Sztuka Nowoczesna to termin używany do opisania dzieł powstałych w okresie od około 1860 do 1970 roku. Sztuka po latach 70.jest często nazywana sztuką współczesną lub sztuką postmodernistyczną. Przede wszystkim współcześni artyści zerwali z tradycjami przeszłości, aby tworzyć dzieła, które wciąż kwestionują istniejące pojęcie sztuki. Realizm jest uznawany za pierwszy nowoczesny ruch w sztuce. Zaczęło się we Francji w 1850 roku, a później rozprzestrzenił się na inne narody. Realiści z bezkompromisową prawdą i dokładnością przedstawiali ludzi i sytuacje teraźniejszości. Było to przeciwieństwo tematyki religijnej lub egzotycznej i przesadnego dramatu rozpowszechnionego w dziełach sztuki w tym czasie. Po realizmie następował Impresjonizm, kolejny ruch Francuski, który skupiał się na uchwyceniu chwilowego efektu sceny, a nie na jej dokładnym przedstawieniu. Postimpresjoniści szerzyli wówczas Impresjonizm na różne sposoby, np. intensyfikując jego już żywe kolory czy zniekształcając formę dla ekspresyjnych efektów. W XX wieku pojawiły się różne innowacje, w tym abstrakcja, w której dzieło nie nosi śladu niczego rozpoznawalnego w świecie przyrody. Do najważniejszych ruchów Sztuki Nowoczesnej XX wieku należą Kubizm, Surrealizm, Ekspresjonizm abstrakcyjny i Pop art. Oto 10 najbardziej znanych artystów sztuki współczesnej, w tym Claude Monet, Vincent van Gogh, Pablo Picasso, Frida Kahlo i Andy Warhol.

#10 Georgia O ’ Keeffe

długość życia: 15 listopada 1887 – 6 marca 1986

ruch: modernizm

Narodowość: amerykańska

Amerykański Modernizm był ruchem artystycznym i kulturalnym, który osiągnął szczyt między dwiema wojnami światowymi. Naznaczone było celowym odejściem od tradycji i wykorzystaniem nowatorskich form wyrazu. Georgia O ’ Keeffe stała się czołową postacią amerykańskiego modernizmu, kwestionując granice stylu artystycznego swoimi obrazami, które łączyły abstrakcję i reprezentację. Najbardziej znana jest ze swoich dramatycznie dużych, zmysłowych zbliżeń kwiatów, które w gruncie rzeczy przekształciły je w abstrakcyjne prace. Georgia O ’ Keeffe miała znaczący wpływ na równowagę płci na scenie artystycznej. Znana jako „Matka amerykańskiego modernizmu”, jest nie tylko najsłynniejszą amerykańską artystką, ale także jedną z najbardziej wpływowych postaci sztuki XX wieku. W 1977 została odznaczona Prezydenckim Medalem Wolności, najwyższym cywilnym odznaczeniem w Stanach Zjednoczonych.

arcydzieło: tęczówka III (1926)

inne znane prace:-

cow ’ s Skull: Red, White, and Blue (1931)

Radiator Building — Night, New York (1927)

#9 Jackson Pollock

długość życia: 28 stycznia 1912 – 11 sierpnia 1956

ruch: Ekspresjonizm abstrakcyjny

Narodowość: amerykańska

Ekspresjonizm abstrakcyjny był ruchem artystycznym po ii wojnie światowej, który był pierwszym specjalnie amerykańskim ruchem, który zdobył międzynarodową pozycję i jednym z najbardziej wpływowych ruchów w sztuce abstrakcyjnej. Zawierała różnorodne style i kładła nacisk na przekazywanie silnych treści emocjonalnych lub ekspresyjnych poprzez abstrakcję. Drip painting to technika w Ekspresjonizmie abstrakcyjnym, w której farba jest Kapana lub wylana na płótno, zamiast być starannie nakładana. Jackson Pollock jest najbardziej znanym praktykiem malarstwa kroplowego do tego stopnia, że został nazwany „Jack The Dripper” przez magazyn TIME. Technika Pollocka polegająca na wylewaniu i kapaniu farby spopularyzowała termin action painting, metoda, w której fizyczny akt malowania jest istotnym aspektem gotowego dzieła. Jackson Pollock był wybitną postacią ruchu ekspresjonizmu abstrakcyjnego. Jest najsłynniejszym amerykańskim artystą abstrakcyjnym i jedną z wybitnych postaci Sztuki Nowoczesnej XX wieku.

arcydzieło: numer 5, 1948

inne znane dzieła:-

numer 11, 1952 (niebieskie słupy)

jeden: Nr 31, 1950

#8 Henri Matisse

długość życia: 31 grudnia, 1869 – 3 listopada 1954

ruch: Fowizm

narodowość: Francuska

Obok Pabla Picassa i Marcela Duchampa Henri Matisse jest uważany za jedną z postaci, która położyła podwaliny pod nowoczesną sztukę XX wieku. Matisse pracował w różnych mediach, w tym w rzeźbie i wycinankach z papieru, ale jest najbardziej znany z arcydzieł, które stworzył jako malarz. Uważany jest za największego kolorystę XX wieku i był czołową postacią ruchu artystycznego Fowizm, który charakteryzował się żywym ekspresjonistycznym i nie-naturalistycznym użyciem koloru. Matisse przez całe życie rywalizował i przyjaźnił się z Pablem Picassem. Ich prace były dla siebie źródłem inspiracji i wyróżniały się wzajemnie blaskiem. Matisse wymyślił nowe medium znane jako Wycinanka z papieru, w którym wycinał formy z kolorowego papieru i układał je jako kolaże. W późniejszych latach pracował wyłącznie w tym nowym medium i Prace te są uważane za jego ostateczny artystyczny triumf.

arcydzieło: Taniec (1910)

inne znane dzieła:-

radość życia (1906)

czerwone Studio (1911)

#7 Wassily Kandinsky

długość życia: 16 grudnia 1866 – 13 grudnia 1944

ruch: Ekspresjonizm, Sztuka abstrakcyjna

narodowość: Rosyjska

początkowo nauczyciel prawa i ekonomii, Wassily Kandinsky porzucił swoją obiecującą karierę, aby kontynuować swoje zainteresowania sztuką. XX wieku stał się jedną z czołowych postaci sztuki współczesnej. Kandinsky był pionierem sztuki abstrakcyjnej i malował jedne z najwcześniejszych dzieł w tym gatunku, w tym tak zwaną pierwszą abstrakcyjną akwarelę. Muzyka, jako abstrakcja, była nieodłączną częścią jego sztuki, a niektóre z jego spontanicznych dzieł nazwał „improwizacjami”, a wyszukane”kompozycjami”. Poza malarstwem, Kandinsky był również wybitnym teoretykiem sztuki, którego książki miały ogromny i głęboki wpływ na przyszłych artystów. Za swój ogromny wkład w odsunięcie świata sztuki od tradycji reprezentacyjnych w kierunku abstrakcji, Wassily Kandinsky jest uważany przez wielu za „ojca sztuki abstrakcyjnej”.

arcydzieło: kompozycja VII (1913)

inne znane prace abstrakcyjne:-

On White II (1923)

Farbstudie Quadrate (1913)

#6 Andy Warhol

długość życia: 6 sierpnia 1928 – 22 lutego 1987

ruch: Pop Art

Narodowość: amerykańska

Pop Art był ostatnim znaczącym ruchem Sztuki Nowoczesnej. Jego artyści wykorzystywali rozpoznawalne obrazy z kultury popularnej, takie jak reklamy, gwiazdy i postacie Komiksowe. Urodzony jako Andrew Warhola, Andy Warhol był najbardziej znanym i najbardziej wpływowym artystą ruchu Pop Art do tego stopnia, że jest znany jako „papież popu”. Nie-malarski styl i komercyjne aspekty jego obrazów początkowo wywoływały obrazę, ponieważ znieważały technikę i filozofię ekspresjonizmu abstrakcyjnego, dominującego wówczas w Stanach Zjednoczonych stylu. Jego prace wywołały poruszenie w amerykańskim świecie sztuki, a powstałe kontrowersje sprawiły, że Warhol stał się powszechnie znany. Warhol był płodnym artystą i eksplorował różnorodne media, w tym malarstwo, sitodruk, fotografię, film i rzeźbę. Jego obrazy należą do najdroższych w historii. Choć wielu wciąż wątpi w zasługi jego pracy, Andy Warhol jest bez wątpienia najsłynniejszym amerykańskim artystą i czołową postacią XX-wiecznej sztuki nowoczesnej.

arcydzieło: dyptyk Marilyn (1962)

inne znane dzieła:-

puszki z zupą Campbella (1962)

osiem Elvisów (1963)

#5 Claude Monet

długość życia: 14 listopada 1840 – 5 grudnia 1926

ruch: Impresjonizm

narodowość: Francuska

Claude Monet był założycielem ruchu artystycznego Impresjonizm; który kładł nacisk na żywe kolory, szczere pozy i, co najważniejsze, na dokładne odwzorowanie światła w jego zmieniających się cechach. Monet był siłą napędową tego rewolucyjnego ruchu artystycznego i jego najbardziej konsekwentnym i płodnym praktykantem. Nazwa ruchu pochodzi również od jego impresji malarskiej, Sunrise; termin ten został ukuty w satyrycznym przeglądzie. Monet poświęcił się poszukiwaniu ulepszonych metod malarskiej ekspresji. Przełamał tradycję i myśl w zakresie kolorów, światła i kształtów. Niektóre z jego serii badały dym, parę wodną, mgłę, deszcz itp. wpływ na kolor i widoczność. Nimfy (Lilie wodne), najbardziej znana seria Moneta zawierająca około 250 obrazów, została opisana jako „Kaplica Sykstyńska impresjonizmu”. Claude Monet jest najbardziej znanym francuskim artystą i jest uważany za jednego z największych malarzy w historii.

arcydzieło: Seria Lilie wodne (1896 – 1926)

inne znane dzieła:-

Impression, Sunrise (1872)

Rouen Cathedral series (1892 – 1893)

#4 Salvador Dali

długość życia: 11 maja 1904 – 23 stycznia 1989

ruch: Surrealizm

Narodowość: hiszpańska

Surrealizm był jednym z najbardziej wpływowych ruchów Sztuki Nowoczesnej XX wieku. Jej artyści odrzucili racjonalizm i realizm literacki, skupiając się na kierowaniu nieświadomego umysłu, aby odsłonić moc wyobraźni. Znany ze swoich ekscentrycznych manier, Salvador Dali stworzył najsłynniejsze arcydzieła sztuki surrealistycznej. Jego wkład w malarstwo surrealistyczne to metoda paranoiczno-krytyczna, w której artysta próbuje wykorzystać swoją podświadomość poprzez systematyczne irracjonalne myślenie i wywołany przez siebie paranoiczny stan. Najbardziej znany ze swoich uderzających i dziwacznych obrazów, Dali używał rozległej symboliki w swojej pracy. Powtarzające się obrazy w jego obrazach to słonie z łamliwymi nogami, które wywołują nieważkość; mrówki, uważane za symbol rozkładu i śmierci; i topiące się Zegarki, być może symbolizujące nieliniową ludzką percepcję czasu. Salvador Dali był najbardziej znanym surrealistycznym malarzem i uważany jest za jedną z najbardziej wpływowych postaci w sztuce współczesnej.

arcydzieło: Trwałość pamięci (1931)

inne znane utwory:-

Telefon homara (1936)

łabędzie (1937)

#3 Frida Kahlo

długość życia: 6 lipca 1907 r. – 13 lipca 1954 r.

ruch: Surrealizm

narodowość: meksykańska

17 września 1925 r. Frida Kahlo i jej przyjaciel Alex jechały autobusem, gdy zderzył się on z ulicznym wózkiem. Z powodu poważnych obrażeń, jakich doznała w wypadku, Frida musiała przejść w życiu 35 operacji, znosić nawroty skrajnego bólu i nie mogła mieć dzieci. Podczas pobytu w szpitalu Kahlo zaczęła malować i ostatecznie porzuciła karierę w medycynie, aby zostać artystką. Frida Kahlo jest najbardziej znana ze swoich autoportretów, które często zawierają symboliczne portrety ran fizycznych i psychicznych. Powiedziała: „maluję siebie, ponieważ tak często jestem sama i dlatego, że jestem obiektem, który znam najlepiej.”Frida Kahlo jest zaliczana do największych artystów w gatunku autoportretu. Chociaż jej wpływ na sztukę współczesną może nie być tak duży, jak niektórzy artyści z tej listy, Frida Kahlo jest niewątpliwie jedną z najbardziej znanych współczesnych artystek i być może najbardziej znaną malarką. Pozostaje również ikoną feministycznego stylu życia.

arcydzieło: dwie Fridas (1939)

inne znane prace:-

Autoportret z kolcem i Koliberem (1940)

rozbita Kolumna (1944)

#2 Vincent van Gogh

długość życia: 30 marca 1853-29 lipca 1890

ruch: postimpresjonizm

narodowość: holenderska

Vincent van Gogh był artystą postimpresjonistycznym, który miał trudne życie z powodu niestabilności psychicznej. Ostatecznie strzelił sobie w pierś z rewolweru i zmarł dwa dni później. Van Gogh zyskał sławę na początku XX wieku, dekadę po śmierci, ostatecznie uznano go za kluczową postać w rozwoju sztuki nowoczesnej. Obecnie jest powszechnie uważany za jedną z najbardziej wpływowych postaci w historii sztuki zachodniej. Van Gogh stworzył około 2100 dzieł sztuki w nieco ponad dekadę, w tym pejzaże, martwe natury, portrety i Autoportrety. Jest uważany za jednego z najbardziej wykwalifikowanych artystów we wszystkich tych gatunkach. Sztuka Van Gogha wyróżnia się odważnym kolorem, szorstkim pięknem, emocjonalną szczerością oraz impulsywnym i wyrazistym pędzlem. Stworzył jedne z najbardziej znanych arcydzieł sztuki współczesnej, w tym gwiezdną noc, serię słonecznik i serię irysy.

arcydzieło: Gwiaździsta noc (1889)

inne znane prace:-

seria słoneczniki

seria irysy

#1 Pablo Picasso

żywotność: 25 października 1881 – 8 kwietnia 1973

ruch: Kubizm

Narodowość: hiszpańska

wykazując niezwykły talent artystyczny w swoich wczesnych latach, Pablo Picasso stał się najbardziej wpływowym artystą XX wieku. Przełamał dawne praktyki i był pionierem ruchu artystycznego Kubizm. Kubistyczni artyści przedstawili temat z wielu punktów widzenia, aby nadać mu większy kontekst, co sprawiło, że dzieło stało się częściowo abstrakcyjne. Ruch ten zrewolucjonizował Europejskie malarstwo i rzeźbę. Styl Picassa zmieniał się w trakcie kariery, gdy eksperymentował z różnymi teoriami, technikami i pomysłami. Był płodnym artystą i oprócz tworzenia dużej ilości prac w innych mediach, w swojej długiej karierze namalował około 1900 obrazów. Żaden artysta nie był tak sławny jak on za życia. Niektóre z jego obrazów należą do najdroższych, jakie kiedykolwiek sprzedano, ale jego najsłynniejsze prace są na ogół w posiadaniu muzeów. Pablo Picasso jest niewątpliwie najbardziej znanym współczesnym artystą i wielu uważa go za największego malarza wszech czasów.

arcydzieło: Guernica (1937)

Other Famous Works:-

Les Demoiselles d’Avignon (1907)

The Weeping Woman (1937)