Articles

Field recording

MusicEdit

het gebruik van field recordings in avant-garde, musique concrète, experimentele muziek en, meer recent, ambient muziek was bijna duidelijk vanaf de geboorte van de opnametechnologie. Het meest opmerkelijk voor het pionieren van het conceptuele en theoretische kader met kunstmuziek die het meest openlijk het gebruik van rauw geluidsmateriaal en field recordings omarmde was Pierre Schaeffer, die al in 1940 musique concrète ontwikkelde. Verdere impuls werd gegeven door het World Soundscape Project, geïnitieerd door de Canadese componist R. Murray Schafer in de jaren 1970; dit werk omvatte het bestuderen van de akoestische ecologie van een bepaalde locatie door gebruik te maken van veldopnames.

Field recordings zijn nu een gemeenschappelijke bron voor een reeks muzikale resultaten, van hedendaagse musique concrète composities tot film soundtracks, video game soundtracks en effecten. Chris Watson, voorheen van Cabaret Voltaire, is nu misschien wel ’s werelds grootste exponent van deze kunst, met zijn opnames gebruikt voor David Attenborough’ s serie voor de BBC, programma ‘ s voor BBC Radio, en vele andere outlets. Een andere opmerkelijke toepassing van field recordings als van hedendaagse muziek is de opname in sommige vaporwave tracks, meestal opnames van openbare ruimtes zoals winkelcentra of supermarkten om sfeer toe te voegen.

De geluiden die door een apparaat worden opgenomen en vervolgens naar digitaal formaat worden overgebracht, worden door sommige muzikanten gebruikt door middel van hun uitvoering met MIDI-gekoppelde instrumenten. Een hedendaagse kunstenaar met groot succes voor zijn composities is Christian Fennesz. Daarnaast hebben elektronische muzikanten, zoals DJ Throwing Shade, gebruik gemaakt van field recordings om muziek te maken die “iemand daadwerkelijk een instrument in het echte leven bespeelt, iets dat niet op dezelfde manier kan worden gereproduceerd door synthesized geluiden”.eerdere vernieuwers die bekend staan om het belang en de moed van hun projecten zijn Luigi Russolo, die in 1913 met zijn manifest, L ‘ arte dei rumori (de kunst van het geluid), muzikale waarde gaf aan omgevingslawaai. Hij ontwierp en bouwde ook de Intonarumori—de eerste instrumenten voor het maken van lawaai. Francesco Balilla Pratella gebruikte de Intonarumori in zijn opera, L ‘ aviatore Dro, die werd geschreven in nauwe samenwerking met Filippo Tommaso Marinetti, (de grondlegger van de futuristische beweging).

radiodocumentaire edit

radiodocumentaires maken vaak gebruik van opnamen uit het veld, bijvoorbeeld een draaiende locomotiefmotor, voor een evocatief effect. Dit type geluid functioneert als de niet-fictieve tegenhanger van het geluidseffect.

PoliticsEdit

tijdens de eerste jaren van commerciële opnamen verkochten de toespraken van politici goed, omdat weinig mensen radio ‘ s hadden. De HMV (“His Master ‘ S Voice”) catalogus voor 1914-1918 bevat meer dan een dozijn van dergelijke records. Waarschijnlijk de laatste keer dat dergelijke platen goed verkocht was in 1965, toen de LP, The Voice of Churchill, bereikte nummer 7 in de Britse album charts. Dit was direct na de dood van Churchill.