Articles

Minimalism

Minimalism, mișcare în principal americană în artele vizuale și muzica originară din New York la sfârșitul anilor 1960 și caracterizată prin simplitate extremă a formei și o abordare literală, obiectivă.

Donald Judd: fără titlu
Donald Judd: fără titlu

fără titlu, sculptură de Donald Judd, 1977; În m.

Florian Adler

St. Andrew, pictură murală în presbiteriul Santa Maria Antiqua, Roma, 705-707.
citiți mai multe despre acest subiect
pictura occidentală: Minimalism
pentru anumiți tineri sculptori americani, totuși, lucrări precum Caro păreau să întruchipeze preceptele estetice „Europene” limitative. În timp ce acceptă…

arta minimală, numită și artă ABC, este punctul culminant al tendințelor reducționiste din arta modernă care au apărut pentru prima dată în compoziția din 1913 a pictorului rus Kasimir Malevich a unui pătrat negru pe un teren alb. Structurile primare ale sculptorilor minimalisti Donald Judd, Carl Andre, Dan Flavin, Tony Smith, Anthony Caro, Sol LeWitt, John McCracken, Craig Kaufman, Robert Duran, și Robert Morris și pictura dură a lui Jack Youngerman, Ellsworth Kelly, Frank Stella, Kenneth Noland, al Held, și Gene Davis a crescut din nemulțumirea acestor artiști față de pictura de acțiune, o ramură a expresionismului Abstract american bazat pe gest intuitiv, spontan, care dominase arta avangardistă americană în mare parte din anii 1950. Minimaliștii, care credeau că pictura de acțiune era prea personală și nesubstanțială, au adoptat punctul de vedere că o operă de artă nu ar trebui să se refere la altceva decât la sine. Din acest motiv, au încercat să scape lucrările lor de orice asociere extra-vizuală. Utilizarea marginii dure, a formei simple și a abordării liniare, mai degrabă decât picturale, a fost menită să sublinieze bidimensionalitatea și să permită privitorului un răspuns imediat, pur vizual. S-au orientat spre inspirație către lucrările impasibile și liniștite ale lui Barnett Newman și ad Reinhardt, exponenți ai ramurii câmpului de culoare a picturii expresioniste abstracte.

pictura pe margini dure se caracterizează prin forme mari, simplificate, de obicei geometrice pe o suprafață plană generală; contururi precise, ascuțite de ras; și zone largi de culoare strălucitoare, nemodulate, care au fost pătate în pânză neprimată. Diferă de alte tipuri de abstractizare geometrică prin faptul că respinge atât compoziția lirică, cât și cea matematică, deoarece, chiar și în acest domeniu simplificat, ele sunt un mijloc de exprimare personală pentru artist. Pictura minimă cu margini dure este construcția anonimă a unui obiect simplu.

sculptura minimă este compusă din forme geometrice monumentale extrem de simple, realizate din fibră de sticlă, plastic, tablă sau aluminiu, fie lăsate crude, fie vopsite solid cu culori industriale strălucitoare. La fel ca pictorii, sculptorii minimaliști au încercat să-și facă lucrările total obiective, neexpresive și non-referențiale.

obțineți un abonament Britannica Premium și obțineți acces la conținut exclusiv. Arta minimală, împreună cu muzica lui Erik Satie și estetica lui John Cage, au avut o influență distinctă asupra muzicii minimaliste. Reacționând împotriva stilului complex, sofisticat intelectual al muzicii moderne, mai mulți compozitori au început să compună într-un stil simplu, literal, creând astfel o muzică extrem de simplă și accesibilă. La Monte Young, de exemplu, a compus o serie de „medii de frecvență continuă” electronice, în care a generat câteva terenuri și apoi le-a susținut electronic, uneori zile sau săptămâni. Young a adăugat foarte puțin la această textură și a eliminat practic variația ca tehnică de dezvoltare. La fel ca Young, Morton Feldman a încercat să elimine variația. Lucrările sale au explorat timbrele instrumentale inovatoare printr-o succesiune lentă de sunete moi fără legătură. Un alt grup de compozitori—Philip Glass, Steve Reich, Cornelius Cardew și Frederic Rzewski—a fost influențat de muzica din India, Bali și Africa de vest. Au folosit modele armonice și melodice simple în muzica lor extrem de repetitivă.atât în muzică, cât și în artele vizuale, minimalismul a fost o încercare de a explora elementele esențiale ale unei forme de artă. În artele vizuale minimaliste, elementele personale, gestuale au fost dezbrăcate pentru a dezvălui elementele obiective, pur vizuale ale picturii și sculpturii. În muzica minimalistă, tratamentul tradițional al formei și dezvoltării a fost respins în favoarea explorărilor timbrului și ritmului—elemente muzicale în mare parte necunoscute ascultătorilor occidentali.