Impressionism
målning
de främsta impressionistiska målarna var Claude Monet, Pierre Auguste Renoir, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Berthe Morisot, Armand Guillauminoch Fr Oxicd Oxiric Bazille, som arbetade tillsammans, påverkade varandra och ställde ut tillsammans. Edgar Degas och Paul C Jacobzanne målade också i impressionistisk stil under en tid i början av 1870-talet. Den etablerade målaren Auddouard Manet, vars arbete på 1860-talet starkt påverkade Monet och andra i gruppen, antog själv den impressionistiska metoden omkring 1873.
arabiska bilder.com/Jupiterimages
dessa konstnärer blev missnöjda tidigt i sin karriär med akademisk lärares betoning på att skildra ett historiskt eller mytologiskt ämne med litterära eller anekdotiska övertoner. De avvisade också de konventionella fantasifulla eller idealiserande behandlingarna av akademisk målning. I slutet av 1860—talet återspeglade Manets konst en ny estetik—som skulle vara en ledande kraft i impressionistiskt arbete-där betydelsen av det traditionella ämnet nedgraderades och uppmärksamheten flyttades till konstnärens manipulation av färg, ton och struktur som mål i sig. I Manets målning blev motivet ett medel för den listiga sammansättningen av områden med platt färg, och perspektivdjupet minimerades så att betraktaren skulle titta på bildens ytmönster och relationer snarare än in i det illusoriska tredimensionella utrymme det skapade. Ungefär samtidigt var Monet influerad av de innovativa målarna Eug Jacobne Boudin och Johan Barthold Jongkind, som avbildade flyktiga effekter av hav och himmel med hjälp av mycket färgade och texturellt varierade metoder för färgapplikation. Impressionisterna antog också Boudins praxis att måla helt utanför dörrarna medan de tittade på själva scenen, istället för att avsluta en målning från skisser i studion, som den konventionella praxis.
i slutet av 1860-talet började Monet, Pissarro, Renoir och andra måla landskap och flodscener där de försökte spela in färger och former av objekt som de uppträdde i naturligt ljus vid en given tidpunkt. Dessa konstnärer övergav den traditionella landskapspaletten av dämpade gröna, bruna och gråa och målade istället i en ljusare, soligare, mer lysande nyckel. De började med att måla ljusspelet på vatten och de reflekterade färgerna på dess krusningar och försökte reproducera de mångfaldiga och animerade effekterna av solljus och skugga och av direkt och reflekterat ljus som de observerade. I sina ansträngningar att reproducera omedelbara visuella intryck som registrerade på näthinnan övergav de användningen av grå och svarta i skuggor som felaktiga och använde kompletterande färger istället. Ännu viktigare, de lärde sig att bygga upp föremål av diskreta fläckar och dabs av ren harmoniserande eller kontrasterande färg, vilket framkallar den brutna hued glansen och variationerna av nyans som produceras av solljus och dess reflektioner. Former i sina bilder förlorade sina tydliga konturer och blev dematerialiserade, skimrande och vibrerande i en återskapande av faktiska utomhusförhållanden. Och slutligen övergavs traditionella formella kompositioner till förmån för en mer avslappnad och mindre konstruerad disposition av objekt inom bildramen. Impressionisterna utvidgade sina nya tekniker för att skildra landskap, träd, hus och till och med urbana gatuscener och järnvägsstationer.
herr och fru Lewis Larned Coburn Memorial Collection, 1933.439 / Photography ozi Art Institute of Chicago
1874 höll gruppen sin första show, oberoende av den franska Akademins officiella salong, som konsekvent hade avvisat de flesta av deras verk. Monets målning Impression: Sunrise (1872) gav dem det ursprungligen hånfulla namnet ”impressionister” från journalisten Louis Leroy som skrev i den satiriska tidningen Le Charivari 1874. Konstnärerna själva antog snart namnet som beskrivande för sin avsikt att exakt förmedla visuella ”intryck.”De höll sju efterföljande shower, den sista 1886. Under den tiden fortsatte de att utveckla sina egna personliga och individuella stilar. Alla bekräftade emellertid i sitt arbete principerna om teknikens frihet, en personlig snarare än en konventionell inställning till ämnet och den sanningsenliga reproduktionen av naturen.
i mitten av 1880-talet hade Impressionistgruppen börjat upplösas, eftersom varje målare alltmer förföljde sina egna estetiska intressen och principer. I sin korta existens hade det emellertid åstadkommit en revolution i konsthistorien, vilket gav en teknisk utgångspunkt för de Postimpressionistiska konstnärerna C Jacobzanne, Degas, Paul Gauguin, Vincent van Gogh och Georges Seurat och befriade all efterföljande västerländsk målning från traditionella tekniker och tillvägagångssätt för ämnet.
Leave a Reply