Arte Moderna é um termo usado para descrever as obras de arte produzidas no período entre 1860 e 1970. Principalmente, os artistas modernos romperam com as tradições do passado para criar obras de arte que continuaram desafiando a noção existente de arte. O realismo é reconhecido como o primeiro movimento moderno na arte. Começou na França na década de 1850 e mais tarde se espalhou para outras nações. Os realistas retratavam, com verdade e precisão intransigentes, as pessoas e as situações do presente. Isto estava em contraste com o assunto religioso ou exótico e drama exagerado prevalente em obras de arte na época. O realismo foi seguido pelo Impressionismo, Outro movimento francês, que se concentrou em capturar o efeito momentâneo de uma cena ao invés de retratá-la com precisão. Os pós-impressionistas, em seguida, estenderam o impressionismo de várias maneiras, como a intensificação de suas cores já vibrantes ou forma de distorção para efeitos expressivos. Isto foi seguido por várias inovações no século XX, incluindo a abstração em que a obra de arte não traz nenhum vestígio de qualquer coisa reconhecível no mundo natural. Proeminentes movimentos artísticos modernos do século XX incluem Cubismo, Surrealismo, Expressionismo abstrato e Arte Pop. Aqui estão os 10 artistas de Arte Moderna mais famosos, incluindo Claude Monet, Vincent van Gogh, Pablo Picasso, Frida Kahlo e Andy Warhol.

#10 Georgia O’Keeffe

Tempo: 15 de novembro de 1887 – Março 6, 1986

o Movimento: o Modernismo

Nacionalidade: Americana

Americana, o Modernismo foi um artísticas e culturais, movimento que atingiu o pico entre as duas Guerras Mundiais. Foi marcada por um desvio deliberado da tradição e do uso de formas inovadoras de expressão. Georgia O’Keeffe tornou-se a principal figura do modernismo Americano, desafiando os limites do estilo artístico com suas pinturas, que combinavam abstração e representação. Ela é mais famosa por suas dramaticamente grandes e sensuais close-up de flores que essencialmente os fez em obras abstratas. Georgia O’Keeffe foi altamente significativa em influenciar o equilíbrio de gênero na cena artística. Conhecida como a” mãe do modernismo Americano”, ela não é apenas a artista americana mais famosa, mas também uma das figuras mais influentes da arte do século XX. Em 1977, ela foi premiada com a Medalha Presidencial da Liberdade, A maior honra civil dos Estados Unidos.

Obra-prima: Preto Íris III (1926)

Outras Obras Famosas:-

de Vaca Crânio: Vermelho, Branco e Azul (1931)

Radiador Edifício — Noite, em Nova York (1927)

#9 Jackson Pollock

Tempo: janeiro 28, 1912 – 11 de agosto de 1956

o Movimento: o Expressionismo Abstrato

Nacionalidade: Americana

o Expressionismo Abstrato foi um Mundo pós II Guerra movimento de arte que foi o primeiro especificamente Americano movimento para ganhar destaque internacional e um dos mais influentes movimentos na arte abstrata. Incorporou uma variedade de estilos e enfatizou a transmissão de conteúdo emocional forte ou expressivo através da abstração. Pintura por gotejamento é uma técnica de Expressionismo abstrato em que a tinta é pingada ou vertida sobre a tela, em vez de ser cuidadosamente aplicada. Jackson Pollock é o mais famoso praticante de gotejamento de pintura, na medida em que ele foi apelidado de “Jack the Dripper” pela revista TIME. A técnica de Pollock de vazar e pingar tinta popularizou o termo pintura de ação, um método no qual o ato físico da própria pintura é um aspecto essencial do trabalho acabado. Jackson Pollock foi a figura proeminente do movimento Expressionismo abstrato. Ele é o mais famoso artista abstrato americano e uma das figuras proeminentes da arte moderna do século XX.

Obra-prima: Número 5, 1948

Outras Famosas Obras:-

Número 11, De 1952 (Azul Pólos)

Uma: Número 31, de 1950

#8 Henri Matisse

Tempo: 31 de dezembro de 1869 – 3 de novembro de 1954

o Movimento: Fauvismo

Nacionalidade: Francês

Juntamente com Pablo Picasso e Marcel Duchamp, Henri Matisse, é considerado uma das figuras que lançou as bases do 20o século de arte moderna. Matisse trabalhou em uma variedade de mídias, incluindo esculturas e recortes de papel, mas é mais famoso pelas obras-primas que ele criou como pintor. Ele é considerado o maior colorista do século XX e foi a principal figura do Fauvismo do movimento artístico, que foi caracterizado pelo uso expressionista e não naturalista da cor. Matisse teve uma longa rivalidade e amizade com Pablo Picasso. Suas obras eram uma fonte de inspiração uns para os outros e eles se destacaram no brilhantismo uns dos outros. Matisse inventou um novo meio famoso como o recorte de papel, no qual ele cortou formas de papel colorido e organizou-os como colagens. Ele trabalhou apenas neste novo meio durante seus últimos anos e essas obras são consideradas seu triunfo artístico final.

a Obra de arte: Dança (1910)

Outras Obras Famosas:-

A Alegria da Vida (1906)

O Vermelho Studio (1911)

#7 Wassily Kandinsky

Tempo: dezembro de 16,1866 – 13 de dezembro de 1944

o Movimento: O expressionismo, Arte Abstrata

Nacionalidade: russo

Inicialmente, um professor de direito e economia, Wassily Kandinsky deu a sua promissora carreira para perseguir os seus interesses no art. Ele ganhou destaque na década de 1910 para se tornar uma das principais figuras da arte moderna. Kandinsky foi um pioneiro da Arte abstrata e pintou algumas das primeiras obras do gênero, incluindo o que é conhecido como o primeiro aquarela abstrato. A música, sendo abstrata na natureza, era uma parte inerente de sua arte e ele nomeou algumas de suas obras espontâneas como “improvisações” e elaboradas como “composições”. Além de ser pintor, Kandinsky também era um proeminente teórico da arte cujos livros tinham uma enorme e profunda influência sobre futuros artistas. Por sua enorme contribuição em afastar o mundo da arte das tradições representativas e em direção à abstração, Wassily Kandinsky é considerado por muitos como o “pai da Arte abstrata”.

Obra-prima: Composição VII (1913)

Outros Famosos Trabalhos Abstratos:-

Em Branco II (1923)

Farbstudie Quadrate (1913)

#6 Andy Warhol

Tempo: 6 de agosto, 1928 – 22 de fevereiro de 1987

o Movimento: Arte Pop

Nacionalidade: Americana

a Arte Pop foi o último destaque de arte moderna do movimento. Seus artistas usaram imagens reconhecíveis da cultura popular como anúncios, celebridades e personagens de quadrinhos. Nascido Andrew Warhola, Andy Warhol foi o artista mais conhecido e influente do movimento Pop Art na medida em que ele é conhecido como o “Papa do Pop”. O estilo não-pintado e os aspectos comerciais de suas pinturas inicialmente causaram ofensas, uma vez que afetou a técnica e filosofia do Expressionismo abstrato, o então estilo dominante nos Estados Unidos. Suas obras criaram um tumulto no mundo da arte americana e a controvérsia resultante fez de Warhol um nome doméstico. Warhol foi um artista prolífico e explorou uma grande variedade de mídias, incluindo pintura, silkscreening, fotografia, filme e escultura. As suas pinturas estão entre as mais caras já vendidas. Embora muitos ainda duvidem do mérito de seu trabalho, Andy Warhol é, sem dúvida, o artista americano mais famoso e uma figura líder da arte moderna do século XX.

Obra-prima: Marilyn Díptico (1962)

Outras Obras Famosas:-

a Sopa Campbell Latas (1962)

Oito Elvises (1963)

#5 Claude Monet

Tempo: 14 de novembro, 1840 – 5 de dezembro de 1926

o Movimento: o Impressionismo

Nacionalidade: francês

Claude Monet foi um dos fundadores do movimento artístico Impressionismo; que colocou ênfase em cores vivas, sincero poses e, o mais importante, no retrato exato de luz em suas qualidades. Monet foi a força motriz por trás deste movimento revolucionário da arte; e seu praticante mais consistente e prolífico. O nome do movimento também vem de sua impressão de pintura, Sunrise; o termo foi cunhado em uma revisão satírica. Monet foi dedicado a encontrar melhores métodos de expressão da pintura. Ele quebrou a tradição e o pensamento em termos de cores, luz e formas. Algumas de suas séries exploraram como fumaça, vapor, névoa, chuva, etc. a cor e a visibilidade afectadas. Nympheas (Lírios de água), a mais renomada série de Monetos que contém cerca de 250 pinturas, tem sido descrita como “a Capela Sistina do Impressionismo”. Claude Monet é o artista francês mais famoso e é considerado entre os maiores pintores de sempre.

Obra-prima: os Lírios de Água série (1896 – 1926)

Outras Obras Famosas:-

Impressão, Nascer do sol (1872)

Catedral de Rouen série (1892 – 1893)

#4 Salvador Dalí

Tempo: 11 de Maio, 1904 – 23 de janeiro de 1989

o Movimento: o Surrealismo

data de nascimento:

o Surrealismo foi um dos mais influentes moderno movimento de arte do século 20. Seus artistas rejeitaram o racionalismo e o realismo literário, e em vez disso focaram em canalizar a mente inconsciente para revelar o poder da imaginação. Conhecido por suas maneiras excêntricas, Salvador Dali criou as obras-primas mais famosas da arte surrealista. Sua contribuição para a pintura surrealista inclui o método paranoico-crítico, no qual o artista tenta entrar em seu subconsciente através de pensamento irracional sistemático e um estado paranoico auto-induzido. Mais conhecido por suas imagens impressionantes e bizarras, Dali usou um extenso simbolismo em seu trabalho. Imagens recorrentes em suas pinturas incluem elefantes com pernas quebradiças que evocam a falta de peso; formigas, consideradas como seu símbolo de decadência e morte; e Relógios de fusão, talvez simbólicos da percepção humana não linear do tempo. Salvador Dali foi o pintor surrealista mais renomado e é considerado como uma das figuras mais influentes da arte moderna.

Obra-prima: A Persistência da Memória (1931)

Outras Obras Famosas:-

Telefone-Lagosta (1936)

Cisnes Refletindo Elefantes (1937)

#3 Frida Kahlo

Tempo: 6 de julho de 1907 – julho 13, 1954

o Movimento: o Surrealismo

Nacionalidade: Mexicano

Em 17 de setembro de 1925, Frida Kahlo e seu amigo Alex estavam andando em um ônibus quando ele caiu em uma rua do bonde. Devido aos ferimentos graves que sofreu no acidente, Frida teve que passar por 35 operações em sua vida, suportar recaídas de dor extrema e não poderia ter filhos. Enquanto estava no hospital, Kahlo começou a pintar e ela finalmente abandonou sua carreira na medicina para se tornar uma artista. Frida Kahlo é mais famosa por seus auto-retratos que muitas vezes incorporam retratos simbólicos de feridas físicas e psicológicas. Ela disse: “Eu pinto – me porque estou muitas vezes sozinho e porque sou o assunto que conheço melhor. Frida Kahlo é classificada entre os maiores artistas do gênero de auto-retrato. Embora a sua influência na arte moderna possa não ser tão grande como alguns dos artistas desta lista, Frida Kahlo é, sem dúvida, um dos artistas modernos mais famosos e talvez a pintora mais renomada. Ela também continua a ser um ícone feminista para a forma como ela levou sua vida.

Obra-prima: As Duas Fridas (1939)

Outras Obras Famosas:-

Auto-Retrato com Espinho Colar e Beija-flor (1940)

A Coluna Quebrada (1944)

#2 Vincent van Gogh

Tempo: 30 de Março de 1853 – 29 de julho de 1890

o Movimento: Pós-Impressionismo

Nacionalidade: Holandês

Vincent Van Gogh foi um Pós-Impressionista artista que teve uma vida difícil, marcada por instabilidade mental. Ele finalmente se matou no peito com um revólver e morreu dois dias depois. Van Gogh ganhou fama no início do século XX, uma década após sua morte, em última análise, ele foi creditado como uma figura chave no desenvolvimento da arte moderna. Ele é hoje amplamente considerado como uma das figuras mais influentes na história da arte ocidental. Van Gogh criou cerca de 2.100 obras de arte em pouco mais de uma década, que incluem paisagens, vidas fixas, retratos e auto-retratos. Ele é considerado um dos artistas mais habilidosos de todos esses gêneros. A arte de Van Gogh é notável por sua cor ousada; beleza áspera; honestidade emocional; e pinceladas impulsivas e expressivas. Ele criou algumas das obras-primas mais conhecidas da arte moderna, incluindo a Noite Estrelada; a série girassol; e a série íris.

Obra-prima: A Noite Estrelada (1889)

Outras Obras Famosas:-

Girassóis série

Lírios série

#1 Pablo Picasso

tempo de Vida: 25 de outubro de 1881-8 de abril de 1973 movimento Cubismo nacionalidade: espanhola demonstrando extraordinário talento artístico nos seus primeiros anos, Pablo Picasso tornou-se o artista mais influente do século XX. Ele quebrou as práticas do passado e co-pioneiro do cubismo do movimento da arte. Artistas cubistas retrataram o assunto de uma infinidade de pontos de vista para dar-lhe um contexto maior e isso fez a obra de arte parcialmente abstrata. O movimento revolucionou a pintura e a escultura europeias. O estilo de Picasso mudou ao longo de sua carreira como ele experimentou diferentes teorias, técnicas e ideias. Ele foi um artista prolífico e, além de criar um grande volume de trabalho em outras mídias, ele fez cerca de 1900 pinturas em sua longa carreira. Nenhum artista foi tão famoso como ele durante a sua vida. Várias de suas pinturas estão entre as mais caras já vendidas, mas suas obras mais famosas são geralmente mantidas por museus. Pablo Picasso é, sem dúvida, o artista moderno mais famoso e muitos o consideram o maior pintor de todos os tempos.obra-prima: Guernica (1937)

Other Famous Works:-

Les Demoiselles d’Avignon (1907)

The Weeping Woman (1937)