melodiile plutesc în capul tău? Crezi că în baruri? Vezi versuri, nu cuvinte? Este timpul să începeți să scrieți o melodie.dar există miliarde de moduri de a începe să faci muzică. De unde începi? Și, mai important,cum termini?

cel mai bun mod de a crea melodia perfectă este să cunoști elementele de bază ale compoziției—și să le cunoști bine.

Acest ghid de compoziție pas cu pas vă va oferi tot ce aveți nevoie pentru a începe-și a termina-melodiile dvs. corect.

au deja unele inspirație cântec? Perfect. Să începem cu acest ghid de compoziție pas cu pas.

descărcați pachetul Midi Chord Progressions și șablonul Ableton Live project pentru a urma împreună cu videoclipul.

cum să începeți o melodie

înainte de a începe să scrieți, trebuie să definiți vag ceea ce veți face. Nu mă refer la stabilirea unui scenariu strict de urmat.

dar dacă vă puneți aceste întrebări cheie înainte de a începe, vă va ajuta să vă ghidați mai devreme.

care sunt instrumentele mele de compozitie?

nu vreau să spun alege fiecare instrument imediat. O compoziție bună înseamnă să te poți deplasa între toate instrumentele. Dar alegerea unui instrument pentru a începe este o idee bună.

în mod tradițional, pianul sau chitara sunt arma preferată a compozitorului. Dar o mașină cu tambur, un synth VST sau un controler MIDI sunt toate locuri bune pentru a începe prea.

începeți cu ceea ce știți cel mai bine. Ideile ies mai ușor la ceea ce vă simțiți confortabil. Cunoașteți mai întâi instrumentele de compoziție și scrieți o melodie în al doilea rând.

vor fi Versuri?

dacă vor exista versuri în melodia dvs., începeți să scrieți câteva idei. Nu trebuie să fie în structura melodiei (vom ajunge la asta mai târziu).

dar câteva concepte de bază vă vor ajuta să începeți. Un instrument excelent pentru ideile lirice este un dicționar de rime. S-ar putea suna simplu, dar atunci când sunteți doar la început sunt foarte bune pentru a găsi inspirație.

scrieți versurile cu instrumentele în minte. Stând lângă un pian sau cu o chitară vă poate ajuta să înțelegeți mai bine versurile.

Dacă ‘redați versurile’, părți din întreaga melodie vor începe să apară.

versurile vă vor oferi, de asemenea, o idee de bază pentru melodia dvs. Odată ce ați găsit ideea ai de gând să riff pe (literalmente), atunci celelalte părți vor cădea în loc mai ușor.

toate limbile sunt Muzică. Cele mai bune versuri debloca muzica în toate cuvânt rostit.

nu vă stresați să știți cum să scrieți Versuri. Cel mai bun mod de a scrie versuri este orice se simte potrivit pentru tine.

care este subiectul cântecului meu?

Un cântec ar trebui să răspundă la o întrebare. Întrebați-l și răspundeți-l cu părțile cântecului dvs.

pune întrebările și răspunsurile chiar în tine versuri.

sau fă-l răspunsul la o întrebare pe care ți-o pui. Cum ar fi „cum sună dacă eu…” sau ” cum pot transforma această idee într-un sunet?”sunt locuri bune pentru a începe.

ar putea suna ciudat, dar melodiile bune au nevoie de substanță. Asta înseamnă emoție, dispoziție, sentiment, risc și experimentare.

deci, ce te face să te simți într-un anumit fel? Ce emoție vei ieși prin cântecul tău? Muzica este mai captivantă dacă versurile și sunetele dvs. sunt autentice.

dacă nu simți nimic din propria ta Muzică, cum ar trebui altcineva să simtă ceva din ea? Deci, creați ceva real.

toate acele visuri cu ochii deschiși și ieșiri spațiale pe care le-ați avut sunt cântece care așteaptă să iasă.

Ok grozav. Acum ai o idee unde vrei să mergi cu melodia ta. Și știi ce instrumente de compoziție vei folosi.

Să începem!

2. Faceți o schiță brută

știind cum să scrieți o melodie bună înseamnă să găsiți o idee brută de construit. Nu ai ceva în minte imediat? Nu vă faceți griji.

ia instrumentul de alegere, a lovit înregistrare și începe schiță. Vei fi surprins cât de repede va apărea o idee de melodie.

„nu vă editați prima idee. Asigurați-vă că prima dvs. idee este întotdeauna acolo.”
–Bruce Roberts

nu trebuie să aveți o melodie complet scrisă în cap înainte de a începe să scrieți. Faceți doar o mică sesiune de jam, redați-o și vedeți ce iese în evidență.

nu sunteți sigur de unde să începeți?

sfat fierbinte: stai departe de a scrie ‘părți’ imediat. Odată ce aveți o schiță, este simplu să vă întoarceți și să găsiți părțile care au sunat bine.

găsiți ideea dvs. de melodie

cea mai grea parte a scrierii unei melodii este începerea. Scoaterea ideilor din aer subțire este cu adevărat dificilă.

dar nu trebuie să fie. Fiecare melodie are un subiect central. Pornind de la un concept principal va face Noțiuni de bază o briza.

reveniți la schițele pe care le-ați înregistrat sau le-ați notat. Găsiți părțile unei melodii care v-au vorbit cel mai mult. Cântecele se nasc de obicei din idei aleatorii pe care le construiți în jur.

ideile tale principale de melodii pot fi orice:

• o strofă lirică
• o melodie
• o progresie a coardei
• o buclă de tambur
• un cârlig
• un cor
• o linie de bas
• sau orice altceva te-a făcut să ridici stiloul sau să-ți pornești echipamentul

odată ce ai cea mai bună idee de melodie, orice altceva va cădea la locul tău. Ideea ta principală pe care o schițezi este fundația pe care construiești.

așa că începe să schițezi!

părți ale unei melodii

înainte de a începe să construiți în jurul ideii dvs. de melodie, trebuie să cunoașteți părțile unei melodii.

sunt elementele de bază cu care vei lucra.

nu trebuie să le folosiți pe toate. Și modul în care le aranjați depinde de dvs. Dar cel puțin trebuie să știți ce sunt.

versul, Corul și Podul

există 3 părți principale ale unei melodii: versul, Corul și podul. Ele sunt blocurile de scriere a cântecelor.

Iată ce este fiecare parte. Folosiți-le pentru a crea următoarea capodoperă.

• ce este un verset

versetul este o parte a unui cântec care propulsează ideea ta cântec înainte. Dacă vă gândiți la un cântec ca la o poveste, versetul este pasajul care construiește suspansul și acțiunea.

amintiți-vă, nu aveți nevoie de versuri pentru a spune o poveste. Poate fi o progresie în conducerea dvs., stratificarea creativă a tamburului sau orice combinație interesantă de sunete.

fiecare verset se schimbă de obicei de fiecare dată când apare în melodia ta. Melodia din versetul tău ar trebui să urce spre și să conducă perfect în corul tău.

• ce este un refren

un cor este o piesă dintr-o melodie care repetă de obicei o lirică, o idee sau un pasaj între fiecare vers. Este uneori numit un refren, de asemenea.

corul apare de obicei după un vers. În timp ce versurile variază în structura lor, un cor tinde să repete aceeași idee.

un cor bun este memorabil și captivant. De asemenea, afirmă ideea principală a cântecului tău.

deoarece versul se acumulează la cor și se repetă în mod normal de mai multe ori în timpul unei melodii, este adesea partea cea mai recunoscută a unei melodii.

de aceea este de obicei corul pe care îl cânți sau fredonezi când o melodie îți rămâne blocată în cap.

• ce este podul

în muzică, podul este secțiunea unei melodii care contrastează cu restul compoziției.

podul este o modalitate excelentă de a vă îndepărta de ideea centrală a melodiei. Alegeți o melodie și o progresie a coardei care contrastează versul și corul.

podul se află de obicei între un cor și un vers. Când podul se termină, structura originală—fie un vers, fie un cor—revine.

Acest lucru îl va face pe ascultător să-și dorească acel cârlig suculent sau cor înapoi după pod. Așa că dă-le-o!

piesele pieselor cântecului tău

versul, Corul și podul sunt părțile principale ale cântecului tău. Dar există câteva alte părți pe care trebuie să le cunoașteți înainte de a începe să scrieți.

• ce este cheia

cheia este grupul de note din care este alcătuită melodia ta. Tonicul sau rădăcina cheii dvs. determină amploarea notelor complementare pe care le veți folosi. Consultați ghidul nostru pentru cercul cincimilor dacă trebuie să vă spălați semnăturile cheie.

asta înseamnă că melodiile, acordurile și chiar liniile de bas vor fi făcute din acea scară.

cunoașterea teoriei muzicii de bază este vitală pentru succes atunci când vine vorba de scrierea cântecelor. Deci, ia ceva timp și să învețe fundamentele.

• ce este melodia

melodia este o secvență de note unice care alcătuiesc linia dvs. de plumb. Gândește-te la asta ca la tema părților tale. Este ceea ce definește starea de spirit a pistei tale.în funcție de genul în care lucrați, melodia poate lua multe forme. Dar melodia dictează de obicei culoarea sau tonul unei secțiuni de melodie.

melodia se referă cel mai adesea la linia de sus a unei melodii care este îmbinată cu elemente de fundal precum percuția. Adesea este un instrument vocal sau de plumb care îl poartă.

• ce este un cârlig

un cârlig este partea în care ajungi să fredonezi în duș. Viermele urechii e blocat în capul tău.

Hooks poate fi un mic pasaj melodic, parte dintr-un solo, versuri din cor, un backing vocal sau absolut orice altceva din melodia ta. Cârligul este ceea ce face ca o melodie să fie atrăgătoare.

compoziția bună are întotdeauna cârlige bune. Ar trebui să creați fiecare parte cu un cârlig în minte.

scriind primul vers? ar trebui să fie un cârlig acolo. Lucrezi la cor? Ar trebui să existe și un cârlig acolo.

alege structura cântec

acum, că ați găsit ideea principală cântec, și știi elementele de bază forma cântec este timpul să-l carne de vită un pic.

ideea ta centrală este o piatră de temelie pentru restul cântecului tău. În această secțiune Veți învăța cum să vă transformați schița brută într-o melodie structurată.

cea mai bună structură de melodie pentru proiectul dvs. va depinde de ce fel de melodie scrieți.

de exemplu: dacă scrieți o melodie pop, structura dvs. va varia ușor în comparație cu scrierea unei melodii EDM.

dar există structuri de bază care se aplică muzicii cele mai populare în aceste zile.

structura cântec

există, evident, de tone de moduri de a aranja o melodie. Cum vă aranjați dvs. depinde de dvs. Dar există structuri comune de cântece cu care este bine să lucrați dacă abia începeți.

cele mai comune structuri de melodii sunt:

cea mai bună structură de melodii pentru a începe cu

cele mai importante părți pentru a începe sunt versurile și corul. Cunoașteți-le mai întâi pe acestea, apoi treceți la alte secțiuni.

odată ce sunteți gata, este timpul să completați restul structurii. Există o structură simplă, directă și oferă melodiilor un sentiment frumos de narațiune și suspans.

îți face urechile să cerșească anumite părți. Te duce într-o călătorie cu cântece. Este structura care definește catchy.

se merge:

destul de simplu dreapta?

această structură este peste tot în istoria muzicii. Și știi de ce? Pentru că funcționează!

s-ar putea să te gândești la tine ” cele mai multe melodii sunt în această structură? Ei bine, asta e plictisitor.”Dar adevărul este că această structură lasă o mulțime de spațiu pentru a crea.

există sunete infinite pentru a pune în această formă cântec. Deci, experiment cu fiecare parte pentru a face să funcționeze pentru tine.

structura melodiei EDM

structura melodiei EDM funcționează într-un mod similar cu structura despre care am vorbit mai sus, dar cu câteva modificări.

merge:

aceste secțiuni funcționează chiar și fără versuri. Un cor nu are nevoie de voce. Faceți-l în schimb un plumb sintetic repetat.

EDM are o tona de cameră pentru a lucra în structura cântec comun.

poate piesa ta va avea o linie de bas uriaș prin întreaga melodie care nu se schimbă niciodată. Dar piesele de pe partea de sus se schimbă și se schimbă.

sau puteți să vă păstrați conducerea la fel și să transformați secțiunile de percuție într-un vers, cor etc. Depinde de tine cum lucrezi în interiorul formularului.

construiți din idei de melodii

Ok, acum că știți părțile unei melodii și structura melodiei, este timpul să începeți să scrieți!

Construirea în jurul schiței melodiei înseamnă adăugarea pe celelalte părți pentru a o complimenta.

schița ta este un cârlig dulce? Atunci este timpul să ne dăm seama unde se potrivește. Ar putea fi în cor, sau chiar pe pod.

este ideea ta cântec dur un cuplu linii perfecte de versuri? Alege unde vor merge. Poate se vor potrivi în al doilea vers.

indiferent unde decideți să vă puneți prima idee, Decizia unde se potrivește în structura dvs. vă va ajuta să construiți în jurul ei.

de exemplu: dacă folosiți ideea principală pentru a vă construi primul verset, atunci este mai ușor să curgeți în primul cor. Fiecare parte este o piatră de temelie care duce la următoarea.

deci, picătură doodle undeva și începe construirea!

terminarea unei melodii

deci, acum aveți ideea dvs. de melodie în loc, știți toate piesele de care aveți nevoie și ați ales o structură. Superb.

în acest moment există infinit moduri de a ajunge la linia de sosire. Este magia care face compozitia atat de speciala: nu exista nici cel mai bun mod de a o face.

” Nu poți spune ‘cum scrii o melodie? Pur și simplu iese. Fiecare are propriul proces.”
-Bruce Roberts

când vine vorba de scrierea cântecelor, Bruce Roberts nu ar putea avea mai multă dreptate. Cel mai bun proces de compoziție este propriul proces.

singura modalitate de a-ți da seama este să-ți iei timp, să te așezi și să-l construiești. Să sperăm că există un sistem de blocare pe ușa studio!

descărcați lista de verificare esențială a compoziției și asigurați-vă că melodia dvs. are tot ce trebuie pentru a fi grozavă!

amintiți-vă că nu va fi întotdeauna ușor. Uneori cântecele curg imediat. Alte ori au nevoie de unele coaxing.

dacă te blochezi sau te simți pierdut, există o grămadă de sfaturi de compoziție care te vor ajuta să treci peste cocoașă.

exerciții de compoziție

aceste exerciții de compoziție vă vor ajuta să treceți peste blocurile creative, să construiți idei și să rămâneți inspirați.

• imita. Apoi face propriul

melodii atemporale ultima pentru un motiv. Cel mai bun mod de a scrie o melodie este să asculți cum au făcut-o Marii.

„cântecele bune capătă semnificații diferite și vieți diferite pentru totdeauna.”
-Diane Warren

ascultați melodia preferată și întrebați-vă ce o face atât de bună? Cum este aranjat? Care sunt părțile? Fredona melodia, sau mai bine încă-l joace!

odată ce ai o bună înțelegere a acesteia, încearcă să-ți creezi propria melodie care să se potrivească. Dacă începi cu cel mai bun și apoi riff pe ea, sunt șanse vei sfârși cu aur.

ascultarea duce la crearea. Unii dintre cei mai buni compozitori ascultă alte muzici înainte de a ridica stiloul.

ca trucul lui Tom Waits. Joacă simultan 2 posturi de radio diferite și ascultă suprapuneri interesante.sau procesul lui Bob Dylan. Începe fiecare sesiune de compoziție cu câteva minute de meditație profundă în timp ce ascultă o melodie care îl inspiră.

există o întreagă lume de sfaturi ciudate de compoziție pe care muzicienii Legendari le jură.

amintiți-vă, există o diferență între inspirație și smulgerea cuiva. Fii influențat, dar fă-l întotdeauna al tău.

așa că ascultați-i pe cei mari și veți avea o mulțime de idei pe care să le derulați în cel mai scurt timp.

• folosiți arcul narativ

vă amintiți în școala primară când va trebui să memorați toate părțile unei povești? Cum ar fi’ rising action ‘și’ climax.’

sau poate nu ai fost atent pentru că erai prea ocupat să asculți mini-discul.

oricum cântecele sunt povești. Aplicarea arcului narativ la compoziția dvs. este o modalitate perfectă de a vă face melodia mai interesantă pentru ascultător.

utilizați fiecare secțiune pentru a crea suspans. Construiește-ți melodia până la un punct culminant. Sugerați anumite părți care vin pentru a menține ascultătorul lipit de căști.

arcul narativ arată astfel:

aplicarea arcului narativ la o structură comună a cântecului ar arăta cam așa în funcție de părțile tale:

• ascultare activă

un alt mod de a utiliza influentele tale este de a mapa cum funcționează melodia preferată. Trebuie să știți cum să utilizați ascultarea activă pentru a face acest lucru.

ia niște hârtie și un pix. Faceți o diagramă a unei melodii care rezonează cu dvs. Încercați să notați fiecare parte a melodiei pe care am menționat–o înainte-versuri, cor, pod etc.

Acest lucru vă va ajuta să vă imaginați structura melodiei preferate într-un mod vizual.

sfat fierbinte: dacă vreau cu adevărat să știu cum funcționează o melodie, uneori o pun în software-ul meu DAW și tai forma de undă în fiecare parte distinctă.

nu numai că vedeți fiecare parte, dar puteți urmări forma de undă pentru a vedea cum funcționează dinamica în fiecare secțiune.

apoi am cod de culoare fiecare parte pentru a înțelege care parte este care. Pe măsură ce cursorul de joc se mișcă de-a lungul mă uit și asculta pentru a vedea în cazul în care fiecare parte se schimbă la următoarea.

E ca și cum unde e Waldo? pentru muzică. Doar că e mai mult de un ‘ Unde e pepite? un fel de lucru cred. Dar odată ce ați identificat piesele este mult mai ușor să le facă pe cont propriu.

• gândiți-vă la melodia dvs. ca la piese dintr-un întreg

când scrieți melodii, este ușor să vă pierdeți în piese.

evident, este important să se concentreze pe fiecare parte. Dar nu uitați să țineți cont de imaginea de ansamblu. Dacă sunteți blocat, utilizați piesele pe care le-ați scris deja ca referință.

părțile cântecului tău ar trebui să se potrivească într-un mod organic. Lăsați fiecare parte să informeze următoarea. Dacă măriți prea mult fiecare parte, piesele pot începe să se disocieze.

amintiți-vă, nu scrieți un cârlig, un cor și o melodie. Scrii un cântec! Fiecare element trebuie să se potrivească corect pentru ca acesta să sune bine.

așa că faceți secțiunile melodiei cu celelalte părți în minte și totul se va potrivi ca mazărea într-o păstaie.x

• găsiți partenerul dvs. de compoziție

gândiți-vă la Jimmy Page și Robert Plant, John Lennon și Paul McCartney, Mick Jagger și Keith Richards. Lista poate continua…

milioane de melodii bune au fost scrise de echipe.

obțineți un colaborator. Nu știu despre tine, dar personal gândul de a fi închis singur într-o cameră încercând să scrie un cântec sună destul de dificil.

partenerii sunt perfecte pentru cabrare piese sau viguros idei off de. Plus 2 sau mai multe persoane înseamnă cel puțin de două ori ideile. Și de două ori mai repede la finisare.

dacă ați scris deja Melodii, un partener vă va condimenta puțin sunetul, aducând sunete noi la masă. Deci, colaborați și dublați melodiile!

• gândește ca un ascultător

știi care este cel mai bun mod de a afla dacă melodia ta este bună sau nu? Joaca-l!

în timpul procesului de compoziție este foarte ușor să te pierzi în secțiunile tale. Sau pierdut în diagrame și aranjamente.

verifica melodia de multe ori și doar asculta. Redarea unui rol pe care sunteți blocat vă duce adesea la următoarea notă, deoarece creierul dvs. dorește automat să audă acea parte următoare.

vrea progresie și vrea să completeze modelul organic. Deci, joacă ceea ce ai la fel de mult ca tine poate în timp ce scrii.

ar putea însemna chiar repetarea aceleiași părți de peste si peste si peste. Dar de cele mai multe ori vei fi surprins de cât de repede aceste blocaje se estompează…

o melodie nu este niciodată suficientă

acum, că aveți toate instrumentele de care aveți nevoie pentru a scrie melodii, mai rămâne un lucru de făcut:

scrieți o mulțime de melodii, înregistrați-le, amestecați-le și stăpâniți-le! Singura modalitate de a deveni un compozitor bun este de a scrie totul. la. timpul.

„continuă să o faci. Așa devii bun. Așa devii grozav și rămâi grozav.”- Diane Warren. Câștigător al Premiului Grammy, compozitor multi-platină.

o regulă bună este să ai o melodie în mișcare în orice moment. Sau mai bine să ai 3.

când vine vorba de a învăța mai mult este întotdeauna mai bine. Lasă-te să eșuezi. Lasă-te să reușești. Știți când să spuneți da și când să spuneți nu.

cu aceste instrumente de compoziție orice este posibil. Următoarea ta melodie grozavă are nevoie doar de un ultim ingredient important:

a face. Doar nu renunta niciodata!

instrumente de compoziție

metoda din spatele dicționarului muzical – un dicționar muzical la îndemână pentru a afla ce înseamnă toți acești termeni muzicali.

Autochords – instrument de suggester coardă pentru a găsi progresii și modele.

Uberchord – app profesor de chitară pentru învățarea coardelor de chitară cu feedback în timp real.

multi Track Song Recorder – Un superb patru track recorder songwriting app. Mare pentru notiță jos idei atunci când pe drum sau ca un companion pentru procesul de compozitie real.

Evernote – Evernote este o aplicatie notebook perfect pentru notiță în jos, colectarea, și salvarea toate ideile tale compozitie, indiferent unde vă aflați. Nu știi niciodată unde va lovi un cântec. Așa că fii pregătit.

LANDR – LANDR este perfect pentru schimbul de proiecte cântec privat pentru a obține feedback. Comentați direct forma de undă pentru a indica anumite părți sau zone în care credeți că ar putea avea nevoie de lucru.

Rhyme Zone – free Rhyming dictionary pentru toate nevoile dvs. de scriere lirică.

Hum – Hum este un înregistrator și nota taker toate într-un singur! Acesta organizează toate ideile tale de cheie, starea de spirit și de tuning. Costă 2,99 USD, dar merită pentru organizație.

Lyricsmith – Lyricsmith este o aplicație gratuită pentru compozitori, care include un dicționar rima și organizator la îndemână, care face toate versurile căutate.

Chordbot Lite – Chordbot vă permite să creați, aranja și testa acorduri și progresii coardă în timpul procesului de dumneavoastră. În plus, este gratuit!