Salvador Dalí i Domènech

Figueres, den 11 Maj 1904 – 23 januari 1989

Född den 11 Maj i Figueres (Girona). Son till notarius publicus Salvador Daljung Cusjungjung och hans fru Felipa Domjungjung Ferrjungjungjungjung.

1908

parets enda dotter, Anna Maria, föddes. Hans far registrerade Salvador på statens Grundskola, under läraren Esteve Trayter.

1910

två år senare, och på grund av att det första alternativet misslyckades, bestämde hans far att anmäla Salvador till Hispano-French School of the Immaculate Conception i Figueres, där han lärde sig franska, språket som skulle bli hans kulturella fordon.

1916

Salvador tillbringade perioder i utkanten av Figueres, på mol-gården av familjen Pichot, en familj av intellektuella och konstnärer; det var där, genom samlingen som ägdes av målaren Ramon Pichot, att han upptäckte Impressionism. Efter en medelmåttig grundskoleperiod började han på hösten sin gymnasieskola på Marist Brothers school och på Figueres grammar school. Han deltog också i klasserna undervisade av Juan N Usigez på kommunal ritskola i Figueres.

1919

deltog i en grupputställning på Societat de Concerts rooms i Figueres Kommunalteater (som år senare skulle bli Daljis teatermuseum). Med en grupp grammatikskolvänner grundade han Studium magazine, där han publicerade sina första artiklar. Han inledde en personlig dagbok med titeln Les meves impressions I records augntims (mina personliga intryck och privata minnen), som han fortsatte under det följande året.

1920

om han skulle bli målare gjorde hans far det till ett villkor att han åkte till Madrid för att studera vid konstskolan för att kvalificera sig som lärare. Dali har accepterat att göra det.

1921

hans mor dog i februari. Det följande året gifte sig hans far med Catalina dom Bisexnech Ferr Asics, den avlidne kvinnans syster.

1922

han deltog i utställningen Students Original Art Works Competition av den katalanska Studentföreningen, som hölls på Galeries Dalmau i Barcelona, där hans arbetsmarknad tilldelades universitetets rektor. I Madrid deltog han i Specialmålnings -, skulptur-och Gravyrskolan (Real Academia de Bellas Artes de San Fernando) och bodde på Residencia de Estudiantes, där han blev vän med en grupp ungdomar som också skulle bli med tiden ledande intellektuella och konstnärliga personligheter: Bland annat Luis bu Biguel, Federico Garc Bigua Lorca, Pedro Garfias, Eugenio Montes och Pepugign Bello.

1923

han utvisades från Academia de San Fernando, anklagad för att ha lett en studentprotest mot målaren Daniel V. Han återvände till Figueres, där han tog upp sina lektioner igen med Juan N Usigez, som instruerade honom i etsningstekniken.

1924

på hösten återvände han till Academia de San Fernando från vilken han hade utvisats och var nu tvungen att upprepa ett läsår.

1925

han deltog i den första utställningen av Iberian Artists Society i Madrid, medan han på Galeries Dalmau i Barcelona presenterade sin första individuella utställning. Detta var hans period att avvisa förtruppen och söka efter en bildtradition, i huvudsak en italiensk. Under detta läsår 1925-1926 återvände han inte till Academia de San Fernando. Federico Garc Cuba Lorca tillbringade semestern med dal Cadaqu i Cadaqu.

1926

han deltog i flera utställningar i Madrid och Barcelona. I sällskap med sin moster och hans syster gjorde han sin första resa till Paris, där han träffade Picasso och besökte Louvren. Han utvisades för gott från Escuela de Bellas Artes de Madrid för att förklara tribunalen som skulle undersöka honom inkompetent. Han återvände än en gång till Figueres och ägnade sig intensivt åt att måla.

1927

han höll sin andra individuella utställning på Galeries Dalmau i Barcelona och deltog i den andra Höstsalongen på stadens galleri Sala par Bigs. De presenterade verken avslöjar surrealismens första tydliga influenser. Han gjorde sin militärtjänst på Sant Ferran castle i Figueres. Med publiceringen av artikeln ”San Sebasti Uign”, ägnad åt Lorca, började Dal Ubics regelbundna och omfattande samarbete med den vanguardistiska tidskriften L ’ Amic de les Arts, i ett förhållande som skulle fortsätta fram till 1929.

1928

tillsammans med llu Ubics Montany och Sebastiy Gasch publicerade han det gula manifestet( katalanska Anti-konstnärliga manifestet) som uppgick till en hård attack mot konventionell konst. Han deltog i den tredje Höstsalongen på Sala par Bigs och i den tjugosjunde internationella utställningen av målningar i Pittsburgh, USA.

1929

han reste igen till Paris och kom genom Joan Mirjiri i kontakt med gruppen surrealister under ledning av Andr-bretonska. Filmen Un chien andalou visades på Paris Studio des Ursulines, som är frukten av hans samarbete med Luis bu Aciguel. Han tillbringade sommaren i Cadaqu Ubics, där han fick ett besök av galleriägaren Camille Goemans och en vän till honom, liksom ren Jacobi Magritte och hans fru, Luis bu Jacobuel, Paul Eluard och Gala, och parets dotter C Jacobcile. Från den tiden skulle Gala aldrig lämna sin sida. Han deltog i grupputställningen Abstrakte und surrealistische Malerei und Plastik på Kunsthaus i Zurich. Hans första individuella utställning hölls på Galerie Goemans i Paris. Detta var ett år med familjeuppbrott.

1930

l ’ubigge D’ Or (The Age of Gold), den andra filmen han gjorde i samarbete med Bu Ubiguel, hade sin första föreställning på Studio 28 i Paris. Den synliga kvinnan), en sammanställning av artiklar som tidigare hade dykt upp i olika tidskrifter, till exempel ”The Putrified Donkey”, där han lade grunden för sin paranoiac-kritiska metod. I början av trettiotalet hade Daljazien hittat sin egen stil, sitt privata språk och den uttrycksform som skulle förbli hos honom därefter och, under förändring och utveckling, skulle vara den vi alla känner till och som så väl definierar honom – en blandning av förtrupp och tradition. Bakom honom låg hans första impressionistiska dukar och hans verk påverkade bland andra rörelser av kubism, purism och futurism. Daljungjung hade blivit helt integrerad i surrealismen, och där började hans invigning som målare.

1931

arrangerade sin första individuella utställning på Galerie Pierre Colle i Paris, där han ställde ut sitt arbete The Persistence of Memory. Han deltog också i den första surrealistiska utställningen i USA, som hölls på Wadsworth Atheneum i Hartford. Hans bok L ’ amour et la m jacobmoire (kärlek och minne).

1932

han deltog i utställningen Surrealism: målningar, teckningar och fotografier, organiserad av Julien Levy Gallery i New York. Hans andra individuella utställning hölls på Galerie Pierre Colle i Paris. Hans bok Babaouo, där han skisserade sin uppfattning om bio. I slutet av detta år meddelade Dal Kubi till Viscount of Noailles skapandet av Zodiaque-gruppen, en grupp vänner som gick samman för att hjälpa Salvador Dal Kubi ekonomiskt genom att beställa honom att skapa verk som de sedan köpte regelbundet.

1933

den första utgåvan av den Paris-baserade tidningen Minotaure publicerade prologen till boken som förblev opublicerad fram till 1963 interpr-Ospublicerad Parano-ospublicerad-critique de l ’ image Obs ospazidante ”l’ ang Ospazilus” de Millet (Paranoiac-kritisk tolkning av den obsessiva bilden the Angelus av Millet). Han deltog i en kollektiv surrealistisk utställning på Galerie Pierre Colle, där han också presenterade sin tredje individuella utställning. Första individuella utställningen på Julien Levy Gallery i New York.

1934

går in i civil äktenskap med Gala (n Ube Elena Ivanovna Diakonova). Han ställde ut på Exposition du Cinquantenaire i Salon des Ind Jacobpendants av Grand Palais i Paris, utan att ta hänsyn till yttrandet från resten av surrealisterna, som hade beslutat att inte delta i det, vilket nästan ledde till att Daljung utvisades från gruppen ledd av Breton. Han arrangerade sin första individuella utställning på Zwemmer Gallery i London. Tillsammans med Gala gick han ombord på fartyget Champlain för att göra sin första resa till USA. Två individuella Dalmixi-utställningar hölls, en på Julien Levy Gallery och en annan på Avery Memorial of Wadsworth Atheneum, i Hartford (Connecticut).

1935

paret återvände till Europa ombord på Normandie. Salvador Dali gick till Figueres i Mars, där en familjeförsoning ägde rum. Det irrationella erövringen av det irrationella (the Conquest of the Irrationnel).

1936

i maj deltog han i expositionen surr Bisexaliste d ’ objets på Galerie Charles Ratton i Paris. I juni deltog han i den internationella surrealistiska utställningen som hölls på New Burlington Galleries i London. Den 14 December ägnade Time sitt omslag till honom, med fotografi av Man Ray. Han deltog i utställningen Fantastic Art Dada Surrealism på MOMA i New York. Hans tredje individuella utställning hölls på Julien Levy Gallery i New York.

1937

i februari träffade han Bröderna Marx i Hollywood. Tillsammans med Harpo började han arbeta med manuset för en film med titeln giraffer på Hästsallad (men kallade i sin senaste version den surrealistiska kvinnan), som faktiskt aldrig producerades. Daljung och Gala återvände till Europa. ”The Metamorphosis of Narcissus”, som galleriägaren Julien Levy också publicerade samtidigt på engelska.

1938

17 januari invigdes på Galerie Beaux-Arts i Paris av Exposition Internationale du surr Jacobalisme, organiserad av Andr Jacobs bretonska och Paul Eluard, med Salvador Daljazis regniga Taxi utställd vid ingången till galleriet. I London besökte Daljazien Sigmund Freud.

1939

i Mars presenterade han sin individuella utställning på Julien Levy Gallery. Han designade drömmen om Venus pavilion, som presenterades på världsmässan i New York amusement zone. Metropolitan Opera House of New York iscensatte den första föreställningen av baletten Bacchanale, med libretto, kostymer och uppsättningar av Salvador Dal Kubi och koreografi av L Jacobonide Massine. Bretons artikel” senaste tendenser i surrealistisk målning ” medförde Daljis utvisning från den surrealistiska gruppen. I September återvände paret ännu en gång till Europa.

1940

när de tyska trupperna kom in i Bordeaux, gick paret Daljazij att bo i USA, där de skulle stanna kvar fram till 1948.

1941

Daljis intresse för smyckesdesign började, vilket var en entusiasm som skulle pågå under hela hans konstnärliga karriär. Han började sin professionella relation med fotografen Philippe Halsman, som skulle fortsätta fram till den senare död 1979. Han ställde ut på Julien Levy Gallery i New York. Den 8 oktober gav baletterna Russes de Montecarlo sin första föreställning på Metropolitan Opera House Of Labyrinth, med libretto, dekorer och kostymer av Daljazi, koreografi av Ljazionidmassin och musik av Schubert. New Yorks MOMA gallery invigdes den 18 November en antologisk utställning som ägnas åt Dalmirmirmirmir.

1942

New York ’ s Dial Press publicerade Salvador Dals hemliga liv avslutade året innan.

1943

på Merch 21 köpte Reynolds Morse-paret sin första Dal-målning, detta skulle vara början på en stor samling verk av målaren. I Maj designade han en ny balett, El Caf Kubi de Chinitas, baserad på en sann historia Anpassad av Federico Garc Cuba Lorca, som utfördes i Detroit och i New Yorks Metropolitan Opera House.

1944

i oktober på International Theatre i New York presenterade Ballet International Sentimental Kollokvi, med uppsättningar designade av Dal Kubi. Dial Press publicerade Dal Saudiarabiens första roman, Hidden Faces. 15 December såg New York debut av Ballet International av Mad Tristan, den första paranoiac balletten om den eviga legenden om kärlek i döden. Daljis plot baserades på Wagners Tristan och Isoldas musikaliska teman.

1945

han åkte till Hollywood för att arbeta med Alfred Hitchcock på filmen Spellbound, vars drömlika sekvenser skapades av Dal Kubi. Bignou Gallery invigde utställningen senaste målningar av Salvador Daljung. Detta fungerade som tillfälle för Dali att presentera den första volymen Dali News, som han själv publicerade och som enbart handlade om konstnären och hans konstnärskap.

1946

han gjorde illustrationerna för olika verk: självbiografin av Benvenuto Cellini och Macbeth av Shakespeare, publicerad av Doubleday; den första delen av livet och prestationerna från den berömda Don Quixote de la Mancha av Miguel de Cervantes, publicerad av Random House of New York. Walt Disney anlitade Dalmia för att hjälpa till att producera filmen Destino.

1947

Doubleday publicerade uppsatserna av Michel De Montaigne, utvalda och illustrerade av målaren.

1948

han publicerade 50 magiska hemligheter. Paret Daljiri återvände till Spanien.

1949

slutet av 1940 – talet förebådade början av hans mystiska och kärnkraft period-corpus som han anges i hans mystiska manifest. Detta var en period som präglades av hans hantering av religiösa teman och ämnen relaterade till tidens vetenskapliga framsteg, med ett särskilt intresse för framsteg som rör kärnfusion och fission. Skapelserna under denna period avslöjar hur lanseringen av atombomben och dess efterdyningar påverkade hans skapelse.

1950

han skrev artiklarna kända medier som Vogue och Herald American. Han höll ett föredrag om” varför jag var vanhelgande, varför jag är mystisk ” på Barcelonas Ateneu Barcelon Ubics.

1951

han presenterade i Paris sitt mystiska manifest, liksom verk baserade på det. Han höll ett föredrag som heter ”Picasso och jag” på Madrids Teatro Mar Cuba Guerrero.

1952-1953

han skrev olika artiklar för franska publikationer som: Arts, Le Courrier des lettres eller Connaissance des Arts.

1954

På Palazzo Pallavicini i Rom ställde han ut sina teckningar för att illustrera Dantes Den gudomliga komedin. Han producerade illustrationer för olika böcker: La verdadera historia de Lidia de Cadaqu Cadaqu (den sanna historien om L Jacobdia av Cadaqu Cadaqu) av Eugeni D ’Ordis och Balada del sabater d’ Ordis (Balad av skomakaren av Ordis) av Carles Fages de Climent, för vilken Daljung skrev också epilogen.

1956

han publicerade sitt fördrag om Les cocus du vieil art moderne (den gamla moderna konstens Cuckolded). Han höll också ett föredrag i hyllning till Gaud Kubi på G Jacobell Park i Barcelona, där han skapade ett verk precis där före de närvarande.

1958

den 8 augusti gifte sig Daljabi och Gala vid helgedomen Elsjabiggels i Sant Martjabi Vell, nära Girona.

1960

han filmade dokumentären Chaos and Creation.

1961

dräktighetstiden för Daljis teatermuseum började i år. I augusti hyllade hans hemstad honom.

1963

han publicerade sin bok le mythe tragique de ” l ’ang Auglus” de Millet (den tragiska legenden om Angelus av Millet), vars manuskript förblev förlorat i tjugotvå år.

1964

han tilldelades Gran Cruz de Isabel La Cat, Den högsta spanska skillnaden. En stor retrospektiv utställning invigdes i Tokyo, organiserad av Mainichi Newspapers, och fortsatte sedan med att resa till olika japanska städer. De la Table ronde publicerade tidskriften d ’ un g jacobnie (dagbok av ett geni).

1965

galleriet för Modern konst i New York invigde den antologiska utställningen Salvador Dali 1910-1965.

1966

Albin Michel från Paris publicerade Dal Ubics bok Lettre ouverte ubic Salvador Dal Ubic (öppet brev till Salvador Dal Ubic), med trettiotre illustrationer av konstnären själv. Entretiens avec Salvador Daljung dök också upp, som en intervjubok utförd av Alain Bosquet.

1968

han deltog i utställningen Dada-Surrealism och deras arv som hölls på Museum of Modern Art i New York. Som ett resultat av hans samtal med Louis Pauwels dök upp boken Les passions selon Dal Kubi (passionerna enligt Dal Kubi). Året såg också publiceringen av Dal Kubi de Draeger, där målaren samarbetade och skrev prologen.

1969

Dalmix köpte p-slottet och dekorerade det för Gala. Under 1960-och 1970-talet ökade målarens intresse för vetenskap och holografi, för de erbjöd honom nya perspektiv i hans ständiga strävan efter behärskning av tredimensionella bilder. Daljiri studerade och utnyttjade potentialen i de nya upptäckterna, särskilt de som är relaterade till den tredje dimensionen. Han intresserade sig för alla förfaranden som syftade till att ge betraktaren ett intryck av plasticitet och rymd; med den tredje dimensionen strävade han efter att få tillgång till den fjärde, nämligen odödlighet.

1970

han höll en presskonferens på Gustave Moreau-museet i Paris, där han tillkännagav skapandet av Dal Xiabis teatermuseum i Figueres. Museet Boijmans van Beuningen i Rotterdam organiserade en stor retrospektiv utställning av hans verk, som året därpå kunde ses på Staatliche Kunsthalle i Baden-Baden (Tyskland).

1971

Cleveland (Ohio) invigde sitt Daljung-Museum för att hysa A. Reynolds Morse-samlingen. Under titeln Oui, en antologi av artiklar dejting från olika perioder publicerades.

1972

Knoedler-gallerierna presenterade den första världsutställningen av hologram som Dal Kubi hade skapat i samarbete med Dennis Gabor.

1973

ett år före invigningen presenterade Teatermuseet i Figueres utställningen Dal Kubi. Hans konst i juveler. I år såg också publiceringen av hans böcker kommentar på devient Dal Kubi (hur man blir Daljabi), med prolog och anteckningar av Andr Bispi Parinaud, och Les d bispi de Gala (Gala ’ s Dinners), publicerad av Draeger. Louisiana-museet på Humlebeak organiserade en retrospektiv Dali-retrospektiv som senare ställdes ut också på Moderna Museet i Stockholm.

1974

han skrev prologen för och illustrerade Sigmund Freuds bok, Moses och monoteism. Daljis teatermuseum invigdes den 28 September.

1977

Draeger förlag utfärdade Les Vins de Gala (Galas viner).

1978

han presenterade på Solomon R. Guggenheim-museet i New York sin första hyperstereoskopiska målning, Dalmic, som lyfte Medelhavets hud för att visa Gala Venus födelse.

1979

han utsågs till associerad utländsk medlem av Academie des Beaux-Arts vid Institut de France. En stor retrospektiv retrospektiv daljis invigdes vid Georges-Pompidou Centre i Paris, liksom den ”miljö” som han hade specialdesignat för centrumet. Då långt in på 1980-talet skulle han måla sina sista verk, i princip med inspiration från Michelangelo och Raphael, som han alltid hade beundrat.

1980

från 14 maj till 29 juni presenterade Londons Tate Gallery En retrospektiv av Salvador Dal Kubi, med totalt tvåhundra och femtio verk på show.

1982

Salvador Daljis Museum, som ägs av paret Reynolds Morse, invigdes i St Petersburg (Florida). Den 10 juni dog Gala i Portlligat. Spaniens kung Juan Carlos jag utsåg honom Marquis av P Acibbol. Salvador Daljazi gick att bo på Pjazibol slott.

1983

en stor antologisk utställning, 400 verk av Salvador Dalubbi från 1914 till 1983, hölls i Madrid, Barcelona och Figueres. Hans sista bildverk dateras från denna period.