omul care a îndrumat da Vinci primește prima retrospectivă Americană
Leonardo da Vinci, Michelangelo și Raphael sunt considerați pe scară largă cei mai mari artiști ai Renașterii italiene. Dar acest triumvirat al geniului creativ nu s-a dezvoltat izolat: După cum subliniază o nouă expoziție la Galeria Națională de artă, toți cei trei bărbați au o datorie semnificativă față de un vechi maestru mai puțin cunoscut-și anume, Andrea del Verrocchio, pictor, sculptor și profesor ai cărui studenți au inclus oameni precum Leonardo, precum și Pietro Perugino și Domenico Ghirlandaio, viitori mentori ai lui Michelangelo și, respectiv, Rafael.
Verrocchio: sculptorul și pictorul Renașterii Florenței marchează prima retrospectivă cuprinzătoare din SUA dedicată artistului. Cu aproximativ 50 de picturi, sculpturi și schițe, spectacolul oferă perspective atât asupra operei individuale a lui Verrocchio, cât și asupra contribuțiilor sale la producția artistică de neegalat a orașului Italian.
în mod crucial, așa cum scrie Philip Kennicott pentru Washington Post, curatorul Andrew Butterfield evită încadrarea Vechiului maestru „ca doar o influență sau progenitor al lucrurilor mai mari care vor veni”; instead, the show emphasizes its subject’s singular skill, acknowledging his impact on later artists but placing the focus on such innovations as his impossibly dynamic sculptural drapery, detailed renderings of texture and masterful sfumato shading.
Born in Florence around 1435, Verrocchio trained as a goldsmith but soon shifted his attention to a diverse range of art forms. (În timp ce biograful Giorgio Vasari l-a identificat pe florentinul versatil în primul rând ca „un aurar, un maestru al perspectivei, un sculptor în lemn, un pictor și un muzician”, talentele sale includeau și arhitectura, geometria și desenul.în primul rând un sculptor, Verrocchio a realizat lucrări variind de la o statuie de bronz a lui David care purta capul lui Goliat până la morminte pentru membrii ilustrei familii Medici și o redare din marmură a unei „doamne cu flori.”Per The Wall Street Journal Brenda Cronin, această ultimă piesă, sculptată în 1475 și acum la vedere la D. C. galerie, a fost unul dintre primii care și—a înfățișat brațele și mâinile sitter-ului-un stil copiat rapid de contemporanii artistului.
o altă statuie expusă, intitulată „Putti cu un delfin”, rămâne atrăgătoare, indiferent de locul în care stau vizitatorii în raport cu ea. Potrivit Observatorului David D ‘ Arcy, lucrarea se mândrește cu o așa-numită „construcție spirală” concepută pentru a fi apreciată din mai multe puncte de vedere.
sculpturile lui Verrocchio sunt cu atât mai impresionante având în vedere faptul că le-a turnat el însuși, adesea dintr-o singură matriță. După cum remarcă Kennicott de la Post, sculptorii florentini din perioadă rareori își aruncă propriile lucrări, preferând să lase acest ultim pas pentru a separa artizanii.deși principalul interes artistic al lui Verrocchio a fost sculptura, atelierul său—format din ucenici precum Leonardo, Perugino și Sandro Botticelli—a produs și picturi. Artistul senior a fost responsabil pentru schițarea desenelor generale, dar a lăsat majoritatea execuției scenelor elevilor săi mai mici; odată ce cea mai mare parte a lucrării a fost finalizată, Verrocchio a intervenit pentru a adăuga atingeri finale. Acest proces de colaborare a permis artiștilor înfloritori să-și regleze abilitățile sub îndrumarea unui maestru.
vorbind cu Observatorul, Butterfield descrie atelierul lui Verrocchio ca un „laborator pentru arta Renașterii înalte.”Observă el,” ai avea într-un colț Leonardo, lucrând la ceva. Într-un alt colț, L-ai avea pe Perugino. La un moment dat în jurul valorii de atunci, Botticelli a fost, de asemenea, acolo. Deci, într-un spațiu relativ mic ai avut toate aceste genii în devenire.”
potrivit unui comunicat de presă, expoziția juxtapune trei lucrări legate de frumusețea feminină:” doamna cu flori”, un desen cu cretă neagră intitulat” capul unei femei cu păr împletit „și” Ginevra de’ Benci ” al lui da Vinci.”(Ultimul dintre acestea, un portret pictat de luminarul artistic la mijlocul anilor 1470, este singurul tablou da Vinci de vedere publică din SUA.) În ciuda faptului că fiecare a fost realizat într-un mediu diferit, există asemănări clare între ele, poate cel mai proeminent în umbrire, textură și patosul intangibil al figurilor.
„Verrocchio a fost un vizionar”, spune Butterfield în declarație. „Avea o imaginație neliniștită și o dorință neobosită de a experimenta și de a îmbunătăți ceea ce el sau oricine altcineva făcuse înainte. Dar el a fost, de asemenea, ca maestrul unei orchestre care putea să adune multe talente și să scoată tot ce era mai bun din ele.”
Verrocchio: Sculptor și pictor al Renașterii Florența este la vedere la Galeria Națională de Artă din 15 septembrie până în 12 ianuarie 2020.
Leave a Reply