piosenkarka

kariera sceniczna w Europie

pierwsza gwiazda ery Disco

seria hitów

ruszyła w nowym kierunku

została odnoszącą sukcesy malarką

Wybrana dyskografia

Źródła

jak żaden inny wykonawca, Donna Summer uosabiała erę disco podczas jej zenitu pod koniec lata 70. współpracując z zespołem legendarnych europejskich producentów płyt, Summer napisała i nagrała serię przebojów, które uczyniły ją jedną z najbardziej udanych artystek dekady. Zdobyła wiele złotych płyt i nagród podczas swojej świetności, ale jej kariera była nękana problemami kontraktowymi i zarządczymi w latach 80.

urodzona w podmiejskim Bostonie w 1948 roku LaDonna Andrea Gaines była jedną z siedmiorga rodzeństwa w domu robotniczym, gdzie frekwencja w kościele i osiągnięcia naukowe były regułą. Zaczęła śpiewać jako dziecko w chórze gospel swojego kościoła i była szczególnie oddaną fanką legendy gospel Mahalii Jackson. Jako nastolatka Summer śpiewała w bostońskim zespole Crow i zaszokowała swoją rodzinę, gdy zdecydowała się przeprowadzić do Nowego Jorku, aby znaleźć pracę na Broadwayu. W wieku 18 lat Summer wzięła udział w przesłuchaniach do roli w popularnym hipisowskim musicalu Hair. Zdobyła miejsce w programie touring company i przeniosła się do Europy.

kariera sceniczna w Europie

następne lata spędził za granicą. Wystąpiła w kilku niemieckich i austriackich produkcjach scenicznych, poznała i poślubiła innego wykonawcę, Helmuta Sommera—od którego wzięła nazwę—wzorując się na jej ewentualnym nagraniu, a okazjonalnie pracowała jako piosenkarka rezerwowa dla artystów nagrywających. Podczas Monachijskiej sesji nagraniowej z zespołem Blood, Sweat & Tears, Summer poznała producentów Giorgio Morodera i Pete 'a Bellotte’ a, których zachwycił jej głos. Przyjęła zaproszenie do współpracy i nagrała debiutancki singiel „The Zakładnik”. „The Zakładnik” i dwa inne nagrania stały się niewielkimi przebojami w europejskich klubach tanecznych.

w 1975 roku Summer nagrała przebój sexy, francuskiego hitu z 1959 roku, „Je t’ aime … Moi Non Plus.”Jej wersja piosenki, zatytułowana ” Love To Love You Baby”, zawierała klasyczny, szybki Disco beat. Piosenka nie była hitem w Europie, dopóki Neil Bogart, amerykański menedżer muzyczny, który zarobił fortunę na bubblegum pop records w latach 60., zasugerował rozszerzenie utworu do prawie 17 minut długości. Summer została podpisana z Bogart ’ s Casablanca Records, a skrócona wersja utworu dotarła do No. 2 na amerykańskich listach przebojów do początku 1976 roku.

w skrócie…

urodziła się LaDonna Andrea Gaines, 31 grudnia 1948, w Dorchester MA; wyszła za Helmuta Sommera, (Rozwiedziony, 1974); wyszła za Bruce ’ a Sudano, 15 lipca 1980; dzieci: (drugie małżeństwo) Amanda Grace.

Kariera: pojawiła się w produkcjach scenicznych Hair, Porgy & Bess i innych amerykańskich musicalach w Niemczech i Austrii, pod koniec lat 60. i na początku lat 70.; nagrała „the Hostage” (tylko wydanie Europejskie), 1973; nagrała „Love To Love You Baby” i tytułowy album, 1975; podpisała kontrakt z Casablanca Records, 1975; osiągnął kilka Top Ten hitów i złota płyta pod koniec 1970; podpisał kontrakt z Geffen Records, 1980, Epic Records, 1999–.

nagrody: Najlepsza piosenka oryginalna Oscar, Academy of Motion Picture Arts and Sciences, 1978, za „Last Dance” najlepsza żeńska R & B Vocal Performance Grammy, National Academy of Recording Arts and Sciences, 1979, Za „Last Dance”, najlepsza żeńska Rock Vocal Performance Grammy, 1980, za „Hot Stuff” Best Inspirational Performance Grammy 1984, za ” he 's a Rebel” i 1985, za ” Forgive na;”(z Giorgio Moroderem) Best Dance Recording Grammy 1998, za ” Carry On.”

adresy: Office —Epic Records, 550 Madison Ave-, New York, NY10022,

pierwsza gwiazda ery Disco

Summer została nazwana pierwszą artystką crossover w historii muzyki pop, afroamerykańską wykonawczynią, która rozpoczęła swoją karierę nagraniową pracując w gatunku, który przemawiał do mniejszości—mieszkańców nowojorskiej sceny nocnej, w której kultura afroamerykańska, Latynoska i gejowska rozkwitła w swojej unikalnej mieszance. Ta podziemna popularność w końcu przyciągnęła element bardziej mainstreamowy. Kierownictwo wytwórni zaczęło zdawać sobie sprawę, że niektóre z nagrań Summer, które były sprzedawane na dyskotekę, sprzedawały się prężnie również w mainstreamowych sklepach płytowych, mimo że nie otrzymały żadnego airplay w radiu.

w 1975 roku magazyn przemysłu muzycznego Billboard stworzył swoją listę przebojów disco. Lato wkrótce zaczęło być na szczycie tej listy, a także R&B i pop, z ciągiem hitów. Przeboje te obejmowały wydanie trylogii miłosnej z 1976 roku oraz album Four Seasons Of Love. W następnym roku nagrała dwa kolejne przeboje z albumem I Remember Yesterday oraz podwójny album Once Upon A Time. Wszystkie te przeboje prezentowały gładki, bogaty głos Summer. Jeden z największych hitów Summer, „I Feel Love”, został wydany w połowie 1977 roku jako singel z albumu / Remember Yesterday. Był to pierwszy hit, w którym wykorzystano tak zwaną „galopującą linię basu”, uderzający, 140–bitowy rytm na minutę stworzony przez automat perkusyjny. Takie techniki produkcji zostały szybko przyjęte jako standard w muzyce disco. Summer zostanie również zapamiętana jako pierwsza kobieta, która z powodzeniem włączyła syntezatory do swojej pracy.

Lista Przebojów

pod koniec lat 70.Summer utrzymywała niemal nieprzerwany harmonogram nagrywania i występów, nawet spędzając prawie dwa lata z rzędu na trasie koncertowej. Była jedną z najpopularniejszych artystek nagraniowych swoich czasów. Jej koncerty regularnie się wyprzedawały, fani tłumili ją, a jej sprzedaż płyt była astronomiczna. W 1978 roku Summer pojawiła się w ponurym filmie fabularnym, który próbował wykorzystać szaleństwo disco, dzięki Bogu, że jest piątek. Pomimo niepowodzenia filmu w kasie, jedna z piosenek ze ścieżki dźwiękowej, „Last Dance” stała się hitem numer jeden i przyniosła Summer nagrodę Grammy oraz Oscara za najlepszą oryginalną piosenkę. Wiele jej innych hitów znalazło się na jej podwójnym albumie live z 1978 roku, Live and More, który został nagrany z serii koncertów w Universal Amphitheater niedaleko Los Angeles. Następnie ukazał się jej podwójny album studyjny Bad Girls, który został wydany wiosną 1979 roku. Bad Girls spędził sześć tygodni na amerykańskiej liście przebojów i był najlepiej sprzedającym się albumem artystki w 1979 roku. Zdobyła także nagrodę Grammy w kategorii Best Female Rock Vocal Performance.

Bad Girls byłby jedną z ostatnich płyt, jakie Summer nagrała dla Casablanki. Pod koniec 1979 roku Casablanca wydała kompilację hitów Summer zatytułowaną, On The Radio — Greatest Hits, Volumes I and II. jeden z utworów na płycie, Duet Summer z Barbarą Streisand zatytułowany ” No More Tears (Enough Is Enough)”, znalazł się na szczycie list przebojów. Na początku 1980 roku Summer pozwała do sądu o zwolnienie z kontraktu z Casablanką, powołując się na nadmierne wpływy i oszustwa. W tym samym roku została pierwszą artystką, która podpisała kontrakt z wytwórnią Geffen, założoną przez Davida Geffena. Elton John i John Lennon wkrótce dołączyli do zespołu Summer.

przeszedł w nowym kierunku

rok 1980 był naznaczony innymi znaczącymi zmianami w życiu lata. Poślubiła muzyka Bruce ’ a Sudano, którego zespół Brooklyn Dreams wspierał ją w kilku trasach i ogłosił, że jest nowo narodzoną chrześcijanką. Jej debiutancki album Geffen, The Wanderer, odzwierciedlał tę nową duchowość. Album dotarł do 1. 3 na listach Billboardu, ale jej single pojawiły się dopiero w latach 30—tych-co w porównaniu do serii złotych płyt, które Summer zdobyła za poprzednie single. The Wanderer był również ostatnim albumem, który Giorgio Moroder i Pete Bellotte wyprodukowali na lato.

w 1982 roku Summer połączyła siły z producentem Quincy Jonesem i wydała album Donna Summer. Jeden z singli z albumu, ” Love Is in Control (Finger on the Trigger)”, znalazł się w pierwszej dziesiątce. Nagrała również cover piosenki z Jonesem pt. ” State of Independence.”Jones był również w stanie przekonać grupę Legend muzycznych—wśród nich Michaela Jacksona, Lionela Richie i Stevie Wondera—do zaśpiewania kopii zapasowej na albumie. Jones zauważył później, że to doświadczenie zainspirowało jego produkcję „We Are The World”, etiopskiego nagrania z 1984 roku. Zgodnie z warunkami ugodowymi pozwu przeciwko Casablance, Summer została zobowiązana do nagrania jeszcze jednego albumu dla wytwórni, która obecnie jest częścią Polygram Records. Tytułowy utwór z albumu She Works Hard for the Money, wspiął się na 3.miejsce na amerykańskiej liście przebojów w 1983 roku.

stała się odnoszącą sukcesy malarką

Summer bezskutecznie próbowała zostać zwolniona z kontraktu nagraniowego z wytwórnią Geffen Records. Sprzedaż jej albumu z 1987 roku, All Systems Go, była tak słaba, że planowana trasa koncertowa w Ameryce Północnej została odwołana. Pod koniec lat 80. Lato zwróciło się w stronę sztuki jako środka twórczej ekspresji. Zaczęła malować duże płótna w stylu ekspresjonistycznym, z których wiele sprzedało się za kilka tysięcy dolarów. W 1994 roku Summer przeprowadziła się z mężem i córką do Nashville. Nagrała album z kolędami Z Nashville Symphony i nadal malowała.

w 1997 roku Summer wystąpiła u boku Glorii Estefan i Chaki Khan na koncercie charytatywnym Three Divas na Broadwayu. Jej kariera została również wzmocniona przez popkulturowe odrodzenie ery disco pod koniec lat 90. na początku 1998 roku Summer pojawiła się w Carnegie Hall na koncercie na rzecz Gay Men ’ s Health Crisis Center w Nowym Jorku. „Po prawie dwóch godzinach dojrzałych owacji i kontrolowanej ekscytacji…niezwykle dobrze zachowująca się publiczność nie mogła być już powstrzymana”, napisał Larry Flick w billboardzie. „Kiedy zaczęła salacious, przesiąknięte gitarą wykonanie 'Hot Stuff’, fani rzucili się w dół czerwonymi dywanowymi alejkami w kierunku sceny.”

pod koniec lat 90.Summer podpisała kontrakt płytowy z wytwórnią Epic Records. VH1 Presents Donna Summer: Live & więcej — bis! Pracowała również nad utworami do planowanej autobiografii Muzycznej, „I think women have incredible powers”, powiedziała Rolling Stones ginie Zucker w 1999 roku. „Możemy korzystać zarówno z intelektualnej strony mózgu, jak i z opiekuńczej strony i musimy być dumni z obu.”

Wybrana dyskografia

Love To Love You, Baby, Oasis, 1975.

a love Trilogy, Oasis, 1976.

Cztery Pory miłości, Casablanca, 1976.

I Remember Yesterday, Casablanca, 1977.

Live and More, Casablanca, 1978.

Bad Girls, Casablanca, 1979.

w radiu-największe przeboje, Tom I I II, Casablanca, 1979.

Wędrowiec, Geffen, 1980.

Donna Summer, Geffen, 1982.

she Works Hard for the Money, Polygram, 1983.

All Systems Go, Geffen, 1987.

Another Place and Time, Atlantic, 1989.

Christmas Spirit, Mercury, 1994.

VH1 Presents Donna Summer: Live & więcej-bis!, Epic, 1999.