porträttfotografering är konsten att fånga den inneboende karaktären av ditt ämne inom ett fotografi. Medan den quizzical definitionen täcker grunderna, går porträttfotografering långt utöver att bara klicka på bilder av människor.

stor porträttfotografering är ett resultat av att kombinera rätt teknik med en konstnärs uttryck.

Teknik: använda rätt kamerainställningar, kompositioner, vinklar, belysning, bakgrunder och poser.

konst: Det handlar om att fånga ett fantastiskt och känslomässigt porträtt som väcker känslor hos tittarna och fängslar deras uppmärksamhet.

först praktiseras av konstnärer som Picasso, porträttmålningar har en stor historia av berättande. Att ta bra porträttfotografier är den moderna formen av samma teknik. Även om det kräver mycket mindre ansträngning än att måla, kan det ta tid att behärska att fånga uttryck och känslor som utgör bra porträttfotografering.

stor porträttfotografering handlar lika mycket om att följa regler och riktlinjer som det handlar om att bryta ut ur formen. Vi har sammanställt en uttömmande lista över bästa praxis och tekniker för hur man tar bra porträtt.

Skapa din fotografiportföljwebbplats enkelt på Pixpa inom några minuter. Starta din GRATIS Provperiod. Inget kreditkort behövs.

här är de 15 bästa porträttfotograferingstipsen för att behärska konsten:

fokusera på ämnet

ämnet är den viktigaste aspekten av porträttfotografering. Att göra motivet bekvämt med dig är en viktig faktor för en framgångsrik porträttfotografering. Ta dig tid att ansluta till din klient innan fotograferingen och, om möjligt, träffas personligen. Det är bäst att lära känna varandra och låta ämnet veta mer om din fotograferingsstil och vad exakt du letar efter i fotograferingen. Diskutera dina tankar om skottet med ditt ämne och faktor i hennes preferenser och förmågor i din plan.

även om du är bekant med personen som fotograferas kan människor bli obekväma när de kommer framför kameran. Det är alltid bra att fortsätta kommunicera med modellen före och under fotograferingen.

hitta rätt plats

platsen du väljer för porträttfotograferingen kommer att ha ett betydande inflytande på de slutliga resultaten. Fotografering utomhus i naturligt ljus ger bästa resultat men innebär många utmaningar. Du skulle behöva planera enligt vädret, tid på dagen, och ändra belysning och miljöförhållanden som dagen fortskrider.

Undvik att skjuta i direkt solljus eftersom det ger hårda skuggor och kan göra ditt motiv att kisa. Välj morgnar eller sena eftermiddagar när solljuset sprids, och du får en härlig, varm, naturlig glöd.

Du kan utöva mycket mer kontroll om du fotograferar inomhus. Du måste planera dina porträttbelysningsarrangemang ordentligt för att komplettera stämningen i fotograferingen, modellens kläder och bakgrunder.

att få platsen rätt kan spara mycket problem med att fixa bilder i efterbehandling.

att få ställningen rätt

att räkna ut rätt porträttfotografering för ditt ämne som skildrar dem på det mest smickrande sättet är alltid en ny resa.

att få ditt ämne att posera på ett sätt som kompletterar dem samtidigt som du tänker på belysning, kameravinkel och bakgrund är alltid ett spännande pussel. Prova olika kombinationer av poser och vinklar för att hitta de bästa alternativen för din fotografering.

När du har hittat rätt pose för ditt ämne kan du alltid göra subtila förändringar för att göra varje skott perfekt.

Tips: Håll ett galleri med kreativa porträttfotograferingsbilder på din mobiltelefon. Fortsätt lägga till benchmarkfoton i det här galleriet. Det skulle hjälpa dig stor tid att räkna ut olika alternativ som kan fungera i skottet där och då. Att visa ett visuellt exempel för klienten skulle också hjälpa till att kommunicera bättre till dem.

ta uppriktiga skott

att få ämnen att posera kan ibland ge mindre än optimala resultat. Vissa människor är bara inte bekväma att posera. Detta obehag är särskilt uppenbart i barnporträttfotografering där poserade porträttbilder kan komma ut som tvingade och onaturliga.att få dina motiv bekväma och skjuta dem som gör sina vanliga, naturliga aktiviteter kan ge fantastiska porträttbilder.

tips: Att använda ett längre zoomobjektiv för att kliva ut ur motivets omedelbara närhet kan få dem att förlora blygheten eller styvheten att fotograferas.

fånga känslor och uttryck

konstnärlig porträttfotografering handlar om att hitta känslor och uttryck i porträttbilder. Att få ditt ämne att emote är lättare sagt än gjort. Se till att du undviker falska leenden och tomma utseende. En äkta gnista i ögat, ett svagt leende, ett säkert uttryck – det här är recepten för att skapa porträttbilder som kommer att lysa. Arbeta med ditt ämne och ge dem tid att komma in i zonen. Att tvinga eller skynda på denna process fungerar inte.

lär dig hur du använder din kamera

porträttfotografering handlar först och främst om ditt konstnärliga uttryck och teknik, vilket kräver mycket övning för att göra perfekt. När du börjar förstå nyanserna i porträttfotografering är det dags att investera i en bra kamera och lins. Det finns inget sådant som den bästa kameran för porträtt, eftersom de flesta kameror idag kan fånga fantastiska porträtt. Det handlar om att förstå hur man använder dem effektivt under olika belysnings-och miljöförhållanden.

få en anständig DSLR-kamera som ger dig kontroll över porträttfotograferingsinställningar och levererar skarpa, högupplösta bilder i RAW-format som du kan arbeta med i efterbehandling. Kolla in en detaljerad guide i Photodoto för att arbeta med en DSLR-kamera för nybörjare. Experimentera med kamerainställningar så att du förstår dina verktyg och kan använda dem för att fånga de bästa resultaten.

välja rätt lins

som med all fotografering är kameralinsen det viktigaste verktyget för att fånga rätt bild. Återigen finns det inget sådant som den bästa linsen för porträttfotografering. Det är upp till dig att bestämma vilken lins som passar scenariot bäst. Om du går för ett skott där landskapet eller bakgrunden är en viktig del av bilden, är det bättre att använda en vidvinkelobjektiv.

ett medium teleobjektiv som 85mm eller 105mm gör att du kan hitta en balans mellan din modell och bakgrunden.

om fotot ska vara tätt, med fokus på motivet, är en 70-200mm f/2.8 teleobjektiv ett utmärkt val. Det gör att du kan zooma in och fokusera mer på ditt motiv. Du minskar också mängden Bakgrunds-och förgrundsdistraktioner som visas.

om fotot ska vara tätt, fokusera bara på motivet, då en 70 – 200mm f/2.8 teleobjektiv är ett utmärkt val. Det gör att du kan zooma in och fokusera mer på ditt motiv. Du minskar också mängden Bakgrunds-och förgrundsdistraktioner som visas.

bakgrunden är viktig

fokus i porträtt, som förväntat, ligger på ämnesmodellen. Det finns dock mer invecklingar än bara det. Ibland kan en intressant bakgrund lägga till mycket drama på fotografiet och hjälpa ditt ämne att sticka ut.

i de flesta fall kan suddning av porträttbakgrunden korrekt lägga mer tonvikt på motivet. Så det är absolut nödvändigt att se hur bakgrunden kommer att visa sig och justera slutartiden och bländaren i enlighet därmed.

förstå hur slutartid, bländare och ISO fungerar tillsammans

inget fotografi kommer att vara ur ditt grepp om du förstår exponeringstriangeln eller förhållandet mellan tre element – slutartid, bländare och ISO. Att förstå dessa begrepp öppnar nya alternativ i din fotografering och ger dig möjlighet att fånga porträttbilder som tidigare var utom räckhåll. Här är en komplett Guide till exponeringstriangeln och förstå de enskilda elementen i bländare, slutartid och ISO först.
Du måste också titta på det viktiga begreppet ljusstopp och kunna förstå hur bländare mäts i f-stopp. Stopp delas ofta in i halvor eller till och med tredjedelar för bättre kontroll av bildens exponeringsvärde. Medan siffrorna som används i exemplen ovan är ganska mycket branschstandardnummer, är fraktioner av stopp ofta avrundade uppåt eller nedåt av tillverkare. Siffrorna kanske inte matchar exakt, men begreppen är desamma oavsett vilken typ av kamera du använder.

designa en färgpalett för dina bilder

Du måste medvetet utforma det visuella utseendet på dina porträttbilder, och för detta hjälper det att definiera en färgpalett. Använda kompletterande färger när det gäller kläder, bakgrunder, rekvisita, och även i efterbehandling kan lägga till den totala effekten av porträttbilder. Tänk på ditt ämnes hudfärg när du väljer en färgpalett. Färgpaletter skulle också bero på vilken typ av porträttfotografering du gör. Familjeporträttfotografering bilder ser bra ut i varma nyanser och gröna, medan affärsporträttbilder ser imponerande ut i mörkblå och grå. Om du ska använda en rökbomb i ditt fotografi, se till att det är en del av dina färgpaletter eftersom det mesta av ditt skott kommer att täckas i röken.

belysning

om du någonsin har tagit en fysikföreläsning om ljus, skulle du ha lärt dig att ljuset är riktat. Belysning är avgörande för en fotograf och utgör den gyllene regeln för belysning i fotografering. Riktningsbelysning är anledningen till att stående framför en ljuskälla gör motivet mörkt och knappast synligt. På samma sätt kommer en ljuskälla åt sidan att göra att hälften av motivet tänds och hälften i skuggor.

för en helt upplyst bild är det också lättare att stå inför en ljuskälla. Den kreativa användningen av solen som ljuskälla i utomhusporträttfotografering kan ge fantastiska resultat. En bra fotograf ska kunna använda den tillgängliga belysningen till sin fördel.

Du kommer dock inte alltid att skjuta i solen. Om du använder en porträttfotograferingsstudio bör du också vara bekväm med konstgjorda källor. Mer specifikt, tänk på att investera i en flashgun. Det är en snabb och Bärbar.

många är tveksamma i användningen av flash, men det kan vara användbart i den mörka scenen eller lägga till drama till porträtt. Blixt kan också användas med solen, för att balansera exponering och ojämnhet av naturlig belysning för att skapa den perfekta porträttfotograferingsbelysningen. Ett annat tips om bästa bländare för porträtt-du kan också använda en kamera med låg bländare för att få ut det mesta i en bild tagen i ett mindre upplyst område.

ett användbart verktyg för belysning är användningen av reflektorer för att göra hårda skuggor till mjukare. Reflektorer är billiga att köpa, och om du är en amatör på en budget, de kan vara en bra utgångspunkt.

Här är en bra artikel om mastering av belysningsinställningar för porträttfotografering.

Tips: Det finns oändliga möjligheter när det gäller porträttfotografering. Du kan skapa ett humör med sidobelysning. Silhuett av motivet med bakgrundsbelysning kan vara effektfullt.

Prova olika vinklar.

de flesta porträttfotografier tas genom att kameran placeras i motivets ögonhöjd. Fotografering i ögonhöjd ger utmärkta porträttbilder med motivets ögon som fokus för fotografiet. Att välja en okonventionell vinkel kan dock göra att dina porträtt sticker ut.

skapa intressanta vinklar genom att skjuta ditt motiv från högt upp och titta ner på ämnet. Eller så kan du skjuta från ett grunt läge, komma så nära du kan till marken och titta upp på ditt ämne. Dessa vinklar kan lägga till mycket påverkan och variation på dina fotografier.

Du kan få dina motiv att se smalare, tjockare, kortare eller bredare ut, beroende på vinkeln där du skjuter dem. Flytta runt scenen och se vilken specifik vinkel som fångar bilden bäst. Att luta kameran kan också ge en dramatisk effekt på bilden.

använda rekvisita för effekt

lägga rekvisita till din porträttfotografering är ett bra sätt att lägga till en skvätt färg, spänning och inverkan på bilderna. Att använda fotografi rekvisita kreativt kan helt förändra fotografiets natur. Du kan utveckla din signaturstil genom att experimentera med former, texturer, färger på rekvisita.

Bryt reglerna

förstå reglerna och öva dem kan vara en föregångare för att bli kreativ och bryta reglerna. När du bryter mot reglerna skapar du ovanligt och unikt arbete som skulle göra ditt varumärke, särskilt när du är i en session med seniorporträtt.

tänk ut ur lådan och experimentera med olika porträttfotografiideer, kameravinklar, komposition och till och med modellställningar. Till exempel, medan regeln om tredjedelar är en effektiv formel för att komponera balanserade bilder, bryta denna regel genom att placera motivet på kanten eller höger i mitten kan skapa övertygande, effektfulla bilder.

tips: Fotografering svartvitt porträttfotografering skapar intima, personliga porträtt

Skjut en serie bilder

med hjälp av ”burst” eller ” kontinuerlig fotograferingsläge på din kamera för att klicka på en serie bilder som fångar de olika ställningarna för ditt motiv i rörelse är en bra teknik.

bildserien kan presenteras tillsammans, skapa en känsla av drama och rörelse, eller så kan du välja bilderna med de perfekta uttrycken från en massa bilder.

redigering och efterbehandling

När du tar ett fotografi är utan tvekan viktigt, kan nybörjare ofta försumma vikten av korrekt redigering och retuschering i professionell porträttfotografering. Mycket av den” professionella ” känslan av bilderna beror på lämpliga redigeringstekniker.

även om detta är ett helt annat ämne på egen hand, kan vissa enkla tekniker avsevärt förbättra kvaliteten på dina bilder. Purister kan se redigering som en negativ, men program som Photoshop är bara verktyg för att förbättra dina bilder.

Tänk på en situation där du har tagit en headshot och en del av kroppen är inte synlig i ramen. Kanske är en av händerna för utbredd för att inkludera i ramen. Nu skulle du behöva beskära handen för att behålla fokus på ansiktet. När du beskär extremiteter bör du dock vara försiktig med att beskära halvvägs mellan lemmar eller leder. Beskärning av en halv bicep eller en halv underarm gör din bild bättre proportionerad. Undvik alltid att skära av fingrar, skor eller hår från bilden, eftersom det har en tendens att förstöra ditt porträtt.

tips: Fotografering i RAW-format ger dig mycket flexibilitet vid efterbehandlingsstadiet.

det finns många olika verktyg du kan använda, men de vanligaste är Instasize, Adobe Photoshop och Lightroom. Av goda skäl också, eftersom de enkelt kan göra allt du behöver göra medan de fortfarande är relativt överkomliga.Instasize är inriktad på dem som arbetar med mobilfotografering och kan laddas ner för både iOS-och Android-enheter. Förutom att beskära och ändra storlek på foton kan skönhetsverktyg användas för att automatiskt jämna ut fläckar från porträtt med minimal krångel. Dess katalog över gränser och Färgfilter kan också användas för att förbättra bilder.

Du kan använda Photoshop för att retuschera eller ta bort element från bilden. Innehållsmedveten fyllning och klonverktyget kan låta dig radera oönskade objekt. Även om du redan är nöjd med kvaliteten på ditt foto kan redigering hjälpa till att betona din föredragna visuella stil och uttrycka din kreativitet.

de flesta program har förinställda som du kan välja mellan baserat på dina särskilda villkor. Då kan du individuellt justera bilderna för att ge det bästa resultatet. Du kan sedan exportera bilden till önskade kvalitetsinställningar.

här är några portföljexempel du behöver se för att veta hur de bästa porträttfotograferna tar bilder:

Emilee Setting är en Oregon, USA-baserad fotograf som vill skapa konst genom sin verksamhet E S Media. Emilee brinner för vad hon gör och vill visa sin kreativitet genom det hon gör. Se hennes portfölj, som också inkluderar utomhusporträttfotografering som hon gör.

Catherine Dotson Photography

Catherine är en Montana-baserad fotograf som gör många olika typer av porträttfotografering från barnporträttfotografering till familjeporträttfotografering. Hon har gjort sitt fotograferingsdiplom och har mer än fyra års erfarenhet. I hennes arbete kan du också se hennes kärlek till svartvita fotografiporträtt också. Om du letar efter ett exempel på hur man nämner porträttfotograferingspris på din webbplats, kolla hennes porträttfotograferingsportfölj.

Christina Wilken Photography

Christina bor i Illinois, och hennes resa för professionell porträttfotografering började när hennes son föddes. Hon är specialiserad på familjeporträttfotografering, barn-och parporträttfotografering. Hon fotograferar i naturligt ljus och gillar den uppriktiga stilen mer än poserad.

Joris Peeters

på att öppna Joris hemsida kan du se några meningsfulla men enkla svartvita fotografiporträtt. Joris använder fotografi som medium för att träffa människor och är intresserad av att skapa autentiska porträtt. Joris bor i Belgien; hon gör barn-och familjeporträttfotografering också.

Reuben Singh

Reuben är en Delhi-baserad fotograf som kom in Kom in i fotografering medan han studerade i College of Art, Chandigarh. Hans professionella porträttfotografering visar den ursprungliga personligheten hos de människor han skildrar, vilket ibland kan verka humoristiskt. Hans fotografiska arbete visas i internationella tidskrifter som Harper ’ s Bazaar, Wall Street Journal, etc.

Amit Mehra Photography

Amit har varit i fotograferingsbranschen i några decennier. Hans verk har ställts ut bland annat i London, Tokyo, New York, Sydney och har även publicerat några fotoböcker. Hans arbete inkluderar också konstporträttfotografering, vilket tar fram ett särskilt temperament i ämnet.

skapa din fotografi portfölj webbplats enkelt på Pixpa på några minuter. Starta din GRATIS Provperiod. Inget kreditkort behövs.

slutsats:

en aspekt som du inte bör glömma är att det inte finns något perfekt sätt att fånga en skildring. Det kommer alltid att variera från bild till bild. Det är inte en robot, formulaic process. Porträttfotografering är en kreativ process som sammanfogar konst och teknik för att skapa arresterande bilder som fångar mänskliga känslor och uttryck.

Vi hoppas att dessa 16 porträttfotograferingstips har gett dig ideer, insikter och inspiration för att behärska konsten att fånga fantastiska porträtt.

denna artikel är skriven i samarbete med Photowhoa.com där du kan få kurerade produkter för att förbättra din fotografering.