Frank Oz jest dosłownie głosem—lub głosami—wielu pokoleń. Niedźwiedź Fozzie, Panna Piggy, Ciasteczkowy potwór, Bert, Grover, zwierzę i sam orzeł to tylko niektóre z zadziornych i ujmujących postaci, które wymyślił wraz z wizjonerskim twórcą Muppetów, Jimem Hensonem. (Powiem też „Yoda” i na tym pozostaw.)

wyreżyserował kilkanaście Filmów Fabularnych w ciągu trzech dekad-mały sklepik horrorów, brudne zgniłe łajdaki, a co z Bobem?, Bowfinger, partytura-przepełniona dowcipem, optymizmem i beztroskim duchem przypominającym jego pracę z Muppetami. Jest także reżyserem dla teatru, producentem, scenarzystą i aktorem, występował w małych rolach w kilku filmach reżysera Johna Landisa.

teraz, prawie 11 lat po swoim ostatnim filmie fabularnym, śmierci na pogrzebie, Oz dodaje kolejny tytuł do swojego już spakowanego życiorysu: dokumentalista. Od zeszłorocznej konferencji South By Southwest, gdzie nowy film Oza, Muppet guys Talking: Secrets Behind the Show the Whole World Watched, miał swoją światową premierę, fani mieli nowy film, na który czekali niektórzy architekci Muppetów.

65-minutowy film, który będzie dostępny do streamingu i pobrania 16 marca (tylko na stronie internetowej filmu), jest dokładnie tym, co sugeruje tytuł. Oz usiadł na nowojorskim poddaszu z czterema innymi oryginalnymi muppetami i sfilmował intymną rozmowę, która ujawnia nigdy wcześniej nie słyszane historie o pracy z kultowymi marionetkami i-co najważniejsze-życzliwym, kreatywnym i hojnym duchem Hensona.

nie sposób nie uśmiechać się, widząc Oza, Dave 'a Goelza (Gonzo, Bunsen Honeydew, Boober Fraggle), Fran Brill (Prairie Dawn, Zoe, Betty Lou), Billa Barrettę (Pepé The King Krewetka, Bobo Niedźwiedź, Johnny Fiama) i nieżyjącego już Jerry’ ego Nelsona (The Count, Snuffleupagus, Gobo Fraggle), siedzących razem w pokoju, riffując, jak to czynili ze swoimi muppetowymi odpowiednikami. Ich historie o pracy nad dwoma nagrodzonymi Emmy serialami Hensona – The Muppet Show i Sesame Street-do niektórych wczesnych filmów o Muppetach są zabawne, przejmujące, inspirujące, a nawet trochę smutne z powodu przedwczesnej śmierci Hensona.

piętnaście lat po zrobieniu kawy i ustawieniu bajgli w kuchni w biurze produkcyjnym, pracując jako asystent przy remake ’ u żony ze Stepford z 2004 roku, ponownie skontaktowałem się z reżyserem przez telefon z Nowego Jorku. Człowiek o niepowtarzalnym głosie opowiedział mi o rozwoju Muppet Guys Talking, premierze filmu na South by Southwest, jego współpracy ze Stevem Martinem, dołączeniu do Twittera, różnicach między zdjęciami w L. A. i N. Y., A kiedy zobaczymy nowy film fabularny Franka Oza. (Ta rozmowa została lekko edytowana dla długości i jasności.

skąd pomysł na gadanie Muppetów?

pochodzi od mojej żony, Victorii , która jest jedną z producentek. Widziała, jak na obiedzie kłóciliśmy się ze sobą-byliśmy Dave ’ em i Jerrym Nelsonem, Frannie i Billem. Kiedy się spotykamy, kłócimy się ze sobą, dokuczamy sobie, ale wspieramy się nawzajem. Victoria nigdy wcześniej nie widziała tej kultury, takiego sposobu pracy ze sobą, więc zasugerowała, żebyśmy to nagrali. A ja odmówiłem. A ja odmówiłam, bo gdy dołączyłam miałam 19 lat i tylko tyle wiem, więc dla mnie to było bardzo nudne. Pomyślałem, kto do cholery będzie chciał to zobaczyć? To właśnie robiłem każdego dnia.

w końcu, po około roku, przekonała mnie i jednym z powodów było pokazanie światu, jak niezwykłe doświadczenie zawodowe, wspierające doświadczenie zawodowe i wspólne doświadczenie zawodowe było z Jimem. Innym powodem było Pokazywanie moim kumplom-moim braciom i siostrom – których ludzie nie wiedzą.

nie mogłam przestać się uśmiechać, kiedy oglądałam film i to nie tylko z powodu historii, ale dlatego, że miło było was widzieć razem. Jak często się widujecie?

widujemy się co cztery, pięć, sześć miesięcy, ale nigdy, przenigdy nie spotkaliśmy się w pokoju i nie rozmawialiśmy o tym . Kiedy się spotykamy, opowiadamy historie, ale nigdy nie zagłębialiśmy się w nasze uczucia i reakcje. To pierwszy raz.

Jakie były ich reakcje, kiedy zwróciłeś się do nich o zrobienie tego filmu?

to wtedy nawet nie był film. Powiedziałem tylko: „Hej, ludzie, Victoria ma taki pomysł.”Przy okazji, przyjeżdżali do Nowego Jorku. Byłem zbyt skąpy, nie zamierzałem zapłacić.

przyjeżdżali do Nowego Jorku, żeby zrobić coś w Carnegie Hall, więc się udało. Wynajęliśmy poddasze i kiedy byli w Nowym Jorku nagrywaliśmy to przez około dziesięć godzin na poddaszu.

jesteśmy tak blisko. Powiedzieli: „tak, porozmawiajmy.”Więc mi ufają i po prostu to zrobiliśmy. Nie wiedzieliśmy, co z nim zrobimy. Chciałem to zrobić dla odniesienia historycznego, ale w końcu zyskało taką popularność, więc w pewnym sensie poszliśmy z tym.

dzięki uprzejmości Vibrant Mud LLC

Czy miałeś niektóre tematy, o których wiedziałeś, że chcesz uderzyć, czy to była tylko dość organiczna rozmowa?

To była głównie organiczna rozmowa. Nikt nie wiedział, o czym będziemy rozmawiać. Wiedziałem jedno: chciałem opowiedzieć o kreatywności i o tym, jak kreowali swoich bohaterów i moich bohaterów. Wiedziałem, że chcę o tym porozmawiać. Victoria chciała porozmawiać o tym, jak to jest pracować w takiej wspierającej, wspólnej strukturze, którą kierował Jim. Poza tym po prostu się rozprawiliśmy.

czy to jedyny dokument w twojej karierze?

Pierwszy raz w życiu, tak. To naprawdę wiele mnie nauczyło.

po nakręceniu kilkunastu Filmów Fabularnych, czego dowiedziałeś się o procesie tworzenia filmu?

ogromna różnica polega na tym, że kiedy kręcę fabułę, dostaję scenariusz i fabułę, kręcę ją i edytuję. Ale w filmie dokumentalnym po prostu kręcę, a później w montażu muszę zrozumieć historię i jest to ogromna różnica. Kiedy kręcę film, edytuję w moim umyśle. Już wiem jak to jest edytowane. W przypadku filmu dokumentalnego eksploracja trwa tak długo, aż historia cię znajdzie.

film dotyka—i to było dla mnie bardzo interesujące—aspektu projektowego postaci z budowniczym Muppetów, Donem Sahlinem. Zastanawiam się, czy przez te lata, któryś z Muppetów był kiedykolwiek zaprojektowany, aby odzwierciedlać fizyczne atrybuty ludzi, którzy je wykonywali?

tylko raz. Zrobiliśmy program Perry ’ ego Como. Miałem około 20 lat i zaprojektowaliśmy, albo Jim zaprojektował raczej trzy postacie do zaśpiewania piosenki Jima Croce ’ a , jedna postać wyglądała jak Jim, jedna postać wyglądała jak Jerry, a jedna postać wyglądała jak ja. To jedyny raz, kiedy to się robi. To też była świetna zabawa.

w filmie Jerry mówi o tym, że mógłby nie zdać sobie sprawy ze swojego pełnego potencjału, gdyby nie Jim i praca nad Muppetami, co w zasadzie uwolniło część jego kreatywności. Dla ciebie, co mogło pozostać zamknięte, gdybyś nie pracował z Jimem Hensonem?

Cóż, to prawda dla nas wszystkich. To prawda, bo Jim nam zaufał. Jak widzieliście w filmie dokumentalnym, było to tak wyjątkowe środowisko, a Jim zawsze pracował, aby uzyskać wysoką jakość i oczekiwał od nas rzeczy-aby dostarczyć. Bez Jima nigdy byśmy ich nie znaleźli. Jerry mówi to dobrze o wszystkich. Wygląda na to, że Jim jest jak guru, a my należymy do tej sekty. Ale tak naprawdę nie jest. … Jim był niezwykłym człowiekiem, który potrafił wydobyć z każdego to, co najlepsze.

czy jednak coś specjalnie dla ciebie wyszło?

O mój Boże, tak. Po pierwsze, występowałem, ponieważ jako dziecko robiłem marionetki i poszedłem zobaczyć się z Jimem i zacząłem robić marionetki. Kilka lat zajęło mi nawet praca w stylu Muppetów. Nie śpiewałem przez cztery lata. Za bardzo się bałam. Jim podkładał głosy, a ja odgrywałam postacie z Jimem, a Jim zmusił mnie do tego. Gdyby nie Jim, nigdy nie robiłbym głosów.

bez Jima nigdy nie byłbym reżyserem, ponieważ Jim poprosił mnie, żebym wyreżyserował z nim Mroczny Kryształ. To był jego film, ale wiedział, że mogę mu pomóc w obszarach, w których nie był tak silny. Więc byłem reżyserem pomagającym mu reżyserować jego film. Teraz to jest jak film za 200 milionów dolarów—albo 250 dolarów . To był dla mnie niesamowity sposób na naukę, ale gdyby nie Jim, Nie wiem, czy kiedykolwiek zostałbym reżyserem i tego zawsze chciałem. Otworzył drzwi dla wielu ludzi z talentami.

jest jeden zza kulis kręcony w Muppetach, mówiący o tym, że wykonujesz Grovera, a Ty nosisz niebieską czapkę. Czy to był tylko Fuks, czy kiedykolwiek nosiłeś kolory postaci, które występowałeś?

nigdy o tym nie myślałem! Ubieram się na różowo. Noszę … (śmiech). Nie, Nie, Nie, Nie. Jared, nie jesteśmy aż tak dziwni.

czy jest coś, co czerpałeś z rozwijania własnych postaci z Muppetami, które stosowałeś do pracy z aktorami przy filmach, które reżyserowałeś?

nie Postacie są o wiele bardziej energiczne i nie są w naturalistycznym świecie. … To, czego wiele się nauczyłem od Jima-który niewiele mówił-nauczyłem się przez lata, że najlepszą rzeczą do zrobienia jako reżyser jest po prostu zamknąć ryj. … To była wielka rzecz i jak wydobyć z ludzi to, co najlepsze.

zauważyłem, że w napisach końcowych do rozmowy Muppetów podziękowano reżyserowi dokumentalnemu D. A. Pennebakerowi. Miał z tym coś wspólnego? Miał jakiś wgląd?

Victoria była w filmie Pennebakera i on i jego żona przyszli, ponieważ Victoria zaprosiła ich do naszego salonu – naszej jaskini – i obejrzeli film i dali nam sugestie. Tak, dał kilka bardzo miłych sugestii, ale znała go od dawna, więc to było bardzo miłe z jego strony, że przyszedł.

premiera filmu odbyła się w zeszłym roku w South By Southwest. To był twój pierwszy raz?

To było. Naprawdę świetnie. Chodzi mi o ten ciągły przepływ talentów, pośpiech i widywanie ludzi. Problem w tym, że nie widzisz wszystkiego. … Ale uczucie na południe przez południowy zachód-a ja byłem w bardzo fantazyjne we Francji i takie, w Hiszpanii – ten jest bardzo funky, bardzo łatwe. To było cudowne.

Robert Rodriguez moderował Q & a po wyświetleniu filmu.

Robert i ja jesteśmy przyjaciółmi. Byłem na Festiwalu Filmowym, w którym on był, a ja byłem na pogrzebie. Był za … myślę, że był za to, co zrobił z Tarantino . … To było w pięknej okolicy na granicy Hiszpanii i Festiwal Filmowy jest wspaniały, ale byliśmy niegrzecznymi chłopcami, ponieważ zostaliśmy zaproszeni na tę kolację ze wszystkimi i rozmawialiśmy tylko ze sobą. Zdaliśmy sobie sprawę, że nie jesteśmy niegrzeczni, po prostu dobrze się dogadywaliśmy. Od tamtej pory odwiedziłem Austina, a on był tu i na off-Broadwayu. Właśnie zostaliśmy przyjaciółmi. To naprawdę dobry facet.

jest wielkim fanem Muppetów?

tak. Wysłałem mu książkę z podpisami Muppetów. Był zachwycony. Każda postać ma swój własny podpis.

dołączyłeś do Twittera w grudniu. Pamiętam, jak się tam pojawiłeś i od tego czasu stałeś się dość aktywny na platformie. Co sprawiło, że chciałeś wskoczyć na arenę?

no wiesz, to dziwne. Nigdy nie lubiłem mediów społecznościowych. Nie oglądam Facebooka, nie chciałem wchodzić na Twittera, po prostu nie interesowałem się tym w ogóle. Mam dość przyjaciół. Ale z powodu gadania Muppetów powiedział: „może dobrze jest wejść na Twittera i wtedy można powiedzieć ludziom o gadaniu Muppetów.”Powiedziałem,” OK, jasne.”Pamiętam, że pierwszy Tweet, który wysłałem, jest o mnie i Victorii i jesteśmy w limuzynie w drodze na premierę Gwiezdnych Wojen w Los Angeles. To był pierwszy Tweet i od tego czasu lubię nawiązywać kontakty z ludźmi. Lubię z nimi rozmawiać i nie rozmawiam już o gadaniu Muppetów. Po prostu lubię się wygadywać.

wiele lat temu niektórzy rodzice martwili się słownictwem i składnią Cookie Monster. Ankieter zapytał mnie, czy sposób, w jaki Cookie mówi, może deprawować dzieci. Powiedziałem, że nie przewiduję dziecka dorastającego, zostającego prawnikiem i mówiącego: „Chcę Cię reprezentować”.

—Frank Oz (@TheFrankOzJam) luty 12, 2018

zauważyłem w Twoim kanale na Twitterze, że było kilka małych tiffów w pewnych giełdach i ktoś odpowiedział na ciebie mówiąc: „cieszę się, że tu jesteś, Frank, ale nie martw się o tych ludzi—nazywają się trollami-i nie musisz odpowiadać na ludzi, którzy mówią paskudne rzeczy.”

To było prawie ochronne, prawda? To było naprawdę miłe i jestem bardzo zadowolony, że tak wielu ludzi, którzy przychodzą-podobnie jak South by Southwest, kiedy Robert i wszyscy z nas zrobili Q&a—i to mówi o uczuciu Muppetów: większość ludzi nie zadawała pytań. Po prostu przyszli i podziękowali nam i robią to w Internecie; dziękują mi. Oczywiście reprezentuję Jima i wszystkie inne postacie. Nie mówią o mnie sami, mówią o wszystkim. Tak się składa, że jestem facetem w świetle reflektorów, ale to naprawdę coś, mieć tyle sympatii od ludzi do bohaterów. To cudowne.

czy reżyserowałeś Teatr przed występem na off-Broadwayu, w& Sam?

tak, kilka lat temu występowałem na off-Broadwayu w Londynie, a lata temu prowadziłem małe warsztaty dla publiczności . było bardzo wyjątkowe, bo pracowaliśmy nad tym w Los Angeles, w Hollywood. Pracowaliśmy tam przez wiele miesięcy, a potem weszliśmy do Geffen i to był wielki hit. Potem przenieśliśmy go do Nowego Jorku i został przedłużony do sierpnia, więc będzie tam prawie półtora roku.

lubisz pracować w Los Angeles?

Oh yeah, I ’ ve loved it. Dużo pracowałem w L. A. robiłem postprodukcję w L. A., kręciłem w L. A., przygotowywałem się w L. A. uwielbiam to i mam tam wielu przyjaciół.

dzięki uprzejmości Warner Bros.

możemy chwilę porozmawiać o Twoim filmie?

pewnie!

chciałem o tym wspomnieć, bo mam wrażenie, że poza prawdziwymi filmami o Muppetach, które zrobiłeś, Bowfinger jest tym, w którym te postacie mogą być postaciami Muppetów. Bowfinger (Steve Martin) jest prawie jak Kermit próbuje sprzedać swój Broadway show w Muppets Take Manhattan.

to bardzo spostrzegawcze, ponieważ ten konkretny film, który napisał Steve—Steve ma sposób lub pisanie, które nie jest naturalistyczne, chociaż wcześniej pisał naturalistyczne, ale filmy, które z nim robiłem, nie są tak naturalistyczne. … Bowfinger na pewno nie został napisany naturalistycznie, więc podobnie jak bohaterowie, jest w nim więcej energii. Prawda jest innym rodzajem prawdy. … Prawdy nie ma w naszym świecie, a te postacie zamieszkujące ten świat mają taką samą energię jak Muppety. Masz rację.

pamiętasz, czy trudno było znaleźć miejsce, w którym Eddie Murphy biegnie przez autostradę w Bowfinger?

O jejku było ciężko. Nie wiem, co zrobił nasz kierownik. Myślę, że sprzedała swojego pierworodnego, żeby dostać tę autostradę. Jeśli się nie mylę, myślę, że to była część autostrady Glendale. Wiem tylko ,że ciągle ją pytałem, ” jak idzie autostrada? Jak idzie autostrada?”(Śmiech) …pracowała nad tym przez kilka miesięcy i w końcu ją dostała. To była wielka sprawa.

czym różni się strzelanie w L. A. od strzelania w Nowym Jorku?

jest przyjemniej w tym sensie, że jeśli jesteś na zewnątrz, pogoda jest cudowna. Zastrzeliłem oba miejsca. Poza tym nie jest tak głośno. Będę w Nowym Jorku i będę robił zdjęcia na ulicy lub na chodniku, a aktorzy będą metr ode mnie i nie będę ich słyszał z powodu korków. Muszę mieć słuchawki, żeby usłyszeć je z odległości trzech stóp. Więc to nie to samo w Los Angeles. Jest ekscytacja Nowym Jorkiem, ale jest też wspaniałe uczucie co do L. A. mam więcej przyjaciół w L. A. niż w Nowym Jorku i mam więcej przyjaciół w L. A. niż w Londynie. Uwielbiam tam być.

twoim ostatnim filmem była śmierć na pogrzebie—planujesz wkrótce nakręcić kolejny film fabularny?

chciałbym…ale Hollywood się zmieniło i scenariusze, które dostałem, które ludzie chcieli mi zrobić, po prostu nie sądziłem, że są śmieszne. Nawet te dramatyczne-bo po tym, jak zrobiłem partyturę, dostałem dramatyczne scenariusze – ale nie uważałem, że są świetne, a te, które uważałem za świetne, były tymi, których nie mogliśmy sfinansować. Nie jestem typem osoby, która spędza pięć lat próbując sfinansować film. Po prostu nie chcę spędzać czasu na robieniu tego. … Nawet jak czytam Skrypty to o wiele trudniej je zrobić bo teraz firmy są właścicielami studia a nie jedna osoba i trzeba przechodzić przez różne . Nie mówię, że to jest złe—dla nich jest dobre—ale dla Stwórcy to nie to samo. To znaczy, kiedyś Jeffrey Katzenberg dzwonił do mnie i mówił: „Hej, słuchaj, chcesz zrobić ten film z Billem Murrayem?”i rozmawiałem z Billym, a potem Geffen pytał mnie o mały sklep. To zawsze była jedna osoba, to nie był komitet. To samo ze Stevem: Steve powiedział: „Hej, chcesz zrobić ten film, Bowfinger?”a ja na to:” jasne.”To się już nie zdarza. Dla mnie to ekscytujące.

kilka rzeczy się dzieje, ale to jest to samo z podnoszeniem finansów, ale jak już zostaną podniesione, to będę miał piłkę na planie. Poczekamy i zobaczymy.

wielu moich ulubionych reżyserów weszło do telewizji. Myślałeś o tym, czy to cię nie interesuje?

zrobiłem dwa programy telewizyjne, oba dla przyjaciół, i co było dla mnie bardzo frustrujące—uwielbiałem je kręcić. To było świetne-i przygotowujące – ale kiedy strzelam, jak większość reżyserów, strzelam do określonego rytmu, który wiem, że będę edytował, a co mi się stało, to edytowałem to, co nakręciłem, ale potem producenci przejęli i ponownie zmontowali wszystko do innego rytmu. To nie jest zabawne robić to, wiesz? Producenci w telewizji są szefami. Reżyserzy po prostu kręcą, a potem nie powinni być tak zaangażowani, ale mam problem z pracą w ten sposób. To może nie być przypadek z HBO…so kto wie?

Tęsknię za reżyserią, ponieważ praca z utalentowanymi ludźmi to radosne doświadczenie. To cała radość z tego.

czego najbardziej brakuje ci w występach Muppetów?

brakuje mi kolegów wykonawców. Tego mi brakuje. Uwielbiam pracować z innymi wykonawcami, ponieważ to nie są tak naprawdę Muppety razem – to my razem. Ponieważ jesteśmy razem przez tyle lat, to tworzy postacie nad nami i wszyscy są wspaniałymi ludźmi i po prostu świetnie się bawimy. Nie jesteśmy dla siebie mili. (Śmiech) Jim był jednym z tych, którzy byli największym podżegaczem do żartów i cały czas się pieprzymy, ale jednocześnie się wspieramy.

Muppet Guys Talking będzie dostępny 16 marca w MuppetGuysTalking.com.

RELATED: Nowa grafika koncepcyjna dla Pixar Pier jest tutaj, a nasz poziom chłodu jest na poziomie Zero

Bądź na bieżąco z najnowszymi informacjami w L. A. food and culture. Sign up for our newsletters today.