czy melodie płyną Ci do głowy? Myślisz, że w barach? Widzisz teksty, Nie słowa? Czas zacząć pisać piosenkę.

ale są miliardy sposobów na rozpoczęcie tworzenia muzyki. Od czego w ogóle zaczynasz? A co ważniejsze, jak skończyć?

najlepszym sposobem na stworzenie idealnej piosenki jest znajomość podstaw pisania piosenek—i ich dobra znajomość.

Ten przewodnik krok po kroku zapewni Ci wszystko, czego potrzebujesz, aby rozpocząć i zakończyć swoje utwory.

masz już jakieś inspiracje do piosenki? Idealnie. Zacznijmy od tego przewodnika pisania piosenek krok po kroku.

Pobierz akord Progressions MIDI Pack i szablon projektu Ableton Live, aby śledzić wraz z filmem.

jak rozpocząć piosenkę

zanim zaczniesz pisać, musisz luźno zdefiniować, co będziesz robił. Nie mam na myśli tworzenia ścisłego scenariusza do naśladowania.

ale zadawanie sobie tych kluczowych pytań przed rozpoczęciem pomoże ci na początku.

jakie są moje narzędzia do pisania piosenek?

nie chodzi mi o wybieranie każdego instrumentu od razu. Dobre pisanie piosenek oznacza możliwość poruszania się między wszystkimi instrumentami. Ale wybór jednego instrumentu na początek jest dobrym pomysłem.

tradycyjnie fortepian lub gitara są ulubioną bronią autora. Ale automat perkusyjny, syntezator VST lub kontroler MIDI są również dobrymi miejscami do rozpoczęcia.

zacznij od tego, co wiesz najlepiej. Pomysły wychodzą łatwiej na to, co czujesz się komfortowo. Najpierw poznaj swoje narzędzia do pisania piosenek, a następnie napisz piosenkę.

czy będą teksty?

Jeśli w Twojej piosence będą teksty, zacznij od napisania kilku pomysłów. Nie musi być w strukturze piosenki (do tego dojdziemy później).

ale kilka podstawowych pojęć pomoże Ci zacząć. Doskonałym narzędziem dla pomysłów lirycznych jest Słownik Rymów. To może wydawać się proste, ale kiedy dopiero zaczynasz, są świetne do znajdowania inspiracji.

Napisz swoje teksty z myślą o instrumentacji. Siedząc przy fortepianie lub z gitarą może pomóc ci lepiej zrozumieć swoje teksty.

jeśli „zagrasz swoje teksty”, zaczną pojawiać się fragmenty całego utworu.

teksty dadzą ci również podstawowy pomysł na Twoją piosenkę. Gdy znajdziesz pomysł, który zamierzasz riff (dosłownie), wtedy Inne części łatwiej się ułożą.

cały język to muzyka. Najlepsze teksty odblokowują muzykę we wszystkich słowach.

nie stresuj się wiedzą jak pisać teksty. Najlepszym sposobem na pisanie tekstów jest to, co jest dla ciebie odpowiednie.

jaki jest temat mojej piosenki?

piosenka powinna odpowiedzieć na pytanie. Pytaj i odpowiadaj z częściami twojej piosenki.

umieść swoje pytania i odpowiedzi w swoich tekstach.

lub niech będzie odpowiedzią na zadane sobie pytanie. Na przykład „jak to brzmi, Jeśli …” lub ” jak Mogę przekształcić ten pomysł w dźwięk?”są dobre miejsca, aby zacząć.

To może zabrzmieć banalnie, ale Dobre piosenki potrzebują treści. Oznacza to emocje, nastrój, uczucia, ryzyko i eksperymenty.

więc co sprawia, że czujesz się w określony sposób? Jakie emocje wydobędziesz dzięki swojej piosence? Muzyka jest bardziej wciągająca, jeśli twoje teksty i dźwięki są prawdziwe.

Jeśli nie czujesz nic z własnej muzyki, to jak ktoś inny ma coś z niej poczuć? Więc stwórz coś prawdziwego.

wszystkie te marzenia i kosmiczne outy, które miałeś, to piosenki czekające na wyjście.

ok Super. Teraz masz pomysł, gdzie chcesz iść z piosenką. I wiesz, jakich narzędzi do pisania piosenek będziesz używać.

zaczynajmy!

2. Zrób szkic

wiedza jak napisać dobrą piosenkę oznacza znalezienie szorstkiego pomysłu na zbudowanie. Nie masz czegoś na myśli od razu? Bez obaw.

weź swój instrument z wyboru, naciśnij record i zacznij szkicować. Będziesz zaskoczony, jak szybko pojawi się pomysł piosenki.

„nie edytuj swojego pierwszego pomysłu. Upewnij się, że twój pierwszy pomysł jest zawsze dostępny.”
–Bruce Roberts

nie musisz mieć w pełni napisanej piosenki w głowie zanim zaczniesz pisać. Zrób mały jam session, odtwórz go i zobacz, co się wyróżnia.

nie wiesz od czego zacząć?

Gorąca wskazówka: trzymaj się z dala od pisania „części” natychmiast. Gdy już masz szkic, łatwo jest wrócić i znaleźć części, które brzmiały dobrze.

Znajdź swój pomysł na piosenkę

najtrudniejszą częścią pisania piosenki jest rozpoczęcie pracy. Wyciąganie pomysłów z powietrza jest naprawdę trudne.

ale nie musi tak być. Każda piosenka ma swój główny temat. Rozpoczęcie od głównej koncepcji sprawi, że rozpoczęcie pracy będzie proste.

wróć do skeczy, które nagrałeś lub zapisałeś. Znajdź fragmenty piosenki, które przemawiały do ciebie najbardziej. Piosenki zazwyczaj rodzą się z przypadkowych pomysłów, na których się opiera.

Twoje główne pomysły na piosenkę mogą być dowolne:

• zwrotka liryczna
• melodia
• progresja akordów
• pętla bębna
• haczyk
• refren
• linia basu
• lub cokolwiek innego sprawiło, że podniosłeś pióro lub włączyłeś sprzęt

gdy masz najlepszy pomysł na piosenkę, Wszystko inne się ułoży. Twoim głównym pomysłem, który szkicujesz, jest fundament, na którym się budujesz.

więc zacznij szkicować!

części piosenki

zanim zaczniesz budować wokół swojego pomysłu na piosenkę, musisz znać części piosenki.

to są klocki, z którymi będziesz pracować.

nie musisz używać ich wszystkich. A to, jak je zorganizujesz, zależy od Ciebie. Ale przynajmniej musisz wiedzieć, czym one są.

zwrotka, refren i Most

Istnieją 3 główne części utworu: zwrotka, refren i Most. Są one podstawą pisania piosenek.

oto czym jest każda część. Użyj ich do tworzenia następnego arcydzieła.

• co to jest werset

werset jest częścią piosenki, która napędza twój pomysł na piosenkę. Jeśli myślisz o piosence jak o historii, werset jest fragmentem, który buduje napięcie i akcję.

pamiętaj, nie potrzebujesz tekstów, aby opowiedzieć historię. Może to być progresja w Twoich leadach, kreatywne układanie bębnów lub dowolna ciekawa kombinacja dźwięków.

każda zwrotka zazwyczaj zmienia się za każdym razem, gdy pojawia się w piosence. Melodia w Twojej zwrotce powinna wznosić się i płynnie prowadzić do twojego refrenu.

• co to jest refren

refren to fragment utworu, który zazwyczaj powtarza lirykę, pomysł lub fragment pomiędzy każdą zwrotką. Czasami nazywany jest również refrenem.

refren zwykle występuje po wersie. Podczas gdy wersy różnią się w swojej strukturze, refren ma tendencję do powtarzania tego samego pomysłu.

dobry refren jest niezapomniany i chwytliwy. Określa również główną ideę utworu.

ponieważ zwrotka buduje się do refrenu i jest zwykle powtarzana wielokrotnie podczas utworu, jest to często najbardziej rozpoznawalna część utworu.

dlatego zwykle jest to refren, który śpiewasz lub nucisz, gdy piosenka utknie Ci w głowie.

• co to jest most

w muzyce most jest sekcją utworu, która kontrastuje z resztą kompozycji.

most to świetny sposób na odejście od głównego pomysłu na piosenkę. Wybierz melodię i progresję akordów, która kontrastuje zwrotkę i refren.

mostek zazwyczaj znajduje się pomiędzy refrenem a zwrotką. Kiedy Most jest ponad, oryginalna struktura—albo wers lub refren-wraca.

To sprawi, że słuchacz będzie chciał ten soczysty hak lub refren z powrotem po moście. Więc daj im to!

fragmenty Twojej Piosenki

zwrotka, refren i Most są głównymi częściami twojej piosenki. Ale jest kilka innych części, które musisz wiedzieć, zanim zaczniesz pisać.

• co to jest klucz

klucz to grupa nut, z których składa się twój utwór. Tonik lub korzeń klawisza określa skalę bezpłatnych nut, których będziesz używać. Sprawdź nasz przewodnik po okręgu kwintowym, jeśli chcesz odświeżyć swoje kluczowe podpisy.

oznacza to, że melodie, akordy, a nawet linie basowe będą wykonane z tej skali.

znajomość podstawowej teorii muzyki jest niezbędna do sukcesu, jeśli chodzi o pisanie piosenek. Więc poświęć trochę czasu i naucz się podstaw.

• czym jest melodia

melodia jest sekwencją pojedynczych nut, które tworzą linię wiodącą. Pomyśl o tym jak o temacie swoich ról. To właśnie określa nastrój Twojego utworu.

w zależności od gatunku, w którym pracujesz, melodia może przybierać różne formy. Ale melodia Zwykle dyktuje kolor lub ton sekcji piosenki.

melodia najczęściej odnosi się do górnej linii utworu, która jest połączona z elementami tła, takimi jak perkusja. Często nosi go wokal lub instrument prowadzący.

• co to jest haczyk

haczyk to część, którą kończysz nucąc pod prysznicem. To robak, który get utknął Ci w głowie.

Hooki mogą być małym fragmentem melodyjnym, częścią solówki, tekstem z refrenu, podkładem wokalnym lub absolutnie wszystkim innym z twojej piosenki. Haczyk sprawia, że piosenka jest chwytliwa.

dobry tekst zawsze ma dobre haki. Każdą część należy wykonać z myślą o haku.

piszesz swój pierwszy wers? tam powinien być hak. Pracujesz nad refrenem? Tam też powinien być hak.

Wybierz swoją strukturę utworu

teraz, gdy znalazłeś swój główny pomysł na utwór i znasz podstawy formy utworu, nadszedł czas żeby to trochę podkręcić.

twój główny pomysł jest odskocznią od reszty twojej piosenki. W tej sekcji dowiesz się, jak zmienić szorstki szkic w uporządkowany utwór.

najlepsza struktura piosenki dla Twojego projektu będzie zależeć od tego, jaki rodzaj piosenki piszesz.

na przykład: jeśli piszesz piosenkę pop, twoja struktura będzie się nieznacznie różnić w porównaniu do pisania utworu EDM.

ale istnieją podstawowe struktury, które odnoszą się do najbardziej popularnej muzyki w dzisiejszych czasach.

struktura utworu

istnieje oczywiście mnóstwo sposobów aranżacji utworu. To, jak zorganizujesz swoje, zależy od Ciebie. Ale istnieją wspólne struktury piosenek, które są dobre do pracy, jeśli dopiero zaczynasz.

najczęściej spotykane struktury piosenek to:

najlepsza struktura piosenek na początek

najważniejsze części na początek to zwrotka i refren. Poznaj je najpierw, a następnie przejdź do innych sekcji.

gdy będziesz gotowy, nadszedł czas, aby wypełnić resztę struktury. Jest jedna struktura, która jest prosta, prosta i nadaje piosenkom miłe poczucie narracji i napięcia.

To sprawia, że uszy błagają o pewne części. Zabiera cię w małą podróż piosenką. To struktura, która określa chwytliwe.

idzie:

całkiem prosta prawda?

ta struktura jest wszędzie w historii muzyki. I wiesz dlaczego? Bo to działa!

możesz sobie pomyśleć „większość piosenek jest w tej strukturze? To nudne.”Ale prawda jest taka, że ta struktura pozostawia mnóstwo miejsca do stworzenia.

istnieje nieskończona ilość dźwięków, które można umieścić w tej formie utworu. Więc eksperymentuj z każdą częścią, aby działała dla Ciebie.

struktura utworu EDM

struktura utworu EDM działa w podobny sposób do struktury, o której mówiłem powyżej, ale z kilkoma zmianami.

idzie:

te sekcje działają nawet bez tekstów. Refren nie potrzebuje wokalu. Zrób to chwytliwym powtarzającym się syntezatorem.

EDM ma mnóstwo miejsca do pracy w ramach wspólnej struktury piosenki.

może twój utwór będzie miał dudniącą linię basu przez cały utwór, która nigdy się nie zmieni. Ale części na górze zmiany i zmiany.

lub możesz zachować prowadzenie tak samo i zamienić sekcje perkusyjne w zwrotkę, refren itp. To zależy od Ciebie, jak pracujesz w formularzu.

Buduj z pomysłów na piosenki

Ok, teraz, gdy znasz części utworu i strukturę utworu, nadszedł czas, aby zacząć pisać!

budowanie wokół szkicu piosenki oznacza dodawanie do niego pozostałych części.

Czy twój szkic to słodki haczyk? Więc czas dowiedzieć się, gdzie to pasuje. Może być w refrenie, a nawet na moście.

Czy twój pomysł na piosenkę to kilka idealnych linijek tekstu? Wybierz, dokąd pójdą. Może zmieszczą się w drugiej zwrotce.

bez względu na to, gdzie zdecydujesz się umieścić swój pierwszy pomysł, decyzja o tym, gdzie pasuje do twojej struktury, pomoże Ci zbudować wokół niego.

na przykład: jeśli użyjesz swojego głównego pomysłu do zbudowania pierwszej zwrotki, łatwiej będzie przejść do pierwszego refrenu. Każda część jest krokiem, który prowadzi do następnego.

więc rzuć gdzieś swoje bazgroły i zacznij budować!

Kończenie piosenki

więc teraz masz swój pomysł na piosenkę, znasz wszystkie potrzebne części i wybrałeś strukturę. Wspaniale.

w tym momencie jest nieskończoność sposobów, aby dotrzeć do mety. To magia sprawia, że pisanie piosenek jest tak wyjątkowe: nie ma „najlepszego” sposobu, aby to zrobić.

Po prostu wychodzi. Każdy ma swój własny proces.”
-Bruce Roberts

Jeśli chodzi o pisanie piosenek, Bruce Roberts nie mógł mieć więcej racji. Najlepszy proces pisania piosenek to twój własny proces.

jedynym sposobem, aby to zrozumieć, jest poświęcenie czasu, usiąść i zbudować go. Mam nadzieję, że jest Zamek na drzwiach studia!

Pobierz niezbędną listę kontrolną do pisania piosenek i upewnij się, że twoja piosenka ma wszystko, czego potrzebuje, aby była świetna!

pamiętaj, że nie zawsze będzie łatwo. Czasami piosenki płyną od razu. Innym razem potrzebują namówić.

Jeśli utkniesz lub czujesz się zagubiony, istnieje cała masa porad dotyczących pisania piosenek, które pomogą Ci przejść przez garb.

ćwiczenia z pisania piosenek

te ćwiczenia z pisania piosenek pomogą Ci przezwyciężyć kreatywne bloki, zbudować pomysły i zainspirować się.

• Więc zrób to sam

ponadczasowe piosenki trwają nie bez powodu. Najlepszym sposobem na napisanie piosenki jest wysłuchanie tego, jak zrobili to najlepsi.

„Dobre piosenki nabierają różnych znaczeń i innego życia na zawsze.”
-Diane Warren

posłuchaj ulubionej piosenki i zadaj sobie pytanie, co sprawia, że jest tak dobra? Jak to jest zorganizowane? Jakie są części? Nucić melodię, albo jeszcze lepiej grać!

gdy już dobrze to zrozumiesz, spróbuj stworzyć własną melodię, która pasuje. Jeśli zaczniesz od najlepszych, a potem zaczniesz od nich, są szanse, że skończysz ze złotem.

słuchanie prowadzi do tworzenia. Niektórzy z najlepszych autorów piosenek słuchają innej muzyki, zanim jeszcze podniosą długopis.

jak sztuczka Toma Waitsa. Odtwarza 2 różne stacje radiowe na raz i słucha ciekawych nakładek.

czyli proces Boba Dylana. Każdą sesję pisania piosenek rozpoczyna od kilku minut głębokiej medytacji podczas słuchania inspirującej go piosenki.

jest cały świat dziwnych porad w pisaniu piosenek, na które przysięgają legendarni muzycy.

pamiętaj, że jest różnica między inspiracją a okradaniem kogoś. Daj się zainspirować, ale zawsze zrób to sam.

więc słuchaj najlepszych, a będziesz miał mnóstwo pomysłów, które możesz wykorzystać w mgnieniu oka.

• użyj łuku narracyjnego

pamiętasz w podstawówce, kiedy musisz zapamiętać wszystkie części historii? Jak „rising action” i ” climax.”

a może nie zwracałeś uwagi, bo byłeś zbyt zajęty słuchaniem swojej mini płyty.

tak czy inaczej piosenki to historie. Zastosowanie łuku narracyjnego do pisania piosenek to doskonały sposób na uczynienie utworu bardziej interesującym dla słuchacza.

użyj każdej sekcji, aby utworzyć suspens. Zbuduj swoją piosenkę do punktu kulminacyjnego. Podpowiedź o niektórych zbliżających się częściach, aby słuchacz był przyklejony do słuchawek.

łuk narracyjny wygląda tak:

zastosowanie łuku narracyjnego do wspólnej struktury utworu wyglądałoby mniej więcej tak w zależności od części:

• aktywne słuchanie

innym sposobem wykorzystania Twoich wpływów jest mapowanie, jak działa Twoja ulubiona piosenka. Musisz wiedzieć, jak używać aktywnego słuchania, aby to zrobić.

weź papier i długopis. Zrób diagram piosenki, która rezonuje z Tobą. Spróbuj zapisać każdą część piosenki, o której wspomniałem wcześniej-zwrotkę, refren, most itp.

to pomoże Ci obrazować strukturę ulubionej piosenki w wizualny sposób.

Gorąca Wskazówka: Jeśli naprawdę chcę wiedzieć, jak działa piosenka, czasami umieszczam ją w moim oprogramowaniu DAW i rozcinam kształt fali na każdą odrębną część.

nie tylko widzisz każdą część, ale możesz śledzić przebieg, aby zobaczyć, jak działa dynamika w każdej sekcji.

następnie pokoloruję każdą część, aby zrozumieć, która część jest która. Gdy kursor gry porusza się, patrzę i słucham, aby zobaczyć, gdzie każda część zmienia się na następną.

Gdzie jest Waldo? dla muzyki. Tylko, że to bardziej ” gdzie są bryłki? coś w tym stylu. Ale po zidentyfikowaniu części łatwiej jest zrobić je samemu.

• myśl o swojej piosence jako kawałku całości

kiedy piszesz piosenki, łatwo się w nich zgubić.

oczywiście ważne jest, aby skupić się na każdej części. Ale pamiętaj, aby pamiętać o szerszej perspektywie. Jeśli utknąłeś, użyj części, które już napisałeś, jako odniesienia.

fragmenty twojej piosenki powinny pasować do siebie w sposób organiczny. Niech każda część informuje o następnej. Jeśli powiększysz każdą część za bardzo, elementy mogą zacząć się rozdzielać.

pamiętaj, nie piszesz haka, refrenu i melodii. Piszesz piosenkę! Każdy element musi się odpowiednio dopasować, aby dobrze brzmiał.

więc zrób sekcje piosenek z myślą o innych częściach, a wszystko będzie pasować jak groszek w strąku.x

• Znajdź swojego partnera do pisania piosenek

pomyśl Jimmy Page i Robert Plant, John Lennon i Paul McCartney, Mick Jagger i Keith Richards. Lista jest długa …

miliony dobrych piosenek zostały napisane przez zespoły.

Nie wiem jak wy, ale osobiście myśl o byciu zamkniętym samotnie w pokoju próbując napisać piosenkę brzmi dość trudno.

partnerzy są idealni do rzucania części lub odbijania pomysłów. Plus 2 lub więcej osób oznacza co najmniej dwa razy więcej pomysłów. I dwa razy szybciej na finiszu.

Jeśli już pisałeś piosenki, partner również urozmaici Twój dźwięk, wprowadzając nowe dźwięki do stołu. Więc współpracuj i podwoić swoje piosenki!

• myśl jak słuchacz

wiesz jak najlepiej sprawdzić czy twoja piosenka jest dobra czy nie? Graj!

podczas procesu pisania piosenek bardzo łatwo jest zgubić się w swoich sekcjach. Lub zagubiony w schematach i układach.

sprawdzaj często swoją piosenkę i po prostu słuchaj. Granie roli, w której utknąłeś, często prowadzi cię do następnej nuty, ponieważ twój mózg automatycznie chce usłyszeć następną część.

chce progresji i chce wypełnić wzór organicznie. Więc graj, co masz jak najwięcej, kiedy piszesz.

To może nawet oznaczać powtarzanie tej samej części w kółko. Ale większość razy będziesz zaskoczony, jak szybko te blokady po prostu znikają …

jedna piosenka nigdy nie wystarcza

teraz, gdy masz wszystkie narzędzia potrzebne do pisania piosenek, pozostaje jedna rzecz do zrobienia:

napisz mnóstwo piosenek, nagraj je, zmiksuj i opanuj! Jedynym sposobem, aby stać się dobrym autorem tekstów jest napisać wszystko. the. czas.

” W ten sposób stajesz się dobry. W ten sposób stajesz się wspaniały i pozostajesz wspaniały.”- Diane Warren. Zdobywca nagrody Grammy, multi-platynowy autor piosenek.

dobrą zasadą jest mieć piosenkę w podróży przez cały czas. Albo jeszcze lepiej mieć 3.

jeśli chodzi o uczenie się więcej jest zawsze lepsze. Pozwól sobie zawieść. Pozwól sobie odnieść sukces. Wiesz, kiedy powiedzieć „tak”, a kiedy „nie”.

z tymi narzędziami do pisania piosenek wszystko jest możliwe. Twoja następna świetna piosenka potrzebuje tylko tego ostatniego ważnego składnika:

the doing. Nigdy się nie poddawaj!

Songwriting Tools

the Method Behind The Music Dictionary – przydatny słownik muzyczny do ustalenia, co oznaczają te wszystkie terminy muzyczne.

Autochords-narzędzie do wyszukiwania progresji i wzorców akordów.

Uberchord – aplikacja nauczyciela gitary do nauki akordów gitarowych w czasie rzeczywistym.

multi Track Song Recorder-znakomita aplikacja do nagrywania piosenek z czterema ścieżkami. Idealne do zapisywania pomysłów w podróży lub jako towarzysz rzeczywistego procesu pisania piosenek.

Evernote – Evernote to aplikacja Notebook idealny do notowania w dół, zbieranie i zapisywanie wszystkich pomysłów songwriting bez względu na to, gdzie jesteś. Nigdy nie wiadomo, gdzie uderzy piosenka. Więc bądź przygotowany.

LANDR – LANDR jest idealny do dzielenia się szkicami piosenek prywatnie, aby uzyskać opinie. Komentuj bezpośrednio przebieg, aby wskazać określone części lub obszary, w których Twoim zdaniem może być potrzebna praca.

Rhyme Zone – darmowy Słownik Rymów dla wszystkich Twoich potrzeb w pisaniu tekstów.

Hum – Hum jest rejestratorem i notatnikiem w jednym! Organizuje wszystkie Twoje pomysły według klucza, nastroju i strojenia. To kosztuje $2.99, ale to jest warte tego dla organizacji.

Lyricsmith-Lyricsmith to bezpłatna aplikacja dla autorów tekstów, która zawiera Słownik Rymów i poręczny organizer, który umożliwia wyszukiwanie wszystkich tekstów.

Chordbot Lite-Chordbot pozwala tworzyć, układać i testować akordy i progresje akordów podczas procesu. Plus to za darmo!