extindeți-vă opțiunile creative în timp ce înțelegeți numeroasele stiluri de artă disponibile astăzi.

stiluri de artă, de la abstract la realism, o gamă largă de opțiuni în doar descrie modul în care arată arta, și modul în care a fost creat. Ambele au o influență asupra stilului de artă” este ” de fapt. Așadar, să aruncăm o privire asupra unor stiluri majore și să le descompunem pentru a vă ajuta să înțelegeți ce stil ar fi potrivit pentru propria călătorie artistică.

ultimii 200 de ani au fost extrem de explozivi din punct de vedere al diferitelor stiluri în artă. Odată cu apariția computerelor și a materialelor noi, arta poate include acum lucrări produse digital, la diferite bucăți colorate de sticle de plastic lipite sau capsate împreună.
am să rămânem la doar ceea ce se pune pe o panza (sau bord de lemn) cu bun vechi „vopsele de ulei” în acest articol! Deci, haideți să-l rupe în bucăți mai mici pentru a ajuta în procesul de decizie pe care drumul s-ar putea călători cu arta ta.
să ne imaginăm o linie, iar la un capăt este ceea ce vom numi artă reprezentativă (noul cuvânt pentru realism). La celălalt capăt al acestei linii, vom eticheta arta nereprezentativă. Un fel de scara de valoare numai cu imagini de picturi merge de la un capăt la altul.

pe partea reprezentativă, la capătul extrem, Am plasa hiper-realismul, iar la celălalt capăt al spectrului am avea expresionismul Abstract. Întreaga gamă de stiluri de artă ar cădea de-a lungul acestei linii!
acum de-a lungul acestei linii ar cădea toate celelalte stiluri de pictură pe care le vedem astăzi. Să vorbim puțin despre cele mai importante despre care aud majoritatea oamenilor.realismul, care este o grupare destul de mare, ar include hiper-realismul, suprarealismul și Fotorealismul. Fiecare dintre acestea ar avea propriul set de reguli sau orientări.

apoi intrăm într-un pic pictural, impresionism, Cubism și o serie de alte ism-uri care caracterizează mișcările artei moderne, care în cele din urmă te-ar duce în formele pure de artă abstractă non-obiectivă în care opera de artă nu reprezintă nimic.
nu reprezintă oameni, locuri sau lucruri din lumea naturală. Acest stil de artă își folosește conținutul în culori, forme, pensule, dimensiuni și chiar ce proces este folosit pentru a-l crea pentru a-l defini.
dar lasă-mă să fiu clar aici.

arta abstractă nu poate fi definită. Nu are reguli, unde, pe măsură ce realistul trebuie să urmeze reguli și pe măsură ce întâlnești liniile de la hiper-realism la abstractizare, „regulile” tale tind să devină din ce în ce mai puține.
nu spun ca este un lucru bun sau un lucru rau, spun doar ce este.

undeva la mijloc să plasăm arta populară.

arta populară este produsă de oameni de meserii (meșteșugarii noștri moderni), o cultură indigenă și / sau țărani. Este un stil naiv în care nu sunt respectate regulile normale de perspectivă, formă și proporție. (Mai puține reguli decât în realism)

majoritatea criticilor de artă nu clasifică arta populară drept „artă plastică”, ci mai degrabă „artă decorativă”. Voi lăsa definițiile artei la academicieni din lume, și…

nu spune asta bunicii Moise, ale cărei lucrări pot fi găsite în întreaga lume în colecții și muzee de renume destul de bine cunoscut. Îl includ, pentru că cred că este un stil minunat de artă care poate fi ușor învățat și creat.mai multe descrieri detaliate ale acestor stiluri de artă diferite vor fi disponibile mai jos. Articolele live link-uri vor fi active. Poartă-te cu mine. Ca artist cu normă întreagă, este greu să-mi împart timpul între aceste două iubiri, șevaletul și acest site web! Cred că voi revizui câteva dintre sfaturile mele în gestionarea timpului.

stiluri de artă care trebuie discutate și tehnici implicate.

• hiper-realism, foto-realism
• suprarealism
• realismul clasic, romantismul
• impresionism
• Cubism
• Expresionismul (care va include arta abstractă)
• tehnici de artă abstractă
• Pop Art
• Folk Art

acum, aici e o idee bună sugestie. Vrei să încerci un stil de artă pe care nu l-ai încercat niciodată?

verificați unul dintre afișele de mai sus ale unui tablou celebru. Dacă unul dintre ei te aprinde cu adevărat, atunci comandă-l și folosește-l pentru a copia de la.

(am un articol întreg despre asta aici)

nu există nimic asemănător procesului de învățare în încercarea unei opere celebre a unui alt artist. Nu uitați să vă semnați propriul nume atunci când este terminat și să atribuiți lucrarea celuilalt artist. Studiile academice din cadrul școlilor de artă au folosit această tehnică de mult timp pentru a ajuta elevii să-și îmbunătățească abilitățile. Și tu poți!