jak używać różnych typów kontrastu w fotografii

kontrast jest jednym z najistotniejsze cechy zdjęcia i reprezentuje różnicę między dwoma dodatkowymi elementami. Zdjęcie można uznać za zbiór punktów zróżne ilości jasności i koloru. W tym samym czasie zdjęcie może byćwydaje zbiór elementów geometrycznych, takich jak kształty i linie. Ostatnia rzecz, co nie mniej ważne, zdjęcie może być uważane za zbiór tematów takich ludzi, obiektów, nieba i lasu. Kontrast jest pojęciem, które odnosi się do wszystkichte elementy, niezależnie od ich znaczenia.

kontrast waha się od niskiego (mała różnica postrzegana między dwoma sąsiadującymi elementami) do wysokiego (duża różnica postrzegana między dwoma sąsiadującymi elementami). Każdy poziom kontrastu tworzy specyficzny nastrój i ma swoją rolę w tworzeniu dobrze wyważonej kompozycji i ciekawego zdjęcia. Na przykład niski kontrast kojarzy się z miękkimi, marzycielskimi nastrojami, podczas gdy wysoki kontrast jest dramatyczny i porywczy. Powinieneś rozważyć kontrast od momentu zrobienia zdjęcia, a nie tylko podczas edycji zdjęć.

Uwzględnij kontrast w swoich kompozycjach

w fotografii istnieją cztery typy kontrastu. Tonalne i kolorystyczne kontrasty nawiązują do najmniejszych elementów fototapety: punktów o luminancji i odcieniu. Kontrast wzoru odnosi się do większych obszarów zdjęcia i jest głęboko związany z cechami geometrycznymi. Kontrasty konceptualne odnoszą się do obiektów lub pojęć abstrakcyjnych mających znaczenie dla ludzi. Oto wszystko, co musisz wiedzieć, aby skomponować swoje zdjęcia z kontrastem.

kontrast tonalny

kontrast tonalny reprezentuje różnicę w luminancji między dwoma sąsiednimi punktami. To podstawowy kontrast pomiędzy białymi i ciemnymi punktami, jasnymi i ciemnymi obszarami obrazu, cieniami iświetłami. Kontrast tonalny jest związany z zakresem dynamicznym obrazu i jest ważnym elementem uzyskiwania zdjęć z dobrą ekspozycją. Przez większość czasu będziesz chciał ostrych obrazów, które są dobrze wyeksponowane i mają szeroki zakres dynamiczny. Ale dla celów artystycznych możesz również chcieć zdjęć o niskiej lub wysokiej tonacji (zdjęcia o bardzo niskim kontraście tonalnym) lub zdjęć o wysokim kontraście tonalnym (na przykład dramatyczne czarno-białe zdjęcia).

kontrast kolorów

kontrast kolorów reprezentuje różnicę między kolorami. Najwyższy kontrast jest tworzony przez kolory uzupełniające lub kolory, które anulują się nawzajem po zmieszaniu i wytwarzają kolor niebieski lub czarny. Najpopularniejszy system kolorów w fotografii cyfrowej, RGB, ma pary kolorów uzupełniających czerwono–zielony, żółto–fioletowy i pomarańczowo–niebieski. CMY colorsystem, stosowany w drukarkach, ma pary czerwono-cyjan, zielono-magenta i żółto–niebieskie.Poziom kontrastu między dwoma kolorami można sprawdzić za pomocą colorwheel, wykresu przedstawiającego relacje między kolorami i który jest przypisany Sir Isaacowi Newtonowi.

kontrast wzorca

różnice w orientacji wzorców zmieniają wagę elementów i wpływ na kompozycję. Patterncontrast jest często stosowany w architekturze, modzie i fotografii komercyjnej. Podkreśla właściwości powierzchni i materiałów i przyciąga widza do określonej części obrazu. Chociaż można dodawać tekstury i zmieniać wzorce podczas przetwarzania końcowego, kontrast wzorca działa najlepiej, gdy jest tworzony bezpośrednio w aparacie.

kontrast konceptualny

kontrast konceptualny odnosi się do treści przekazywanych przez przedmiot. Zależy to od powszechnie akceptowanychkoncepcji, ale także od tego, jak każdy widz interpretuje Twoje zdjęcie. Na przykład, takie jak Stary / Młody, bogaty / biedny, zdrowy/chory,szczęśliwy/smutny, piękny/brzydki i czysty/brudny tworzą koncepcyjny kontrast. Można znaleźć długą listę konwersacji, które wzmacniają kompozycję wyłącznie poprzez.

Dostosuj kontrast tonalny i kolorowy podczas obróbki końcowej

kontrast tonalny i kolorowy można regulować za pomocą edytora zdjęć. Większość edytorów pozwala kontrolowaćróżnice między jasnymi i ciemnymi obszarami obrazu i zwiększać lub zmniejszać kontrast. Można również dostosować odcień i nasycenie, zastąpić kolory i kontrolować poszczególne kanały kolorów.

Edytory takie jak Luminar 4 są jeszcze bardziej zaawansowane i zapewniają zaawansowane narzędzia kontrastu, które pozwalają na indywidualne dopasowanie podświetlenia, środkowej części i cieni. Co więcej, Luminar 4 pozwala decydowaćktóre obszary są traktowane jako światła, środkowe i cienie. Rezultat jest bardzo prosty, naturalnie wyglądający obraz i nieskończone możliwości osiągnięcia swojej artystycznej wizji.

Luminar 4 pozwala również na zwiększenie kontrastu kolorów. Wszystko, co musisz zrobić, to wybrać kolor, który chcesz oświetlić, a kolor uzupełniający zostanie automatycznie przyciemniony. Kontrolujesz ilość i odcień efektu. Dostępne są również inne korekty kolorów, takie jak balans kolorów, ton, ciepło koloru i zmiana barwy.

czy potrzebujesz specjalnego sprzętu do uzyskania kontrastu w fotografii fotograficznej?

kontrast to nie tylko materia światła i cieni, idealna ekspozycja i ostre szczegóły. To także kwestia kompozycji, pracy z zestawianiem, doboru odpowiednich elementów i najlepszego kąta kadru. Zaczyna się w aparacie, a kończy na przetwarzaniu końcowym.

wybierz Edytor obrazów dedykowany do fotografii, który zapewnia szeroki zakres narzędzi do edycji kontrastu. Inteligentne narzędzie kontrastu Luminar automatycznie zwiększa kontrast, zachowując kolory i szczegóły. Jednocześnie zawiera zaawansowane narzędzia do dostosowywania każdego aspektu obrazu: światła,cienie, półcienie, odcień, nasycenie, jasność i ton. Bez względu na to, jakie oprogramowanie wybierzesz, poszukaj kompletnego rozwiązania, które pozwoli Ci przekształcić twoją wizję w rzeczywistość, dostarczyć wysokiej jakości obrazy i wdrożyć zarówno poprawki, jak i spektakularne efekty.