Articles

Sally Hawkins

swoją karierę zaczynała przede wszystkim jako aktorka sceniczna w takich produkcjach jak przypadkowa śmierć anarchisty, Romeo i Julia, Wiśniowy sad, Much Ado About Nothing, Sen Nocy Letniej i nieporozumienia. Miała również niewielkie występy w serialach telewizyjnych, takich jak Casualty i Doctors. W 1998 roku, będąc jeszcze studentem, Hawkins został obsadzony jako statysta w Star Wars: Episode I-The Phantom Menace.

w 2002 roku Hawkins zagrała Samanthę w filmie Mike 'a Leigh’ a wszystko albo nic. Był to pierwszy z trzech filmów, nad którymi Hawkins i Leigh pracowali razem, drugim z nich był film Vera Drake z 2004 roku. Pojawiła się jako Slasher w filmie akcji Layer Cake z 2004 roku. W 2005 roku zagrała Susan Trinder w nominowanym do nagrody BAFTA dramacie BBC Fingersmith, adaptacji powieści Sarah Waters o tym samym tytule, w której zagrała z Imeldą Staunton. Następnie zagrała w innej adaptacji BBC, dwadzieścia tysięcy ulic pod niebem Patricka Hamiltona. W latach 2003-2005 Hawkins pojawił się w czterech odcinkach serialu komediowego BBC Little Britain. Hawkins wystąpił w adaptacji sztuki Federico García Lorca Dom Bernarda Alby w 2005 roku w Royal National Theatre.

Hawkins w Bath podczas kręcenia zdjęć do perswazji w 2006 roku

użyczyła swojego głosu w wielu serialach radiowych, takich jak Concrete Cow, w którym była również scenarzystką, Ed Reardon ’ s Week, Think the Unthinkable, Cash Cows, War with the Trashs i The Party Line. W 2006 roku Hawkins powrócił na scenę, występując w Royal Court Theatre w winterlingu jeza Butterwortha. W 2006 roku wystąpiła również w filmie Richarda Ayoade ’ a „Man to Man” z Deanem Learnerem, gdzie zagrała różne role w różnych usuniętych scenach zawartych na DVD serii. Hawkins został później wyreżyserowany przez Ayoade ’ a w dwóch jego filmach, The Double i Submarine.

w 2007 roku zagrała Anne Elliot w filmie telewizyjnym perswazja Jane Austen. Jej występ został dobrze przyjęty przez krytyków i nagrodzony Złotą nimfą. Zagrała także drugoplanową rolę w filmie Woody 'ego Allena” Cassandra 's Dream” z Colinem Farrellem i Ewanem McGregorem.

w 2008 roku Hawkins po raz trzeci spotkała się z Leigh w komediodramacie Happy-Go-Lucky, w którym wcieliła się w postać Poppy Cross, życzliwej nauczycielki w szkole podstawowej. Roger Ebert dał filmowi cztery na cztery gwiazdki, chwaląc jego humor, głębię i aktorstwo, stwierdzając, że ” oglądanie jest przyjemnością.”Peter Bradshaw piszący dla The Guardian napisał, że” Sally Hawkins gra znakomicie”, podczas gdy Tom Long Z Detroit News nazwał jej występ”wartym Oscara”. Występ Hawkinsa otrzymał wiele wyróżnień, w tym nagrodę Złotego Globu dla Najlepszej Aktorki w musicalu lub komedii oraz Srebrnego Niedźwiedzia dla Najlepszej Aktorki.

Hawkins w 2014 roku

trzy filmy z udziałem Hawkinsa, wykonane w Dagenham, Submarine I Never Let Me Go, wszystkie miały swoją premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto w 2010 roku. Wszystkie trzy otrzymały pozytywne recenzje, a występy Hawkinsa spotkały się z uznaniem krytyków. Jeśli chodzi o jej występ w Made In Dagenham, Roger Ebert napisał, że „pokazuje lekkość bycia”, podczas gdy Xan Brooks z The Guardian zauważył, że „Hawkins daje zwycięski występ”. W październiku 2010 pojawiła się na Broadwayu jako Vivie w zawodzie Pani Warren w American Airlines Theatre. W 2011 roku Hawkins zagrała drugoplanową rolę w filmowej adaptacji Jane Eyre i była główną bohaterką w komedii romantycznej Love Birds. W 2012 roku wraz z Rafe Spall zagrała w sztuce konstelacje w Royal Court Theatre, a później Duke of York ’ s Theatre. Spektakl spotkał się z pozytywnymi recenzjami i zdobył nagrodę w kategorii najlepsza sztuka na Evening Standard Theatre Awards. Miała też niewielką rolę Pani Joe w adaptacji wielkich oczekiwań Z 2012 roku.

w 2013 roku Hawkins zagrała u boku Cate Blanchett i została wyreżyserowana przez Woody ’ ego Allena po raz drugi w docenionym przez krytyków filmie Blue Jasmine, za którą otrzymała swoją pierwszą nominację do Oscara dla Najlepszej Aktorki Drugoplanowej, a także ukłony do BAFTA, Złotego Globu i wiele innych wyróżnień. W tym samym roku zagrała w All Is Bright, u boku Paula Giamattiego i Paula Rudda, a także wystąpiła jako recepcjonistka w filmie Richarda Ayoade the Double. W 2014 roku Hawkins pojawił się w Godzilli jako Dr Vivienne Graham, Naukowiec asystujący Dr Ishiro Serizawie grany przez Kena Watanabe. Godzilla otrzymał pozytywne recenzje i zarobił ponad 529 milionów dolarów, stając się do tej pory najczęściej oglądanym filmem Hawkinsa. W 2019 roku zagrała ponownie w filmie Godzilla: król potworów. Godzilla: King of the Monsters zarobił 177 milionów dolarów w weekend otwarcia, a następnie stał się jednym z najlepiej zarabiających filmów 2019 roku. Zagrała również z Johnem Hawkesem i Michaelem cerą w telewizyjnym pilotażu Charlie Kaufman, How and Why. Pilot nie otrzymał zamówienia seryjnego.

Hawkins wcieliła się w postać Matki Asy Butterfielda w dramacie X+Y, którego premiera odbyła się na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto w 2014 roku. W listopadzie 2014 wcieliła się w postać Pani Brown w uznanym przez krytyków filmie Paddington. Film oparty jest na książkach dla dzieci Michaela Bonda, gdzie Paddington, antropomorficzny niedźwiedź, który migruje z dżungli najciemniejszego Peru na ulice Londynu, zostaje adoptowany przez rodzinę Brown. Hawkins powtórzyła swoją rolę jako Pani Brown w sequelu, Paddington 2 (2017), który również zyskał uznanie.

w 2017 roku pojawiła się w filmie Guillermo del Toro Kształt wody, jako Elisa Esposito, niemowa kobieta, która zakochuje się w schwytanym humanoidalnym stworzeniu płaza. Hawkins otrzymała szerokie uznanie za swój występ. Matthew Norman Z London Evening Standard nazwał to występem definiującym karierę. Mark Kermode z The Guardian nazwał ją” sublime”, Mihir Fadnavis z Firstpost nazwał ją” zwycięskim występem”, podczas gdy Ann Horaday pisząca dla The Washington Post stwierdziła, że”Sally Hawkins zapewnia piękny występ”. Hawkins zdobyła nominacje do Oscara, Złotego Globu, nagrody BAFTA i SAG Award dla Najlepszej Aktorki. Sam film zdobył nagrodę dla najlepszego filmu na 90.