Francine prosa är den sällsynta typen av författare, som kan skriva stora romaner såväl som stor kritik. Hon har publicerat ett imponerande antal böcker, fiktion och facklitteratur, kort och lång, sedan anpassad som musikaler och filmer, och sprider sina recensioner och essäer bland en vad är vad av framstående amerikanska publikationer. Hon är också en populär professor i litteratur vid Bard College, där hon bland många andra klasser har undervisat en mycket minnesvärd om den moderna novellen. Idag, för Fold, rekommenderar hon sina 10 favorit novellförfattare, i ingen särskild ordning, till förmån för blivande författare.

Anton Chekhov

Chekhov skrev från alla synvinklar: män, kvinnor, Gamla, unga, rika, fattiga. Och han kunde komma under huden på alla dessa olika sorters människor, vilket bevisar att du inte behöver skriva om vem du är hela tiden. Han hade denna otroliga medkänsla och mänsklighet för den Han skrev om. Han är fortfarande bäst på att skapa sympati för osympatiska karaktärer. Läs duellen eller Häxan, som båda har huvudpersoner du kanske inte godkänner, och i slutet bryter ditt hjärta bara för dem. Det fanns inte så många regler för noveller då. Dessa har etablerats på senare tid. Tydligen behöver varje novell ett intro, klimax, denouement, och särskilt, som redaktör en gång gammal mig, en epiphany. Jag tror inte på det. Chekhov tog bara en karaktär och, även om något alltid händer med den karaktären, är de inte klokare för det nödvändigtvis. Men läsaren är klokare.

Katherine Mansfield

hennes berättelser är mycket mystiska för mig. Till exempel har jag läst och lärt döttrarna till den sena översten hundratals gånger och jag kan fortfarande inte räkna ut hur hon gör vad hon gör. Förutom kanske genom hennes otroligt exakta och ursprungliga språkbruk. Hon kommer att använda ett adjektiv som får dig att förstå exakt vilken typ av pudding hon pratar om, utan att behöva beskriva pudding. Hon använder ord så vackert, så adeptly. Hon skriver också barn så bra, som är notoriskt svåra att skriva om. Hon kommer in i deras huvuden och gör dem helt övertygande, och får dig att komma ihåg hur det var att vara barn. Det finns en scen i Prelude, en annan av mina favoriter, där en massa barn ser en anka bli halshuggen. Först är de väldigt glada, för de vet inte riktigt vad resultatet av denna handling kommer att bli. Då är några av dem förskräckta och några av dem mindre förskräckta, men i slutet av scenen är du övertygad om att du vet exakt hur det är att se den här scenen ur ett barns synvinkel.

Isaac Babel

Babel var en mästare på komprimering. Han kunde skriva historier som var en och en halv lång sida och du känner att du har blivit sparkad i huvudet när du har nått slutet av dem. Han skrev mycket vackert om våld, om krigföring, om sex. Prata om giftig maskulinitet! Han var där och observerade det bland kosackerna i det rysk-polska kriget. Samtidigt kunde han vara otroligt lyrisk. Om du vill se vad som kan göras på två och en halv sidor är korsning till Polen en av de mest extraordinära berättelserna som någonsin skrivits. Det är ett perfekt exempel på hur mycket du kan åstadkomma i ett så kort utrymme.

Mavis Gallant

hon är bara en fulländad stylist. Hennes sortiment är enormt, som Chekhovs, liksom hennes sympatier. Det finns en lätt röst på ytan som du lätt kan glida under, och det är så djupt, och vart hon går är så djupt. Hon skriver om efterkrigstidens Europa och Frankrike och Montreal, och hon skriver om klass, politik, historia och lägger allt i mycket komprimerade, vackert skrivna noveller. Hennes meningar är modeller av hur en mening ska vara. Jag tror att hon var ett geni.

John Cheever

hans berättelser är så coola och fristående på ytan att du måste stoppa dig själv för att inse att han fångar hela sina huvudpersoners liv. Adjö, min bror är jag tror att en av de största moderna noveller. Han pratar om fallna New England aristokrater men han sparkar upp det till denna bibliska nivå, Kane och Abel, något primal. Berättaren projicerar alla sina negativa känslor och bedömningar på en annan karaktär, hans bror. I en mindre modig författares arbete skulle broren dyka upp och vara det oskyldiga offeret för allt detta, men faktiskt när broren äntligen dyker upp och öppnar munnen är han värre än alla har sagt. Cheever gör ett briljant val efter det andra i den här historien. Han ger läsaren massor av information utan att verka som om han ger någon alls — han begraver expository delar och gör dem agenter karaktär snarare än ren exposition. I slutet av första sidan vet du ganska mycket vad du behöver veta om karaktären och familjen han kommer ifrån och då blir det bara rikare och rikare och rikare.

James Baldwin

James Baldwins berättelse Sonny ’ s Blues är ett annat mästerverk av kompression. Det är en av de bästa berättelserna som någonsin skrivits om vad det innebär att vara konstnär — vad det innebär att vara konstnär, särskilt i en familj som inte riktigt förstår vad det betyder, vilket jag tycker är situationen för många artister. Det är en historia om bröder — den raka brors känslor av missnöje, avund, förvirring. Alla de känslor han har mot sin bror löses nästan mot slutet, men de löses genom att vara vittne till ett mysterium, vilket är Konst. När han tittar på Sonny spelar, han snällt får det: vad Sonny liv handlar om, och varför han kan vara en knarkare, och varför han gick i fängelse. Men han kan inte helt få det eftersom det inte är vem han är. Det är en epiphany som är motsatsen till en epiphany.

Deborah Eisenberg

Deborah Eisenberg är en av de mest underbara meningsförfattarna. Allt jag har sagt om de andra författarna kan lika gärna handla om henne. Vackert skrivande, komprimerat, djupt, ett intervall anpassat till det politiska såväl som det emotionella. Hennes berättelser är lika skiktade som romaner.

Roberto Bola Ochigo

berättelserna i de senaste kvällarna på jorden är bara bra. De handlar nästan om den chilenska, latinamerikanska diasporan, även om alla inte säger så mycket. De är perfekta historier för tillfället också, eftersom de handlar om att vara flyktingar av ett eller annat slag. Sedan lägger han till fäder och söner, vänskap, berättelser om att vara författare, bli författare. Han skriver bara så vackert. Och då hade han lyckan, först efter döden, att hitta extraordinära översättare. Det är fantastiskt att bekanta eleverna med det eftersom det alltid är chockerande för mig hur lite de vet om vad som hände i Central-och Sydamerika på 70-och 80-talet. de läser Bola Biko och de får det direkt.

Alice Munro

hon skriver om kvinnor på ett sätt som ingen gjorde under mycket lång tid. Hon berättar sanningen om kvinnors liv — klass, kärlek, ambition, sex, äktenskap, barn, allt. På tal om kompression, det finns något i varje Alice Munro berättelse som verkar gå från prekambriska historia hela vägen till 20th century Kanada.

Denis Johnson

han var poet innan han var fiktionförfattare, och hans arbete är ett bra exempel på hur lyrisk du kan vara skriftlig utan att gå av skenorna på något sätt. Religion var inte ett skämt för honom. Han tog det väldigt seriöst. Förr i tiden, det var en mycket vanlig sak, men nu är det mycket ovanligt. När du läser Jesu Son är det lika exotiskt som Bola Biko, eftersom upplevelsen av att läsa något av någon som faktiskt är en troende är ovanlig i ett litterärt utrymme. Han var så bra på att skriva om förändrat eller skadat medvetandetillstånd. Han var en uppenbarelse.

share article