”När du lämnar en vacker plats bär du den med dig vart du än går”, skrev livsstilsförfattaren Alexandra Stoddard en gång. Hon hänvisade till verkliga platser, men detsamma gäller fiktiva — inställningen av en historia kan vara lika påverkande och minnesvärd som en plats du faktiskt har besökt.

men hur väljer författare rätt inställningar för sina berättelser, och vilken taktik använder de för att få dem till liv? Ta reda på i denna omfattande guide till berättelseinställning, komplett med definition, exempel och tips för att skriva en inställning som läsarna kommer ihåg för alltid!

vad är inställningen för en berättelse?

inställningen av en berättelse är var och när den äger rum. Med andra ord innebär berättelseinställningen både tidsperiod och geografisk region, såväl som enskilda platser inom den regionen (till exempel en karaktärs hus, arbetsplats eller favoritkaffebutik).

inställningen fungerar som bakgrund till allt som händer i en berättelse och bidrar ofta väsentligt till dess atmosfär. Det är därför romansk romaner vanligtvis sätts i små, mysiga städer och skräckhistorier på isolerade, nervösa platser (ett Transsylvaniskt slott, en stuga i skogen). Verkligen, inställning kan vara så kraftfull, det kan till och med kännas som en karaktär själv!

vilka är de 3 typerna av inställning?

Du kanske tänker på att ställa in i termer av 3 ”typer”: temporal, miljö och individ. För att demonstrera dessa konkret, låt oss titta på de olika inställningarna för Great Gatsby (sätt in betongjungelskämt här kub).

• Temporal inställning: de amerikanska 1920-talet, mitt i hjärtat av Jazzåldern.
• miljöinställning: sydöstra New York-New York City och Long Island.
• individuella inställningar: Gatsby ’s mansion, Tom och Daisy’ s mansion, Myrtle ’ s apartment, Plaza Hotel och mycket mer.

Observera att precis som tecken kan vara hela produkter av en författares fantasi, så ofta är dessa individuella inställningar! (Manhattan Plaza Hotel finns uppenbarligen i verkligheten, men karaktärernas bostäder i Great Gatsby gör det inte.) Författare kombinerar ofta realtid, verklig plats och uppfann — eller åtminstone utsmyckade — individuella inställningar, för att jorda historien i äkthet samtidigt som flexibiliteten på detaljerna bibehålls.

Berättelseinställningsexempel

Du kan förmodligen tänka på ett dussin fler inställningsexempel. Men bara för att stelna begreppet, här är tre särskilt starka, tillsammans med passager för att visa hur varje författare målar inställningen av sin berättelse.

Maycomb, Alabama in to Kill a Mockingbird

Harper Lees oöverträffade klassiker om amerikanska rasrelationer på 1930-talet äger rum i den lilla staden Maycomb, Alabama. Lägg märke till hur berättaren, Scout, beskriver Maycomb som stiflingly fuktigt och gammaldags, etablerar tidens status quo av förtryck och lidande:

Narnia i Lejonet, Häxan och garderoben

samtidigt i Lejonet, Häxan och garderoben, C. S. Lewis introducerar Narnia som ett vinterunderland fullt av möjligheter — men det lurar något genom att den Vita Häxan har förbannat landet till evig kyla. Men det är avgörande för berättelsen att Narnia framträder som en stilla, snöig plats som lulls Edmund till en falsk känsla av säkerhet strax innan han möter Häxan:

nordvästra London i NW

för ett mer modernt exempel, låt oss titta på en beskrivning av nordvästra London i Zadie Smiths roman NW. Som en del av romanens vision om London som en polyfonisk stad ”innehållande massor” beskriver Smith området både vad gäller tidigare invånare och dagens landskap. För att komma fram till den komplexa nutiden måste hon först erkänna det förflutna:

naturligtvis ger var och en av dessa passager bara en glimt av resten av boken. Som författare, inte bara släppa ett stycke landskap beskrivning i början och aldrig nämna inställning igen!

för att inställningen ska vara effektiv måste den filtrera igenom hela historien — lyckligtvis visar nästa avsnitt om hur man skriver inställningen hur man gör just det.

hur man skriver inställning i en berättelse

Välj din inställning klokt

Låt oss prata om att ställa in lämplighet: som exemplen ovan tydligt visar, hänger varje stor historia på inställningen. The Great Gatsby skulle inte fungera om den sattes under den stora depressionen, och det är nästan omöjligt att föreställa sig de flesta av Zadie Smiths böcker som äger rum någon annanstans än London.

så innan du börjar skriva din berättelse, se till att inställningen passar som en handske. För vissa författare blir det enkelt! Men för andra-särskilt de som gör lite worldbuilding för en sci-fi eller fantasy roman — att välja din inställning kan vara lite svårare.

för att ställa in dig (no pun intended) på rätt väg, här är några viktiga frågor att tänka på:

• exakt var och när kommer din berättelse att äga rum? Ta dig tid att spika ner detaljerna. Om det är ”samtida”, betyder det nutid eller för tio år sedan? Om det är i ett visst land, vilken stad eller stad? Och om du har flera inställningar, hur länge kommer karaktärerna att spendera i var och en?
• är denna inställning en riktig plats, och i så fall, hur mycket forskning kommer det att kräva att förmedla i god tro? Om det bara är baserat på en riktig plats, hur mycket överlappning kommer det att finnas?
• Hur kommer inställningen av berättelsen faktor i karaktärernas liv? Kommer det att hjälpa dem eller hindra dem från att uppnå sina mål? Om inte heller, Varför välja den här inställningen alls?

När du har svarat på dessa till din tillfredsställelse kan du bosätta dig på din inställning (som den var) och börja bygga den mer detaljerat.

fokusera på vad som är unikt

inte alla element i din inställning kommer att vara värda att notera, så fokusera på vad som är unikt. Varje stad har byggnader och trottoarer, men hur skiljer de sig från alla andra städer? Om någon lutar huvudet ut genom fönstret, vad hör de förutom trafik eller fåglar? Luktar torget som bröd från det lokala bageriet eller som föroreningar från en närliggande fabrik?

få detaljerna raka

återigen, tänk på din berättelse inställning nästan som en annan karaktär. Precis som du kan fylla i en Karaktärsprofil för att krossa sina särdrag, du kan profilera din inställning också! Här är några ”inställningsprofil” – frågor för att komma igång:

bisexuell vad är historien om detta område?

hur är vädret som varje säsong?

vilka är de största landmärkena i denna inställning?

i vilka typer av bostäder bor de flesta människor?

hur människor tenderar att komma runt (promenader, körning, etc.)?

varför tycker folk om (eller ogillar) att bo (eller besöka) här?

det naturliga tillägget till var och en av dessa frågor är: och hur påverkar detta mina karaktärer? Det är här du kommer att utnyttja de mest intressanta funktionerna i din inställning — genom att överväga hur dina karaktärer kommer att uppfatta och reagera på vad som finns runt dem. För att citera Carmen Maria Machado: ”inställningen är inte inert. Den aktiveras av Synvinkel.”

nu, med en tydlig känsla av vad du vill lyfta fram i din miljö, kan du gå vidare till att integrera dessa funktioner i din berättelse.

Pro Tips: när du skriver om platser du aldrig har varit eller bara har sett som turist, kommer överbetoning av kända landmärken som Big Ben, Eiffeltornet och Empire State Building att göra ditt arbete läst som en amatör. För att undvika detta, leka på Google Street View och upptäcka några fler quotidian hangouts för dina karaktärer!

Använd alla fem sinnen i beskrivningarna

När du beskriver varje inställning i din berättelse, se till att du inte bara pratar om hur det ser ut. Använd istället alla fem sinnen: syn, ljud, lukt, beröring och till och med smak.

Du bör inte använda alla dessa i varje beskrivning, inte heller bör du kontinuerligt rehash inställningar du redan har beskrivit. Men som tumregel, varje gång dina karaktärer besöker en ny plats — eller upplever den platsen i ett nytt sammanhang (t. ex. på natten snarare än på dagtid) — du bör ägna ett stycke till att ställa in scenen.

Här är ett bra exempel på kortfattad och multisensorisk inställning beskrivning från Leigh Bardugos nionde hus:

inuti, musiken dunkade och skrek, kroppsvärmen tvättar över dem i en vind av parfym och fuktig luft. Det stora fyrkantiga rummet var svagt upplyst, packat med människor som cirklade skalleformade kärl av stans, trädgården strödd med strängar av blinkande ljus bortom. Darlington började redan svettas.

i bara tre meningar får vi fyra av fem sinnen:

• syn (”svagt upplyst, packad med människor”);
• ljud (”musiken dunkade och skrek”);
• lukt (”en vind av parfym och fuktig luft”);
• Touch / fysisk känsla (”börjar redan svettas”);
• ).

resten av denna partyscen består mestadels av dialog och handling, men Bardugo är noga med att beskriva varje nytt rum som karaktärerna kommer in, så läsaren har alltid en tydlig bild av vad som händer. Ju mer du visar snarare än att berätta med sinnesbaserade inställningsbeskrivningar, desto mer kommer du att fördjupa läsarna i din berättelse. Gå bara inte överbord med sidor och sidor med detaljer — noll in på det som är mest intressant och unikt.

utveckla dina karaktärers relationer till inställningen

När du har etablerat karaktärerna i din berättelse kan du gräva i deras relationer med inställningen.

dessa relationer kan ta många former. Säg att din huvudperson har bott i samma stad hela sitt liv; de kan ha en långvarig förkärlek för det, eller de kan ångra sig och känna sig fångade av inställningen. Vad du än bestämmer, se till att denna nyans kommer igenom i din berättelse!

vad du inte vill ha är en karaktär så fristående från sin omgivning att deras historia kan äga rum var som helst. På ett minimum behöver du dem att interagera med inställningen på specifika, realistiska sätt. För större effekt, använd inställningen för att utmana dem, hjälpa dem eller båda.

ställa in som en utmaning vs. inställning som en tillgång

Susan Choi gör ett fantastiskt jobb med positioneringsinställning som en utmaning i Förtroendeövning, som börjar med två unga karaktärer som försöker gå till varandra i en stor, motorvägstät stad:

men inställningen behöver inte motsätta sig dina karaktärer för att känna sig relevanta och meningsfulla. Här är ett exempel på inställning som en tillgång, från Madeline Millers Circe, beskriver Circe utforska sin nya ö:

och kom ihåg att du inte är begränsad till den ena eller den andra! Under en berättelse kan en inställning spela olika roller i en karaktärs liv, både positiva och negativa. Se bara till att den inte sitter där som en ledig bakgrund.

Håll dina läsare orienterade

den sista kardinalregeln för berättelseinställningen är: Håll dina läsare orienterade. Du vill inte att folk ska bli distraherade från din tomt eftersom de är för upptagna med att försöka reda ut var åtgärden händer!

ironiskt nog är ett av de snabbaste sätten att förvirra läsare att ge dem för mycket inställningsdetaljer. Så när du introducerar en inställning, håll beskrivningen kortfattad, som i det nionde Husexemplet — några stämningsfulla meningar kommer att göra. Om du har mer att säga om inställningen kan du införliva den senare.

När det gäller specifika riktningar, igen, mindre är mer. ”Han gick ut ur sin lägenhetsbyggnad, svängde vänster på vägen, sedan höger på trottoaren, sedan en annan vänster på en annan trottoar” gör knappast för nitning berättande. Om du måste använda riktningar, åtminstone se till att de är konsekventa! Säg inte att Polisstationen ligger på östra sidan av staden, bara för att beskriva solnedgången (ett berömt västerländskt fenomen) bakom den i nästa scen.

det här är de typer av problem som verkligen kan kasta läsare, även omedvetet — så se till att du får dem raka. Om du är särskilt orolig för att ställa in inkonsekvenser kan du alltid hyra en kopieringsredigerare för att kamma igenom ditt arbete.

en redigerare kommer att se till att din inställning är fläckfri kub

de bästa kopieringsredigerarna finns här på Reedsy. Registrera dig för att träffa dem idag.

lär dig hur Reedsy kan hjälpa dig att skapa en vacker bok.

bisexuell överväg att rita en karta

oavsett om du bygger en utarbetad värld från början eller helt enkelt vill vara så exakt som möjligt när du representerar en riktig plats, kan en karta över din inställning hjälpa (du kan till och med beställa en illustratör för att rita en åt dig). Detta kommer att ge dig en mer konkret känsla av din inställning medan du skriver, samt effektivisera läsarens upplevelse längs linjen.

Här är några av våra favorit fiktiva kartor, för referens:

och där har du det — allt du behöver veta om att skriva inställningen av en berättelse! Med en solid känsla av tid och plats och övertygande, karaktärsbaserade beskrivningar, kommer du att vara på god väg att trolla fram en inställning, som Narnia eller Jazz-Age NYC, som läsarna inte kommer att glömma. Det är ett viktigt steg för att bli en bättre författare.