te ontgrendelen ken je de mantra: “beoordeel een boek niet op zijn omslag.”Maar dat is makkelijker te zeggen dan te doen. De cover van een boek is je niet-zo-geheime wapen als het gaat om de verkoop en de lezer eerste indruk van een boek. Of, zoals de beroemde ontwerper Paul Sahre ooit zei in een interview met Penguin Random House:

“op een puur functioneel niveau, een jas is er om het boek te beschermen, maar ik zie ook graag een boekomslag als een deur. Het is het begin van de ervaring van het lezen.”

Kortom, het ontwerp van de boekomslag is een van de belangrijkste activa van het boek en kan een enorme impact hebben op de verkoop — dus je moet het goed doen. We hebben 68 briljante covers uitgekozen om je wat ideeën te geven. (Als u op zoek bent naar een grote achterkant te inspireren, lees dit bericht dat is alles over de achterkant van het boek.) Gelukkig kijken!

illustratie – georiënteerde boekomslagen

minimalisme is nog steeds trendy.

om Antoine de Saint Exupéry te citeren: “een ontwerper weet dat hij perfectie heeft bereikt, niet wanneer er niets meer is om toe te voegen, maar wanneer er niets meer is om weg te nemen.”Minimalistische covers strip een cover elegant naar beneden naar zijn kale essentials. Vaak gekenmerkt door een eenvoudig lettertype en een marginale hoeveelheid inhoud, Deze rustige, slimme covers in plaats daarvan vertrouwen op witte ruimte om acres van niets te veranderen in iets.

gebruik de omslag om het “one idea” van het boek over te brengen.”

een grote omslag hoeft niet noodzakelijk complex te zijn. In feite is het doel voor veel cover ontwerpers is gewoon om de essentie van een boek te destilleren in één beeld — of “één idee,” zogezegd.

Dit eenvoudige resultaat kan spectaculair zijn. Neem de coverafbeelding van Elif Batuman ‘ s The Idiot, die een eenzame hersenvormige rots bevat. Of Anne Michaels ‘ poëzieboek All We Saw, dat een uitgestrekte hand laat zien, gedrapeerd onder een nachtelijke hemel – een beeld dat tegelijkertijd het thema van de verbondenheid in het midden van een uitgestrekt universum weergeeft. Tot niemand ‘ s verrassing, de ontwerper zal willen ervoor zorgen dat dit “one idea” is het middelpunt, dus je zult merken dat de typografie is vaker dan niet beperkt op deze covers.

het silhouet kan hoofden draaien.

Ah, het silhouet. Er is een reden waarom het zo alomtegenwoordig is op covers: het is echt, echt effectief in het krijgen van de aandacht van een lezer. Wie zou geen glimp opvangen van een schaduwfiguur en automatisch zeggen: “wie is dat?”

Dat gezegd hebbende, zou je kunnen zeggen dat het silhouet een slachtoffer is van zijn eigen nevelige triomf. Het is zo gebruikelijk dat het moeilijk kan zijn om het origineel te maken deze dagen. Ontwerpers die slagen spelen het vaak tegen de cover typografie (zoals in David Nicholls ‘Us) of maken het silhouet zelf buitengewoon boeiend (zoals in Han Kang’ S The Vegetarian.)

voor Galloway ‘ s gerechtigheid was het belangrijk om een mysterieuze toon en het idee van een vermist meisje over te brengen. Ik koos ervoor om een lege silhouet vorm te maken op de top van een foto om een ontbrekende stuk uit te beelden. Ik wilde het gebruik van geïntegreerde Fotografie, belettering en illustratie om een boeiend ontwerp te maken. Ik probeer een cover te maken die binnen het genre kan zitten en tegelijkertijd opvallend en uniek is. Jeffrey Nguyen over het ontwerpen van Galloway ‘ s gerechtigheid.

een collage is duizend woorden waard.

fotocollages zijn een spannende trend in de wereld van cover design. Gezien de recente innovaties op het gebied van fotomanipulatie bieden ze ontwerpers een enorme zandbak aan mogelijkheden. Zoals je kunt zien, geven fotocollages de hoes een beetje een moderne uitstraling. In een beetje een twist, je zou kunnen zien deze techniek sieren de covers van klassiekers — geven boeken zoals Charles Baudelaire ‘ s Las Flores del Mal een zeer eigentijdse interpretatie.

handgetekende omslagen geven een persoonlijke touch.

We zijn suckers voor originaliteit, wat een gebied is dat met de hand geïllustreerde covers zeker hebben gedekt. Van de zachtheid van de illustratie voor Rainbow Rowell ’s Eleanor & Park tot de prachtig ingewikkelde cover van Runemarks, handgetekende covers zijn zo veelzijdig dat ze in vrijwel elk genre aanwezig zijn. Om nog maar te zwijgen van de manier waarop ze ontwerpers toestaan om dat extra speciale tintje toe te voegen! Waar anders kan je een cover vinden waarop de “Y” het wijnglas is dat Gatsby subtiel vasthoudt?

typografie-gerichte boekomslagen

wanneer typografie met beeldmateriaal…

laten we beginnen met een knal: er is geen betere illustratie (!) van hoe krachtig typografie kan zijn dan een cover die zijn typografie verandert in een beeld op zichzelf.

neem de cover van Karan Mahajan ‘ s the Association of Small Bombs, bijvoorbeeld: het doet een briljant werk van het overbrengen van de boodschap van het boek in slechts een paar slagen. Je zult merken dat de o ‘ s in de titel uiteindelijk het creëren van de “kleine bommen” die in het hart van dit boek. Zoals Lithuob opmerkt: “hoewel we verwachten dat explosies chaos zullen veroorzaken, is de impact van de bom in deze compositie zeer georganiseerd en suggestief voor netwerken. Het is een tijdige interpretatie van geweld.”

soms, hoe groter en brutaler, hoe beter.

grote, vetgedrukte typografie op covers is een andere trend in de afgelopen jaren, en het is niet zo moeilijk om te zien waarom. Dit soort typografie roept: “dit is een boek dat je wilt ophalen.”Dat, Of:” Hier … We … gaan!”Net als olifanten in de kamer, vragen deze hoezen aandacht.

verwacht dit soort typografie te zien spatten in het midden van heldere kleuren, omdat subtiliteit niet precies het spel is hier. Je vindt het ook vaak in combinatie met boeken met krachtige titels — zoals Eve Babitz ’s Sex and Rage of Jonathan Safran Foer’ s Here I Am. Ook: als het goed wordt uitgevoerd, is er een kans dat het type iconische status kan krijgen. (Zie: de typografie van The Godfather, die meteen een klassieker werd).

eenvoudige typografie geeft een licht op de illustratie.

laten we nu naar de andere kant van het spectrum gaan. Eenvoudige en ingetogen typografie wordt eigenlijk gebruikt met veel doel op boekomslagen-het elegant balanceert de elementen om de illustratie het beste te markeren. Grote ontwerpers zijn niet bang om de typografie te laten worden ingeperkt, zodat de illustratie het middelpunt kan nemen. Daardoor is het eindeffect verbluffend: covers van deze soort laten het (vaak) verbluffende artwork de verbeelding van de lezer echt grijpen.

Make Way for Her was een boek in de nieuwe poëzie-en Prozaserie van de University Of Kentucky Press. Het ontwerp ging in verschillende richtingen voordat we eindigden met de finale: aanvankelijk was de look illustratief en abstract; vervolgens schakelde het over op edgy en fotografisch. In beide gevallen hield ik de typografie schoon en eenvoudig. Het liet me toe om het te integreren met de elementen van het kunstwerk, het toevoegen van de diepte van het gevoel van jonge vrouwen op zoek naar zichzelf en het maken van hun weg, en laat de illustratie schitteren. Kathleen Lynch maakt plaats voor haar.

Type kan visuele magie creëren.

Fun fact: niet alle goochelaars hanteren toverstokken. Wil je bewijs? Neem deze set covers, ook wel bekend als bewijsstuk a: typografie als magie. Deed de visuele dynamiek van Baci ‘ s the Water Knife je een dubbele opname doen? Ontsnappen de extra letters op Rebecca Schiff ‘ s the Bed Moved niet aan je aandacht totdat je beseft dat ze bestaan om de titel zelf perfect te weerspiegelen? Ze zijn zo fascinerend dat ze bijna maken dat je wilt reiken en het boek te openen (dat is, natuurlijk, het doel van de ontwerper).

“om de thema’ s van het boek te minimaliseren, gebruikte ik een raster van vakken om ze op te schrijven: speels, grappig, Jong, chaotisch, seksueel, edgy, persoonlijk, vrouwelijk en slim. Ik spelde dit blad met woorden op en staarde er een paar dagen naar voordat ik begon, en ik probeerde het ontwerp te benaderen door alleen maar te denken over deze thema ‘ s.”- Janet Hansen over het ontwerpen van het Bed verplaatst.

handgeschreven titels houden de dingen echt.

ken je dat gevoel dat je krijgt als een vriend je met de hand schrijft? Dat is het idee achter de hand-lettered titels, die momenteel trending in cover design. Handgetekende titels stralen een gevoel van warmte, oprechtheid en persoonlijkheid uit. Wees niet geschokt om te ontdekken dat dit soort typografie het beste werkt met eigenzinnige of uber-originele boeken die een bundel persoonlijkheid laten zien! Voorbeeld: Het is vrij populair in jonge volwassen fictie op dit moment, met een voorbeeld van John Green ‘ S The Fault in Our Stars.

Type dat interageert met het ontwerp wordt meeslepend.

plaatsing is de sleutel tot dit soort typografie, waardoor de titel een direct onderdeel van het ontwerp kan zijn. Soms kan dit betekenen dat het wordt verduisterd door het deksel ontwerp, zoals in Brett Reetz ‘ s zwemmer. Andere keren betekent dit dat de titel een verlengstuk is van het landschap. Kijk bijvoorbeeld naar de hoes voor het meisje in de trein: de gecombineerde elementen creëren een gevoel van beweging — repliceren het gezichtspunt van het titelkarakter, turen uit het raam als het landschap races door.

Suspense en mystery boeken gebruiken deze techniek met groot effect. Door je slechts een glimp van de hele scène te geven, laat de ontwerper lezers zich afvragen waar de rest van de foto hen zou kunnen brengen. En je kunt wedden dat het Kansas niet zal zijn.

Genre-specifieke covers

Fantasy covers pronken met (of impliceren sterk) het fantastische.

Fantasy covers vallen vaak in twee categorieën: het abstracte of het extreem realistische. De laatste soort is geweldig in het instellen van de stemming, terwijl realistische covers tonen lezers precies wat ze gaan krijgen. (Hoewel het vermeldenswaard is dat onlangs de trend is verschoven van de hyper-realistische.)

Als u een fantasieserie schrijft, zal uw auteursmerk een belangrijke overweging zijn. Het lettertype dat u gebruikt voor de omslag, de stijl van het kunstwerk: dit zijn allemaal dingen die je Serie (en je naam) direct herkenbaar zullen maken voor het publiek. Dus het is het beste om het in gedachten te houden tijdens uw gesprekken met een professionele ontwerper, of als u uw cover zelf ontwerpen.

eigenzinnigheid en charme maken kinderboekomslagen onweerstaanbaar.

Het spreekt waarschijnlijk vanzelf dat dit zal afhangen van de illustraties in uw kinderboek! Als u meer wilt weten over het illustratieproces dat achter de schermen plaatsvindt, raden wij u aan deze gratis cursus over het uitgeven van een kinderboek te volgen.

“Dit is een boek over een jonge immigrant die niet weet hoe ze op een nieuwe school moet passen. Ik wilde dekken om haar jonge geest te reflecteren worstelen met de moeilijkheden van het leven in een nieuwe wereld. Ik isoleerde een beeld van de hoofdpersoon uit een van de interne illustraties, en toegevoegd in een noodlijdende achtergrond gemaakt met herhaalde krabbels.”Kim Fleming over het illustreren van Ayda.

er zijn meer dan 50 tinten Romaanse boekomslagen.

is dat… stoom van de cover? Grapje! Dit is geen verrassing.: romantiek draait allemaal om de betrokken mensen, dus covers gaan een element van die relatie voorop zetten. Wat zou moeten veranderen is de manier waarop dit wordt weergegeven, tonaal. Is het een strand lezen? Verwacht een wasbeurt van helderdere, warmere kleuren. Wat als het een sexy, eigentijdse romance is? Tijd om naar een donkerder kleurenschema te gaan. Is er een vampier bij betrokken? Wees niet verbaasd als een man met gouden ogen met wasbord abs op de cover verschijnt. Romance genres hebben de neiging om zeer sterke conventies als het gaat om het ontwerp te dekken, dus zorg ervoor dat de jouwe niet te ver weg venture.

memoires hoeven niet altijd een persoon te tonen.

Covers voor memoires zijn meestal vrij eenvoudig: het is de één-twee punch van een afbeelding van een auteur (of een afbeelding die de auteur vertegenwoordigt) op een effen achtergrond. Dat gezegd hebbende, deze methode werkt natuurlijk het beste wanneer de auteur beroemd is. Als je niet zo herkenbaar bent als bijvoorbeeld Amy Poehler, Malala of Ted Cruz, is er nog genoeg ruimte voor je om te experimenteren. Zie de covers voor bestseller memoir The Gilded Razor en Wild voor inspiratie.

Contrast brengt de sensatie.

denk bij twijfel aan Michael Jackson ‘ s Thriller: dark, moody, and dramatic. Dat is de sfeer die een cover voor een thriller wil creëren. Daartoe hebben ze de neiging om vast te houden aan een donkere en contrasterende kleur sjabloon. Ondertussen is het type vaker wel dan niet zal worden sans-serif, zodat de boeken lijkt modern, cutting-edge, en, vooral, spannend.

Als u nog meer inspiratie wilt, kijk dan eens naar Reedsy Book Cover Art Gallery, waar u prachtige voorbeelden vindt van het werk dat freelancer-ontwerpers vandaag de dag doen.