Uchwyć historie, które są dla Ciebie ważne, dzięki temu szybkiemu przewodnikowi po filmie dokumentalnym on-the-go. Zajmiemy się opowiadaniem historii, materiałem filmowym, dźwiękiem, sprzętem i nie tylko.

Jeśli w 2020 roku planujesz nakręcić film dokumentalny, nie jesteś sam. Świat ogarnięty pandemią i niepokojami społecznymi wybuchającymi w całej Ameryce sprawia, że jest więcej historii do opowiedzenia niż kiedykolwiek wcześniej. Przyszli historycy, studenci i obywatele przyjrzą się sztuce, pisaniu, muzyce i filmom, które tworzymy o tych czasach. A piękno filmu dokumentalnego polega na tym, że nie wymaga dużego budżetu — po prostu zaangażowania w opowiadanie historii.

Filmy Dokumentalne mogą być jednym z najbardziej skomplikowanych rodzajów filmów do zrobienia. Wymagają około 10 razy więcej materiału niż normalna narracja. Ponadto ich wykonanie zajmuje więcej czasu, ponieważ często śledzą wydarzenia, które rozgrywają się przez długi czas. Proces edycji, w tym sortowanie, cięcie i właściwe pozyskiwanie wszystkich materiałów, jest co najmniej zniechęcający.

ale wraz z rozwojem nowych formatów i kanałów dokumentowania i udostępniania wydarzeń w realnym świecie, proces tworzenia filmu dokumentalnego ewoluuje. W zależności od historii, którą opowiadasz, środki produkcji można uprościć, czyniąc ją bardziej dostępną i o wiele szybszą w produkcji.

Ta lista opisuje, jak podejść do szybko poruszających się projektów dokumentalnych-tych, w których trzeba być filmowanym, wczoraj, a których treść wymaga szybkiej zmiany, abyś mógł ją dostać w ręce publiczności, gdy Temat jest istotny i można podjąć działania. Są to zasoby, elementy wyposażenia i ogólne informacje, których potrzebujesz, aby pomóc w szybkim nagraniu sesji dokumentalnej.

jaki dokument robisz?

masz swoją wizję. Masz szorstki zarys. Może masz nawet storyboarded dokładnie jak chcesz film iść. Ale zawsze są zwroty akcji podczas produkcji filmu dokumentalnego. Sama natura filmu dokumentalnego czyni go nieprzewidywalnym. Nigdy nie wiadomo, jak obiekty będą się zachowywać, gdy masz przed nimi kamerę. Co więcej, nigdy nie możesz być pewien, jak wydarzenie się rozegra. Dlatego ważne jest, aby wiedzieć, jaki rodzaj filmu dokumentalnego robisz, ponieważ format poprowadzi Cię przez nieznane sposoby radzenia sobie z prawdziwymi ludźmi w rzeczywistych sytuacjach.

istnieje kilka gatunków filmów dokumentalnych, które kierują przepływem akcji, obrazami, stylami narracji i innymi. Należą do nich:

• poetycko – abstrakcyjne, luźne i często eksperymentalne, te dokumenty są bardziej zainteresowane tworzeniem uczucia.
• Expository-mające na celu informowanie lub przekonywanie, dokumenty te zazwyczaj charakteryzują się stylem narracji „głosu Boga”.
• obserwacyjne – te filmy dokumentalne nie mają na celu obalenia żadnej strony historii; zamiast tego oferują Z pierwszej ręki, często prywatne spojrzenie na historię i jej bohaterów.
• partycypacyjne – w tych filmach filmowiec angażuje się w historię, choć toczy się dyskusja, czy wszystkie filmy dokumentalne nie są partycypacyjne.
• Reflexive – filmowiec i proces tworzenia filmu jest jedynym celem tych filmów dokumentalnych.
• performatywny-gatunek ten eksploruje większe historie historyczne i polityczne poprzez doświadczenie podmiotowe, tworząc emocjonalny związek między nimi.

Jeśli wiesz, że chcesz osiągnąć określony ton lub nastrój, lub chcesz przekazać określony komunikat, koniecznie obejrzyj inne filmy dokumentalne i przeczytaj, co czyni je tak skutecznymi — w tym ich zaangażowanie w jeden z tych gatunków. (Dowiedz się więcej o sześciu rodzajach Filmów Dokumentalnych w tym pełnym podziale.)

na przykład, możesz chcieć bardziej tradycyjnej, gadającej głowy, estetyki Kena Burnsa. Ważne jest, aby dowiedzieć się, co to oznacza i jak wykorzystać wszystkie potrzebne efekty i techniki kinematograficzne. Jeśli interesuje Cię podejście cinema vérité, sprawdź nasz samouczek, jak kręcić tego typu sceny w bezpieczny i skuteczny sposób.

Jak nagrać swój dokument

filmy fabularne, które mają odlewy i ekipy są zbudowane wokół starannie zaplanowanych sesji. Jednak tak nie jest w przypadku filmów dokumentalnych. Najprawdopodobniej będziesz sam przez większość pracy.

biorąc pod uwagę naturę przechwytywania organicznych momentów w Twoim dokumencie, musisz być gotowy w każdej chwili. Mając to na uwadze, będziesz uruchamiał kamerę i dźwięk samodzielnie. Jeśli denerwuje cię samotność, zapoznaj się ze wskazówkami Lewisa McGregora na temat wspinaczki w pojedynkę.

Audio

podobnie jak zbieranie materiału, nagrywanie dźwięku dla Twojego dokumentu może wiązać się z pewnymi wyzwaniami. Jest tak wiele, że masz zamiar nagrać, więc upewnij się, że priorytet organizacji na początku lub stracisz umysł, próbując znaleźć pewne ukąszenia dźwięku podczas składania filmu. Szybko Oznacz dźwięk, który zbierasz, i nie bądź niejasny. Nie mogę powiedzieć, ile razy patrzyłem na listę klipów audio z różnymi datami oznaczonymi jako „(nazwa) Historia # 1”, pozostawiając mnie do szorowania przez niekończące się pliki, dopóki nie znajdę dokładnego klipu, którego szukałem.

Jeśli masz kinowe podejście do swojego dokumentu, możesz znaleźć się w samym środku rozwijającej się historii bez żadnego profesjonalnego sprzętu.

w takiej sytuacji wystarczy skorzystać z telefonu. Rejestratory audio w naszych telefonach są o wiele bardziej wydajne niż myślisz, a jeśli potrzebujesz tylko szybkiego nagrania, to załatwi sprawę. Ponadto, jeśli zastanawiasz się, jak szybko ukryć lav na swoim obiekcie, sprawdź poniższy film:

oświetlenie i kadrowanie

gdy już masz wszystkie obiekty mikrofonu w górę, lub masz Wysięgnik bezpiecznie ustawiony do sesji, jak zrobić oświetlenie, pozycjonowanie i filmowanie tych scen?

zacznijmy od wywiadów. Jest to najważniejszy aspekt Twojego dokumentu i skorzystasz na przestrzeganiu tradycyjnych zasad kinematografii.

Potraktuj te wywiady jako substytut dialogu w filmie narracyjnym. Odpowiedzi i rozmowy, które uchwycisz kamerą, będą napędzać Twoją historię, Gdy złożysz ją razem w edycji.

jak kręcić te wywiady? Cóż, najpierw potrzebujesz statywu, mikrofonu lav lub boom i kilku świateł. W powyższym filmie Todd Blankenship pokazuje nam, jak skutecznie oświetlić swój temat do tych wywiadów i daje kilka zaleceń dotyczących świateł, których możesz użyć.

trzypunktowe oświetlenie to twoja odpowiedź na pytanie: jak powinny wyglądać moje wywiady? Jak widać na powyższym obrazku, kluczowe światło zapewnia największe oświetlenie obiektu, światło wypełnienia „wypełnia” cienie rzucane przez kluczowe światło, a podświetlenie oddziela obiekt od tła.

potrzebujesz statywu do rozmowy kwalifikacyjnej? Sprawdź naszą pełną listę najlepszych opcji w 2020 r. poniżej:

• najlepsze statywy i systemy statywów dla profesjonalistów wideo w 2020 r.

uzyskanie Zdjęcia

ok, więc nakręciłeś swoje wywiady. Zebrałeś większość swojej historii i jesteś gotowy, aby wyjść i nakręcić B-roll lub po prostu ogólny opis swojego tematu. Co przynosisz? Jakich soczewek używasz? Przyjrzyjmy się temu, co powinieneś wziąć pod uwagę, aby zrobić lekką, skuteczną sesję dla swojego lekarza.

Możesz znaleźć się na sesji bez żadnych zasobów. Filmujesz w plenerze albo po prostu sam. Nie jest tajemnicą, że nagrywanie projektu w pomieszczeniach, w kontrolowanym, wygodnym Studio znacznie różni się od ciągnięcia sprzętu na zewnątrz, zwłaszcza jeśli nie jesteś w pobliżu zasilacza.

Cóż, jest kilka taktyk, które możesz zastosować. Po pierwsze, strzelać szeroko i strzelać powoli. Zmniejszy to potrzebę stabilnych, wymaganych zdjęć na statywie,a także pozwoli Ci nie spędzać tyle czasu na nagrywaniu. Jeśli po prostu odbierasz B-roll dla segmentu lub rekreacji, nagrywaj z większą liczbą klatek na sekundę, aby przeciągnąć materiał do dokumentu. Nie będziesz musiał spędzać tyle czasu w ciągu dnia, a także będzie to wyglądać fajnie w końcowej edycji.

druga końcówka, rów gimbal. Teraz wiem, że to może wydawać się intuicyjne, biorąc pod uwagę, że właśnie wspomniałem, że będziesz chciał kręcić w zwolnionym tempie. Ale to jest, gdzie szerokokątny obiektyw wchodzi w grę. Strzelanie szerokie zmniejsza wstrząsy dla Twojego strzału. Jeśli używasz uchwytu na górze aparatu, naramiennika, a nawet po prostu trzymasz ciało, możesz poruszać się powoli i wykonywać stabilne ujęcie.

chodzi mi o to, że chcesz zminimalizować bieg w jak największym stopniu. Twoje ciało podziękuje Ci później. Ponadto im mniej masz sprzętu, tym mniej czasu zajmuje przygotowanie do ujęcia, a filmy dokumentalne są gotowe w każdej chwili.

wybierając odpowiednie lokalizacje

masz ustawiony aparat, dodatkowo wiesz co i jak będziesz kręcił. Masz odwzorowane audio i wszelkie problemy, które mogą pojawić się w ciągu dnia. Jak wybrać właściwą lokalizację? A jeśli masz właściwą lokalizację, możesz w ogóle tam strzelać?

być może jednym z najbardziej frustrujących aspektów strzelania w stylu run-and-gun jest wiedza, co tak naprawdę możesz strzelać i do czego potrzebujesz pewnych zezwoleń. Właściwie napisaliśmy post z każdym szablonem wydania, którego możesz potrzebować, od modelu po lokalizację, możesz to sprawdzić poniżej.

• darmowe szablony, formularze i Wydania dla dokumentalistów

wybór odpowiedniego sprzętu

jak każdy rodzaj produkcji wideo, naprawdę chcesz zobaczyć dokładnie to, czego potrzebujesz, Zanim zaczniesz wybierać idealny aparat. Więc nie kupuj teraz najbardziej atrakcyjnego lub modnego aparatu. Zamiast tego wybierz coś, co przyniesie Ci korzyści w terenie. Coś łatwego w użyciu, jednocześnie dając ci to, czego potrzebujesz.

już wcześniej podzieliliśmy typy mikrofonów, obiektywów i kamer do twojego dokumentu, które możesz sprawdzić poniżej:

• wybór odpowiedniego sprzętu do Twojego projektu dokumentalnego
• czy Canon C500 Mark II jest najlepszym aparatem dokumentalnym?
• 5 niezbędnych narzędzi do Twojego pakietu kamer Dokumentalnych

ale na razie wymienię dwie kamery, które moim zdaniem byłyby świetnymi kamerami przyjaznymi dokumentom do wykorzystania w następnym filmie.

Canon C200

nie bez powodu ten aparat jest tak popularny. Krótko mówiąc, może to zrobić wszystko. Dlaczego filmy dokumentalne? Cóż, jakość obrazu za to, co płacisz, po prostu nie może być pobita.

jedna skarga, którą możesz usłyszeć, to brak wewnętrznego nagrania 10-bitowego, ograniczającego Cię do 8-bitowego, ale musisz tylko zastanowić się, jak realizujesz ten projekt. Oto krótkie spojrzenie na dylemat 10-bit vs 8-bit i jak dowiedzieć się, jakich kodeków potrzebujesz i co pomoże Ci w przechwytywaniu najlepszego obrazu, jaki możesz.

ale w każdym innym aspekcie, ten aparat zdmuchuje konkurencję z dwoma wbudowanymi SLR slotów, dwa gniazda kart SD, i wbudowane filtry ND pomóc ogromnie z unikania przynosząc dodatkowy sprzęt. Korpus jest również w rzeczywistości mniejszy rozmiar w porównaniu do innych kamer kinowych dostępnych teraz.

Cena: $3,999.99

Lumix GH5

pracując tuż poniżej C200, zdecydowałem się dołączyć GH5 jako idealny towarzysz strzelanki solo ze względu na jego rozmiar, możliwości i fakt, że jego czołg. Oprócz możliwości fotografowania 4K 60p, GH5 to Mikro-Cztery Trzecie zbudowane z czujnikiem 20.3 MP, który moim zdaniem otwiera wiele opcji dla obiektywów i użycia między kamerami, jeśli obecnie używasz BMPCC4K lub innego typu aparatu Mikro-Cztery Trzecie i chcesz zachować obiektywy. Jest również najwyraźniej odporny na zamarzanie, a także odporny na kurz i zachlapania. Spoko. Dzięki temu Lumix GH5 jest idealny dla każdego, kto musi filmować w niesprzyjających warunkach.

Cena: 1999 zł.99

• 6 najlepszych kamer filmowych poniżej 1000 $

Akcesoria, których potrzebujesz

być może dwa najważniejsze elementy wyposażenia oprócz kamery i mikrofonu? Torba na aparat i dyski twarde. Z setek toreb dostępnych, gdzie można zacząć wiedzieć, co rzeczywiście będzie niezawodne bez całkowicie bankrupting you (bo święta krowa może torby dostać drogie). Zasadniczo chcesz lekkie, trwałe i odporne na warunki atmosferyczne. Istnieje wiele pudełek do sprawdzenia, zanim poczujesz się bezpiecznie niosąc coś na każdą sesję.

Nasz najnowszy przewodnik pokazuje, ile kamer można zmieścić w tych torbach, a także resztki miejsca na to, czego jeszcze możesz potrzebować do robienia zdjęć w podróży:

• najlepsze torby na kamery do wideografii Run-and-Gun

gdy wszystko to spakujesz bezpiecznie do torby, nadal jesteś odpowiedzialny za przesłanie materiału z sesji na dysk twardy i na komputer. Po pierwsze, zastanów się, czy chcesz dysk SSD lub dysk twardy. Są to w zasadzie dwa różne typy napędów, które działają na dwa różne sposoby.

moim zdaniem dyski SSD są bezpieczniejsze i szybsze dla Twojego materiału. Obiektywnie ryzyko awarii dysku SSD jest mniejsze niż ryzyko awarii dysku twardego. Ale niektóre z klasycznych napędów LaCie również mnie jeszcze nie zawiodły. Oto dwa zewnętrzne dyski twarde, które polecam wypróbować:

• Samsung SSD T7 3.1 1TB – $209.99
• LaCie Rugged 2TB – $179.99

aby uzyskać pełną listę najlepszych dysków do rozważenia w oparciu o pamięć masową, szybkość i cenę, sprawdź nasz podział poniżej:

• Najlepsze przenośne dyski twarde do edycji wideo

film dokumentalny potrafi poczuć się jak wspinaczka na Everest. Trudno zobaczyć szczyt, ale wiesz, że tam jest. Po prostu filmuj, zbieraj ścieżki dźwiękowe i staraj się jak najlepiej utrzymać porządek w nagraniu!

zdjęcie z okładki autorstwa Jonasa Torresa.

Dowiedz się więcej o tworzeniu filmów i sprzęcie wideo tutaj: