Burn Notice sloot zijn zeven seizoen af op donderdagavond met een seriefinale gevuld met zowel triomf als tragedie.

]

we werden geleid om te geloven dat een van de hoofdpersonen van Burn Notice niet levend uit de finale zou komen. Maar terwijl er een zeer ontroerende begrafenisdienst was voor Michael Westen (Jeffrey Donovan) en Fiona (Gabrialle Anwar), was het Michael ’s moeder Madeline (Sharon Gless) die uiteindelijk de ultieme prijs betaalde — zichzelf opofferend door een bom te laten ontploffen om de slechteriken uit te schakelen zodat kleinzoon Charlie en Michael’ s vriend Jesse (Coby Bell) konden ontsnappen.Madeline ‘ s offer was nodig nadat Michael moest kiezen tussen Fiona en Sonya (Alona Tal), op een dak, waarbij hij Sonya doodde om zijn liefde uit het verleden te beschermen. Zowel Michael en Fiona leken ook om te komen in een exploderend gebouw, maar een laatste scène toonde ze allemaal samen met neef Charlie in een huisje in wat leek te zijn Ierland (waar Michael en Fiona voor het eerst ontmoetten en verliefd werden).

We spraken met Maker Matt Nix over de dood van Madeline, de toekomst van Michael en Fiona, en of er mogelijk nog meer Burn Notice te komen. (Opmerking: klik door beide pagina ‘ s om het hele interview te lezen.)

ENTERTAINMENT WEEKLY: dit was een echt donker seizoen van Burn Notice. Was het doel om Michael naar de rand van de afgrond te brengen voordat hij hem op de laatste seconde terugtrok?

MATT NIX: daar zit een element in, maar wat dit seizoen echt voor mij dreef was het idee dat als er één vraag is die we ongeveer 110 keer hebben beantwoord op Burn Notice, het is kan Michael Westen een slechterik verslaan door cleaver en badass te zijn? En dat hebben we gedaan, toch? Het antwoord is ja, Michael Westen kan slechteriken verslaan door stoer en slim te zijn. Dus dit seizoen ging over het presenteren van Michael met iets nieuws. Het is niet alleen een grote slechte van het seizoen. In feite is de persoon tegen wie hij het nominaal opneemt dit seizoen iemand die zijn kijk op de wereld blijkt te delen. James is de man die vrijwel hetzelfde soort dingen doet of wil doen als Michael Westen om ongeveer dezelfde redenen, dus uiteindelijk Vecht Michael dit seizoen niet echt tegen James, Michael vecht tegen zichzelf, en ik denk dat er geen verlangen van mijn kant was om donker te zijn omwille van donker te zijn, maar door Michael een antagonist te geven die niet zomaar een slechterik was, en door het conflict te laten gaan over dingen die in Michael zaten — ik denk dat dat natuurlijk leidt tot een aantal donkere plaatsen, en interessantere plaatsen voor mij en de acteurs.EW: Michael heeft een keuze te maken aan het begin van de aflevering, maar later zegt hij dat hij aarzelde om die keuze te maken om Sonya te doden in plaats van Fiona. Had hij dat moment nodig om hem terug te pakken?

NIX: ik denk dat hij dat moment absoluut nodig had om hem terug te krijgen. Die keuze is altijd aanwezig geweest in de serie vanaf het allereerste begin, Hij heeft echt geworsteld met de vraag of hij wil zijn met Fiona? Niet omdat er een vraag is of hij van haar houdt, want dat is duidelijk zo, maar eigenlijk is het meer een vraag of hij iemand is die van iemand wil houden? Is hij iemand die die persoonlijke connecties wil hebben, of is hij iemand die vrij wil zijn om een agent te zijn? De beste spion is niet iemand die verbonden is met familie en mensen waar hij om geeft en mensen die tegen hem gebruikt kunnen worden en zo. Die keuze is in zekere zin een keuze tussen twee vrouwen waar hij om is gaan geven, maar op een dieper niveau is het een keuze tussen twee paden. Sonya is eigenlijk dit pad van de professionele Michael, de persoon die hij zeven seizoenen lang dacht dat hij wilde zijn. Fiona vertegenwoordigt de persoon die hij werkelijk is en die hij is geworden in de loop van de zeven seizoenen, dat is iemand die echt een familie en vrienden heeft en persoonlijke connecties die hij niet zomaar kan achterlaten.

EW: We komen bij het grote moment van de episode waar iemand zichzelf moet opofferen om iedereen te laten overleven. Michael wil degene zijn in die situatie, maar zijn moeder Madeline overtuigt hem dat zij degene is die het moet doen en uiteindelijk offert zichzelf op door de bom af te laten gaan. Waarom voelde je dat je iemand moest vermoorden in die finale? En waarom zij?

NIX: het was zeker niet ” let ’s kill a character”. Het was echt meer in denken waar dit seizoen over ging? Waar ging deze serie over? Deze vraag over Michaels relatie met zijn familie — waarom is hij losgekoppeld van zijn familie? Waarom is hij een man die niet veel Duivels heeft? Waar gaat dat over? Wat betekent dat? Een groot deel ervan is dat hij zich altijd bewust is geweest hoe dichter je bij mensen bent, hoe meer dat tegen je gebruikt kan worden en hoe minder vrijheid je hebt als spion. Het is iets wat hij expliciet tegen Fiona heeft gezegd, en dat is een prijs die hij eerder heeft betaald toen zijn broer stierf. Het hebben van deze verbindingen en het brengen van deze mensen in deze wereld heeft grote gevolgen gehad. Hij heeft weer contact met ze, hij heeft wat familieproblemen opgelost, al die dingen, maar het heeft ze ook allemaal in gevaar gebracht. De vraag is dus: kan hij beide hebben? En ik denk dat het belangrijk was voor mij dat dat niet een vraag is die triviaal wordt beantwoord — dat we niet gewoon gaan, “Oh ja, het blijkt dat hij beide kan hebben, ha-ha geweldig!’

als het erop aankomt, als je deze relaties hebt, kunnen ze tegen je gebruikt worden, en in het licht daarvan, is het de moeite waard om voor mensen te zorgen? Is het de moeite waard om van mensen te houden? Is het de moeite waard om een gezin te hebben? En ik denk dat het antwoord dat de episode geeft definitief ja is. En dat betekent niet dat het geen gevolgen heeft, dus Madeline die zichzelf opoffert zegt eigenlijk: “Ik kan je redden. Je kunt deze man zijn, je kunt doen wat je wilt doen, je kunt zijn wie je wilt zijn, en het zal tegen een prijs komen en ik ben bereid die prijs te betalen.”En ik denk dat het ook een aantal dingen oplost voor Madeline. Dit seizoen hebben we in haar karakter veel, en haar eigen schuld voor het feit dat niet bereid om op te komen voor haar eigen familie toen haar kinderen klein waren, omgaan met het feit dat ze niet echt haar gewelddadige man te stoppen van het gaan achter Michael en Nate. En de vraag in haar hoofd is, is ze een lafaard? Is ze iemand die niet voor haar familie kan zorgen?

dus ik denk dat het laatste moment enigszins een triomfantelijk moment voor haar is. Het antwoord is definitief nee, ze is geen lafaard. Ze offert zichzelf op om Michael te redden, om Charlie te redden, om Jesse te redden, om iedereen te redden. En echt om het zaad van een nieuwe familie te leveren-wat je ziet in de laatste scène met Michael en Fiona en Charlie ergens anders in de wereld, soort van het herstellen van de fouten van het verleden. Dus het was niet een ” Oh nou, het zou echt dramatisch zijn in de finale om een personage te doden.”Het was echt meer dat het goed voelde in termen van het beantwoorden van de centrale dramatische vragen van de serie, en Burn Notice is een soort van lichtshow in veel manieren, maar die thema’ s zijn er altijd geweest, ze hebben een aantal van onze lichtste afleveringen ondersteund, dus ik denk dat de finale is echt al die thema ‘ s komen samen.

volgende: waar zijn Michael en Fiona? En kan er een brandwond film in de maak zijn?

Glenn Watson/USA

het einde. We zien ze buiten beeld leven in wat ik neem aan Ierland is, toch?

NIX: het lijkt zeker op Ierland. Het is waarschijnlijk Ierland, Ja. Het is niet iets wat ik definitief wil beantwoorden, maar Ierland is iets dat goed aanvoelde. Het was waar ze elkaar ontmoetten, het was waar ze elkaar het eerst ontmoetten, het is ergens waar Fiona connecties heeft. Het is een basis, dus het kan overal in de wereld zijn met sneeuw, dus er is zeker een reden dat we in die scène komen met Ierse muziek, dus…

EW: heb je ooit overwogen om Fiona terug te laten gaan naar haar Ierse accent waarmee we haar zagen aan het begin van de serie, of zou dat te schokkend zijn voor het publiek?

NIX: we hebben het nooit echt besproken omdat het idee was dat het niet noodzakelijk Ierland was. Ik wilde niet definitief zeggen nu ze terug zijn in Ierland en Ierse dingen doen. Het is meer dat ze ergens in de wereld leven als een familie en ik denk ook dat in de mate dat ik zelfs dacht over als zij praat met een accent dan hij praat met een accent, en het geeft de verkeerde boodschap. Het idee is dat ze dat tot op zekere hoogte achter zich hebben gelaten. Ze leven nu niet als spionnen. Michael is niet undercover in Ierland als Michael McBride, dus dat voelde verkeerd voor mij.

EW: Een van mijn favoriete momenten was Bruce Campbell, die Sam speelt en zijn “You know spies, a bunch of bitchy little girls” – lijn uit de eerste aflevering herhaalt. Was het jouw idee om de cirkel rond te komen en dat knikje te geven?

NIX: als je door de aflevering gaat, krijgt iedereen zo ‘ n knikje, met het zeggen van hun kleine lijntjes uit de intro aan de bovenkant van de aflevering. Als je een fan bent, heb je dat vaak gezien, je kent de regels, dus in sommige opzichten in een anders vrij zware aflevering wilde ik er een aantal dingen in gooien die een beetje lichtheid voor hen hebben — een knipoog naar de fans die al zeven jaar bij ons zijn. Dus als je goed kijkt, Madeline heeft haar momenten waar ze haar lijnen Echo, Michael heeft de zijne, Jesse heeft de zijne, Fiona heeft de hare. Dus Fiona zegt: “zullen we ze neerschieten?”midden in de aflevering, dus dat doen we duidelijk. En er is ook een knipoog naar de piloot waar Michael praat over de deugden van duct tape, en in de loop van de aflevering, slaagt iedereen erin om duct tape te gebruiken voor een ander doel, dus ik wilde er wat paaseieren bij doen voor mensen die erom geven.

EW: vertel me hoe het was om persoonlijk deze laatste aflevering te filmen. Zeven seizoenen is een lange tijd.

NIX: het is grappig, het vreemdste aan het doen van een laatste aflevering van televisie is dat er zoveel duurt. Toen het me echt raakte was toen ik alleen in mijn kantoor was en ik schreef “einde van de serie” op de outline. Het was de laatste dag in de schrijverskamer dat ik dacht dat we net klaar waren met het breken van de finale dus ik denk dat dat de laatste schrijverskamer is, en dat is de laatste keer dat ik een overzicht schreef en dat is de laatste keer dat ik een script schreef. En je blijft maar doorgaan, en waar het je echt raakt is dat wanneer je een acteur in een aflevering wikkelt, een van de advertenties zal zeggen: “dat is een aflevering wrap op zo’ n en zo ’n gastacteur” of wat dan ook. Maar als je dat begint te doen voor serie vaste klanten, zeg je, “en dat is een serie wrap op Mr. Jeffrey Donovan, ” of “het is een serie wrap op Coby Bell,” dat is een heel vreemd iets, want ik regisseerde de aflevering en we filmen deze dingen niet in volgorde, dus er kan een paar dagen zijn nadat we een bepaalde acteur hebben ingepakt en we zijn nog steeds aan het filmen, en het is heel vreemd. Een leuk ding over het beëindigen van een serie is het duurt zo lang om een aflevering dat je hebt een heleboel mogelijkheden om afscheid te nemen en mensen geven veel toespraken. We zijn eigenlijk nog steeds niet klaar, we hebben nog steeds de postproductie wrap party, waar we weer een serie toespraken houden.

EW: is Brandmelding echt weg? Voor mij voelt dit als een franchise die af en toe een tv-film uit kan pompen, zoals de val van Sam Axe die je al hebt gedaan.

NIX: dat zou ik graag doen. Ik denk echt dat het kan. Het is een soort van vraag voor de brass van USA en Fox TV studios of ze dat willen doen. Het standalone filmmodel is niet iets wat we veel doen, maar we deden het voor de Sam Axe film en het leek goed te gaan, en ik heb een algemeen gevoel dat dat iets is wat de acteurs zouden willen. Dus ja, als we zoiets konden doen, zou ik het graag doen. Het zou iets moeten zijn dat dramatisch logisch was. Ik denk niet dat we iets triviaals zouden willen doen nadat we de serie op een bepaalde manier hebben afgesloten, maar ik denk dat er manieren zijn om dat te omzeilen, dus, op hetzelfde moment, wat je ook doet, het is nooit dezelfde ervaring als het maken van de serie zelf. De Sam Axe film was een knaller, maar werd meestal gemaakt met een heel andere crew in Bogota, Colombia, dus misschien is er een kans om deze personages opnieuw te bekijken, maar het zal niet met dezelfde crew zijn, het zou zeker niet met allemaal dezelfde cast zijn, dus sommige elementen kunnen in een bepaald scenario doorgaan, maar veel elementen zijn zeker gedaan.

meld je aan voor EW TV

ontvang samenvattingen plus scenes achter de schermen van je favoriete programma ‘ s en meer!