wydawcy często nie lubią układów, które zmuszają konsumenta do zbyt dużej pracy. Ale czasami to właśnie przyciąga czytelnika do kurtki-umieszczenie informacji o książce we wszystkich niewłaściwych miejscach zmusza do zaangażowania się bardziej niż” łatwiejsza ” kurtka. Ta kurtka jest udana, ponieważ łamie wszystkie zasady. Przenosi nawet „thriller” bez uciekania się do gigantycznego typu i pełnokrwawych, cienistych postaci. Udaje mu się też zaintrygować ogon samolotu i za to daję mu 5+.

—Alison Forner

grafika wymiarowa na płaskim, gradientowym tle, typu ułożonego…wszystko wydaje się bardzo spójne i odważne.

—Grace Han

Raymond Queneau, Niebieskie Kwiaty, projekt Peter Mendlesund (New Directions)

ta okładka jeszcze bardziej utwierdza Petera Mendelsunda w pozycji mistrza współczesnego projektowania okładek książek. Od wyboru typu do graficznego renderowania kolażowanej Grafiki, mówi wszystko, co musisz wiedzieć za jednym zamachem: to odważne, zwariowane dzieło XX-wiecznego surrealizmu (ośmielę się powiedzieć, że dodaje mi Monty Pythona?), które ma należne miejsce w każdej bibliotece XXI wieku.

—Sara Wood

jest to jeden z tych coverów Petera Mendelsunda, na który patrzę i podziwiam, jak doskonale wszystkie elementy się sumują. Od krojów off beat, przez mieszankę tekstur, aż po szczyt twarzy, wygląda na to, że dobrze się bawił projektując to, a mimo to krzyczy wyrafinowanie.

—Rachel Ake

Hiroaki Sato, on Haiku, design by Boyang Xia / Rodrigo Corral (New Directions)

chociaż książki o poezji mogą być bardziej abstrakcyjne, nadal wyglądają jak okładki książek. To może być plakat do współczesnego koncertu jazzowego zrobionego przez kogoś z programu MSZ design. Typ, traktowany jak obraz, jest zuchwały w sposobie, w jaki został rozbity. Uwielbiam to, jak każde słowo ma okrąg zamiast litery (lub części). Ta niezachwiana logika formalna, wraz z wyrafinowaną paletą kolorów, przekonują mnie.

—Linda Huang

Robin MacArthur, Heart Spring Mountain, projekt Sara Wood (Ecco)

świetna praca polegająca na powoływaniu się na niewinność, naturę i „prostszy czas i miejsce”, co, jak sądzę, jest trudniejsze do osiągnięcia niż się wydaje, gdy trzeba również sugerować obecność ludzi. Istnieje piękna równowaga w sposobie obchodzenia się z typem, który uzupełnia dzieło sztuki i nie próbuje go obezwładnić, ale czuje się świeży i współczesny.

—Lucy Kim

George Saunders, Fox 8, Projekt Chelsea Cardinal (Random House)

to jest jedna z tych okładek, w których jestem pewien, że była wersja, która była tylko ilustracją. Każdy projektant stara się o jednorożca bez typu na okładce. Ilustracja jest taka piękna! Subtelna faktura jego futra i wybór kolorów sprawiają, że jestem bardzo szczęśliwy. Znowu czuję, że zawsze dążę do prostej kolorystyki na okładkach i Chelsea przybiła tę. Typ jest tak wspaniale zaprojektowany. To takie proste liternictwo, ale możesz powiedzieć, że każda litera została uznana za wyjątkową, ale zejdź z drogi ilustracji. Również, nie mogę się doczekać, aby przeczytać! Opierając się na tym, co wiem, mam wrażenie, że lis jest zwinięty w taki sposób, że naprawdę siedzi za oknem, słuchając bajek dla dzieci. Spoiler (nie do końca), tak się chyba dzieje.

—Jennifer Heuer

Sam Munson, Symfonia psów, projekt Joan Wong(New Directions)

surrealistyczny i dziwnie komputerowy-glitchy. Ta ilustracja sprawia, że chcę przejść do tej powieści i zgubić się z psami.

—Coralie Bickford-Smith

Mark Truscott, Branches, design by Tree Abraham (BookThug)

While kolaż jest często używany jako urządzenie do ilustrowania okładek książek, projekt gałęzi autorstwa Marka truscotta jest bardzo świeży. Segmentacja drzewa i reorganizacja jego części jest metaforą osobistej perspektywy; często nie widzimy całego drzewa, ale dostrzegamy je pod różnymi kątami. Subtelna typografia i neutralna paleta sprawiają, że piękny pomysł na tę okładkę wychodzi na pierwszy plan.

—Strick& Williams

Gunnhild Øyehaug, tr. Kari Dickson, Wait, Blink, design by na Kim (FSG)

często trudno jest stworzyć pokrowiec typu all, który przenosi ruch, nie mówiąc już o elegancji i emocjach. Okładka jest tak żywa i płynna. Za każdym razem, gdy to widzę, jestem oczarowany jego subtelnym pięknem.

—Donna Cheng

Ahmed Bouanani, the Shutters, design by Oliver Munday (New Directions)

uwielbiam, gdy projektant nie boi się wziąć pustego miejsca i uczynić go najpotężniejszym elementem kurtki. Podczas gdy większość tego układu znajduje się w górnej części kurtki, łza / pot/krew rozciąga się poza granice tego obszaru do pustej przestrzeni poniżej. Napięcie między sztywnymi przestrzeniami, w których znajduje się Typ/obraz, a luźną kroplówką, która wydostaje się poza nie, sprawia, że moje serce bije trochę szybciej. Projekt udaje się przekazać opresję, uwięzienie, strach i izolację za pomocą prawie żadnych informacji wizualnych.

—Alison Forner

Ottessa Moshfegh, My Year of Rest and Relaxation, design by Darren Haggar (Penguin press)

uwielbiam zestawienie ciepłej różowej czcionki San serif z tradycyjnym portretem kobiety. Jej wyraz twarzy przenika wszystko, co musisz wiedzieć o tym mrocznym komiksie.

—Colleen Reinhart

rzadko widzimy ambiwalentne emocje przedstawione na okładkach książek. Kobiecy afekt oddaje opresyjną apatyczność odczuwaną przez bohaterkę, krzycząc: „mam to już za sobą.”Cóż, myślę, że wszyscy możemy się odnieść. Wybór klasycznego obrazu to krzywe ukłony w stronę historii sztuki postaci, a końcowy, Triumfalny klaps jakiejś martwej Helvetiki-w gorącym różu, nie mniej—tworzą tę okładkę. Gołe Sutki też pomagają.

—Linda Huang

Tatyana Tolstaya, Aetherial Worlds, design by Stephanie Ross (Knopf)

absolutnie doskonały wybór obrazu, który jest niesamowity, a jednocześnie tak piękny, że jednocześnie niemal uspokaja. Jestem również wielkim fanem sposobu, w jaki wykonała Typ, krwawienie do obrazu sprawia, że różni się od tego, co widziałem wcześniej i nadaje mu tę samą niesamowitą, ale piękną jakość. To ćwiczenie powściągliwości przyciąga mnie i sprawia, że chcę wiedzieć więcej, ostateczny cel w projektowaniu okładki.

—Rachel Ake

Uwielbiam sposób traktowania tego typu. Piękne zdjęcie też. Przypomina mi trochę jeden z ostatnich coverów hitów, All We Can Say, zaprojektowany przez Janet Hansen.

—Gray318 (Jon Gray)

Mia Couto, Woman of The Ashes, design by Sarahmay Wilkinson (FSG)

Uwielbiam fakturę tego wzoru, kolor, mocny typ subtelnie zintegrowany z Grafiką forma wzoru. Ta projektantka stworzyła kilka Show-stoperów w 2018 roku, więc warto sprawdzić jej prace. Jest żywy i graficzny z silnym stylem typograficznym.

—Coralie Bickford-Smith

Simone De Beauvoir, niezależna kobieta, zaprojektowana przez Adalis Martinez (Vintage)

ta okładka jest niewielka, ale ma tak dużą osobowość. Adalis stworzył tak eleganckie opakowanie z prostą malowaną sztuką i typem, i czuje się wyjątkowo. Kolory na drukowanej okładce są tak dopracowane i piękne, a to jest przedmiot, który chcesz trzymać.

—Emily Mahon

Ten smukły, kieszonkowy wolumin zatrzymał mnie w mojej księgarni-przeglądanie utworów; po prostu zapalił stół, na którym siedział i błagał, żebym go podniósł. Oboje uwielbiamy żywą paletę kolorów, a także starannie zintegrowaną, ręcznie śledzoną typografię Martinez w połączeniu z jej modernistycznym aktem. Rzadko zdarza się, aby tak ładna paczka wyglądała tak heroicznie.

—Strick & Williams

Sam Graham-Felsen, Green, projekt June Park i Rodrigo Corral (Random House)

uwielbiam ten rysunek twarzy wpatrującej się w z powrotem na mnie wraz z dziwnymi pociągnięciami kolorów.

—Jaya Miceli

dzięki zastosowaniu materiałów Ta okładka mogła łatwo stać się niechlujna, ale uderzający portret i powściągliwy ślad dłoni podnosi tę okładkę do pożądanego dzieła sztuki.

—Tyler Comrie