramer som han och Schoedsack gjort, eftersom Cooper var mycket en 19th century människans uppfattning om en naturvårdare. Det vill säga, du går ut och skjuter djur och får dem fyllda och lägger dem i ett museum eftersom du är orolig för djur. Det var hans grej.så Cooper letade efter finansiering – men det var rätt när den stora depressionen slog och ingen skulle finansiera sin expedition. Eftersom den ursprungliga tanken var han ville bokstavligen gå till Afrika, fånga en gorilla och ta den till Komodo, så att de kunde filma i denna naturliga miljö. Ingen ville finansiera det. Så tanken gick på hyllan.genom ett antal olika omständigheter blev Cooper RKO Pictures chef David O. Selznicks assistent i början av 1930-talet. En del av hans jobb var att titta på projekt och berätta för Selznick om de skulle fortsätta göra dem eller inte. Ett av projekten var en film som heter Creation.

Willis O ’ Brien var mannen som banade väg för stop-motion-animering som en långfilmsteknik. Han hade arbetat med en film på 1920-talet som heter The Lost World. Det var för First National, som senare blev en del av Warner Bros.det handlar i grunden om upptäcktsresande som går till en sydamerikansk platå och upptäcker dinosaurier. De tar dem tillbaka till London. En dinosaurie flyr och orsakar förödelse. Det var baserat på historien av Arthur Conan Doyle.

den filmen var en stor hit i mitten av 1920-talet. och O ’ Brien hade anställts tillsammans med regissören för att skapa. Affären var på RKO. De skulle använda stop-motion animation och det var i grunden en remake/uppföljare av The Lost World. Explorers skulle hitta dinosaurier och de skulle interagera med dem och föra dem tillbaka till samhället — den typen av saker.

Cooper tittade på projektet och tyckte inte att det var väldigt intressant dramatiskt. Men han älskade O ’ Briens tekniker. Han började tro att stop-motion kan vara sättet att göra sin gorilla film utan att behöva spendera mycket pengar och resa runt om i världen. Det kan göras på tomten på RKO. Han kunde göra det på ljudstadier. Och O ’ Brien kunde animera apan.

Cooper ursprungliga tanken var att apan i hans berättelse skulle bli 12 meter lång – eftersom folk trodde gorillor var 12 meter lång då. Han försökte inte göra det gigantiskt. Han trodde bara att det är så stora gorillor är. Men sedan såg han dinosaurie modell tester som O ’ Brien hade skapat för att skapa. Och han tänkte, ” Skulle det inte vara coolt att få gorillan att slåss mot dinosaurierna? Det skulle vara bättre än en Komodo drake.”

och det var där Kong blev gigantiskt. Eftersom det inte finns något i skivorna innan det som tyder på att han ville göra en gigantisk apa. Han kunde inte motstå att få honom att slåss mot dinosaurier. Så Kong blev stort.

Cooper var i hjärtat en showman. Han älskade gimmicks, men inte gimmicks för sin egen skull. Han var en av de första killarna bakom Technicolor. Han älskade Cinemascope. Han var killen bakom Cinerama. Så han älskade allt som filmer kunde göra annorlunda-och det var annorlunda än scenen och annorlunda än romaner.

saken med King Kong är att det är den mest utarbetade och jag tycker fortfarande att bästa stop-motion-animationsfilmen någonsin gjorts. Eftersom budgeten för den ursprungliga King Kong var budgeten för två A-bilder på den tiden-två stora budgetfunktioner sammanställda. Det kostade nästan 500 000 dollar när de gjordes-eller 10 miljoner dollar i dagens dollar, en förmögenhet för en film vid den tiden. Nästan alla andra stop-motion animation film som du kan tänka dig är mycket underhållande. Men de är lite lågbudget och ostliknande. Kong var aldrig det.

live-action-grejerna sköts på RKO-Path Audrey, lot som nu är Culver City Studios nere i Culver City. King Kongs vägg var så småningom klädd som Atlanta för Borta med vinden och brändes ner. Så när du ser Atlanta kollapsa i Borta med vinden, det är faktiskt Kongs vägg kollapsar. Väggen var i sig en rest från 1927 Cecil B. DeMille film kungen av kungar. Allt miniatyrarbetet, själva Kong-grejerna, gjordes på scener på RKO, som nu är Paramount Studios i Hollywood.

Cooper gillade en världstitlar för sina naturliga drama. En kallades gräs. En kallades Chang. En annan som heter Rango. Han hade en tillgivenhet för korta, to-the-point, punkt-punkt namn för sina filmer. När det gäller hur han kom med ”Kong”, det bästa svaret jag kan få är att han modifierade Kongo. huvudsakligen. Jag har hört andra tolkningar men jag tror att det är den sanna.

”Kung” – delen var faktiskt David O. Selznick. När den skrevs hade den fyra eller fem olika titlar: den första titeln var Kong. Sedan döptes det om till odjuret. Sedan döptes det om till åttonde undran. Det blev Kong igen när de sköt det. Och då trodde David O. Selznick att en alliterativ titel skulle vara bra — och att de skulle få honom att verka mer magnifik. Så David Selznick lade till ”King” till det precis innan filmen släpptes.Cooper berättade för vissa människor historier att han fick tanken på Empire State Building som slutade eftersom han var i centrala Manhattan och såg ett flygplan som surrade runt Woolworth-byggnaden. Det är faktiskt inte sant. Cooper berättade många historier efter det faktum som spelade bra. Men vad som verkligen hände var att de kom med tanken när de bestämde sig för att gigantisera monsteret. Cooper tänkte, ” Tja, jag vill att han ska springa runt New York. Men nu när han är jätte, måste vi få honom att göra något spektakulärt.”Tanken var att han skulle klättra upp i Chrysler-byggnaden eftersom Empire State Building inte hade öppnat ännu.

det ursprungliga slutet hade inga flygplan. Kong klättrade upp till toppen av byggnaden och drabbades av blixtnedslag och det var det som dödade honom. Men då öppnade Empire State Building när de skrev manuset. Och Cooper ville alltid att allt skulle bli större och bättre. Så vad är bättre än Chrysler Building? Empire State Building! Vad är bättre än blixt? Stridsflygplan!

och så är det. Alla dessa tankar drogs från olika platser och gelades in i den här galna filmen som verkligen inte har någon mening — förutom att vi älskar det. Vi måste.Ray Morton är författare till King Kong: historien om en Filmikon från Fay Wray till Peter Jackson och Närkontakt av den tredje typen: skapandet av Steven Spielbergs klassiska Film.