Articles

10 great modern westerns

Slow West (2015)

Slow West (2015)

bijna een kwart eeuw geleden maakte Clint Eastwood zijn, tot nu toe, laatste uitstapje naar het genre waarmee hij zijn naam maakte, toen hij speelde in, produceerde en regisseerde de meervoudig bekroonde onvergeeflijk. Een duister en gewelddadig verhaal, Eastwood ‘ s lofrede aan het westerse genre was hoog op morele ambiguïteit en het verdrijven van mythen over het Oude Westen. In de jaren sinds Unforgiven onze bioscoopschermen bereikte, is het western de theatrale releaseschema ‘ s regelmatig blijven beluisteren. Het is een moeilijke taak om nieuw leven in te blazen die meest Versleten van genres, een waarvan de luminaries omvatten dergelijke bekende namen als Eastwood, John Ford, John Wayne en Sergio Leone onder anderen. Het volgen van dergelijke iconische voetstappen heeft echter een aantal gerenommeerde mainstream, onafhankelijke en internationale regisseurs niet tegengehouden om dat te doen.

10 om

te proberen elk van de hier opgenomen aanbevelingen is beschikbaar in het Verenigd Koninkrijk.met de release van The first time writer-director John Maclean ‘ s Slow West, een Brits-Amerikaanse coproductie die al veel lof verdient in kritische kringen, lijkt het de perfecte tijd om ons te richten op tien van de beste moderne westerns. Of ze nu van de hedendaagse, klassieke, neo of revisionistische variant zijn, ze bewijzen allemaal dat het genre nog steeds veel nieuwe en fascinerende paden te volgen heeft.

Dead Man (1995)

regisseur Jim Jarmusch

Dead Man (1995)

Dead Man (1995) nu. In 1995 nam de directeur de leiding over wat toen zijn grootste project tot nu toe was, de 19e-eeuwse dode man. Met $ 9 miljoen om mee te spelen en een oogverblindende cast die Johnny Depp, Crispin Glover, John Hurt en Robert Mitchum in zijn laatste rol, Jarmusch geleverd Wat is misschien wel zijn meest narratief breed opgezette film.Dead Man werd door Jarmusch omschreven als een ‘psychedelische western’, net als een aantal films van de regisseur, in helder zwart-wit en ondersteund door een werkelijk mooie en beklijvende score van Neil Young. Jarmusch citeert de poëzie van William Blake (met wie Depp ’s boekhouder gunslinger een naam deelt) en knikt naar figuren uit de 20e-eeuwse popcultuur.Jarmusch’ hypnotische, postmoderne periode stuk werd ook bekend om de diepte van zijn onderzoek naar de nuances die inheemse Amerikaanse stammen onderscheiden.

Lone Star (1996)

regisseur John Sayles

Lone Star (1996)

Lone Star (1996)

een jaar na de release van Jarmusch ‘ s dead Man gaf een van de hoofdrolspelers van American independent cinema zijn eigen kijk op het genre. John Sayles’ Lone Star is een neo-westers verhaal dat de conventies en tradities van het genre voor de moderne wereld bekritiseert en actualiseert.het is een broeierig, meerlagig verhaal dat een hoogtepunt vormt in de carrière van zijn schrijver-regisseur. Lone Star ‘ s verregaande verhaal, ogenschijnlijk een moordmysterie die plaatsvindt in twee perioden, omvat de volledige, onrustige sociale geschiedenis van de Verenigde Staten.Lone Star ’s narrative catalyst speelt zich af in de fictieve Texas-Mexico grensstad Frontera en is de ontdekking van de overblijfselen van een voormalige Sheriff die in de late jaren 1950 vermist werd. individuen, families en officiële figuren uit Frontera’ s diverse bevolking, bestaande uit Kaukasiërs, inheemse en Afro-Amerikanen en Mexicaanse immigranten, worden betrokken bij de volgende onderzoeken. Hun verschillende herinneringen aan het verleden reflecteren nadrukkelijk op hoe de geschiedenis nooit duidelijk is en dat culturele verschillen en sociale spanningen nooit ver van de oppervlakte van het moderne leven in Amerika zijn.

Tears of the Black Tiger (2000)

regisseur Wisit Sasanatieng

Tears of the Black Tiger (2000)

Tears of the Black Tiger (2000) larger-than-life Western was een flop op de lokale kassa. Verder smaad volgde toen de Amerikaanse distributeur, Miramax Films, eerst knoeide met de film en vervolgens de film opschortte tot Magnolia Pictures de film in 2006 kocht. Tears of the Black Tiger ’s failure at home and consequently mishandling overseas do Sasanatieng’ s vaak geïnspireerde film a disdienst, als de mix van traditionele narratieve, snoepkleurige visuele palet en Peckinpah-achtige shootouts maken het een grondig onderhoudend horloge.een verhaal over outlaw revolverhelden, liefde over klassenverdeling, loyaliteit, verraad en tragedie, Sasanatieng ’s debuutfilm is deels speelse parodie en deels vreugdevolle hommage aan zowel het westerse genre als aan Thailand’ s eigen actiefilms. Deels verteld in flashback, en met een soundtrack die afwisselt tussen Morricone-achtige strijkers en Thaise pop ballads, is dit letterlijk zo kleurrijk een western als je ooit waarschijnlijk zult zien.

The Missing (2003)

regisseur Ron Howard

The Missing (2003)

The Missing (2003)

Met uitzondering van de Mel Gibson-starring Ransom (1996), is the Missing de meest grimmige en gewelddadige vermelding op Ron Howards CV. Een klassiek westers verhaal verteld vanuit een revisionistisch standpunt, deze aanpassing van Thomas Eidson ‘ s 1995 roman The Last Ride is een harde en gespannen thriller met een verfrissende set van hoofdpersonages. De vermiste ziet Tommy Lee Jones’ sjamanistische zwerver Samuel Jones, zijn vervreemde, hard-nosed dochter Maggie (Cate Blanchett) en Jones’ jongste kleindochter Dot (Jenna Boyd) vormen een onconventioneel en broos trio van redders.familiale angst, vrouwelijke onderwerping, vijandelijkheden tussen inheemse Amerikanen en kolonisten, mystiek en bloedige werkelijkheid wrijven schouders in een, soms, problematische weergave van het einde van de 19e-eeuwse Amerika. Hedendaagse Inheemse Amerikaanse bevolkingen prezen het authentieke gebruik van Chiricahua, een Apache taal die de cast nodig had om de film te beheersen.

The Proposition (2005)

directeur John Hillcoat

The Proposition (2005)

The Proposition (2005)

Als, anders dan Amerika, de sociale geschiedenis en het fysieke terrein van een land maakt het een toplocatie voor een western, dan is Australië zeker de plaats. Het koloniale verleden, de wrede inheemse volkeren, de pionierende kolonisten en de onherbergzame landschappen bieden filmmakers een kant-en-klare genre template. Samen met recente releases van down under llike Patrick Hughes’ Red Hill (2010) en Ivan Sen ’s Mystery Road (2013), John Hillcoat’ s The Proposition (2005), die zich ontvouwt in de outback tijdens de jaren 1880, benut dit tot het uiterste.de compromisloze verisimilitude van Hillcoat ‘ s film, geschreven en mede-gescoord door Nick Cave, laat zien hoe hard – psychologisch en fysiek – het leven in die tijd was. Je kunt praktisch proeven van het stof, zweet en bloed van dit angstaanjagend gewelddadige verhaal waarvan de uitstekende cast omvat Ray Winstone, Guy Pearce, Emily Watson en John Hurt, in een bijzonder memorabele cameo rol. Hillcoat en Cave toverde een wilde elegie aan hun moderne thuisland pijnlijke geboorte.

The Three Burials of Melquiades Estrada (2005)

regisseur Tommy Lee Jones

The Three Burials of Melquiades Estrada (2005)

The Three Burials of Melquiades Estrada (2005) vermist, Tommy Lee Jones keerde terug naar het westerse genre, dit keer als zowel hoofdrolspeler en first-time regisseur. Three Burials is een intelligent, diepgaand Neo-westers moraalverhaal, losjes geïnspireerd door een echte moord aan de Amerikaans-Mexicaanse grens en door William Faulkner ‘ s roman As I Lay Dying uit 1930.in een film over grenzen – geografische, klasse-en rijkdom – gebaseerde-drie begrafenissen ziet Jones’ Texaanse rancher Pete Perkins de wet in eigen handen nemen na de moord op zijn vriend door lokale grenswachter Mike Norton. Om te voldoen aan de wensen van de immigrant om te worden begraven in zijn Mexicaanse thuisland, Perkins, zijn gevangene Norton en het lijk van Estrada op weg te paard op wat wordt een slopende, existentiële en soms surrealistische Odyssee. De film won met recht Jones The best actor award en schrijver Guillermo Arriaga (Amores Perros, 21 gram) the best screenplay award op het Filmfestival van Cannes in 2005.The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford (2007) regisseur Andrew Dominik

The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford (2007)

The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford (2007) carrière in het oog springende mode met de hectische true-crime drama chopper (2000), hij draaide zijn aandacht aan een andere snode Real-World karakter. De titulaire moord op de beruchte outlaw Jesse James in de handen van Robert Ford op 3 April 1882 komt naar de climax van Dominik ’s epische bewerking van Ron Hansen’ s roman met dezelfde naam. Hoewel beide films putten uit de bronnen van feit en mythe, konden ze niet verder uit elkaar in toon en stijl.terwijl Chopper snel is, scuzzy en doorgeschoten met zwarte komedie, wordt de moord op Jesse James door de lafaard Robert Ford bestudeerd, melancholisch en adembenemend mooi dankzij Roger Deakins ‘ voorbeeldige cinematografie. De echte ster van de film, hoewel, is Casey Affleck, die levert een betoverende prestatie als de ster-getroffen, in de gunst van Ford, een enigszins pathetisch figuur die uiteindelijk draait zijn pistool op zijn idool.

geen land voor oude mannen (2007)

regisseurs Ethan Coen, Joel Coen

geen land voor oude mannen (2007)

geen land voor oude mannen (2007)

het neo-western – een subgenre dat zich houdt aan thematische tradities, maar plaatsvindt in hedendaagse settings-is bijzonder vruchtbaar gebied gebleken voor een aantal filmmakers. John Sturges ‘Bad Day at Black Rock (1954), Sam Peckinpah’ s Bring Me the Head of Alfredo Garcia (1974) en John Sayles’ Lone Star (1996) zijn allemaal indrukwekkende voorbeelden van het neo-western, en The Coen Brothers ‘ No Country for Old Men (2007) is de beste recente toevoeging aan de categorie.

Lean and muscular, de bewerking van Cormac McCarthy’ s gelijknamige roman uit 2005 leverde vier Academy Awards op, waaronder Best Picture. De elegant schaarse plot draait om de diefstal van miljoenen dollars aan geld uit de nasleep van een drugsdeal die catastrofaal failliet ging nabij de Amerikaans-Mexicaanse grens in Texas. Terwijl Tommy Lee Jones ‘filosofische Sheriff Ed Bell en Josh Brolin’ s gedurfde chancer Llewelyn Moss boeiende personages zijn, bereikte Javier Bardem ‘ s raadselachtige, bizarre huurmoordenaar Anton Chigurh instant icon status.

Meek ‘ s Cutoff (2010)

regisseur Kelly Reichardt

Meek 's Cutoff (2010)

Meek’ s Cutoff (2010)

Eén van de weinige vrouwelijke regisseurs die een western heeft aangepakt, legde Kelly Reichardt haar kenmerkende stijl op aan het genre met Meek ‘ s Cutoff. Reichardt ‘ s preoccupatie met gemarginaliseerde figuren op zoek naar een beter leven en voor het vertellen van hun verhalen in een contemplatief tempo voortgezet met dit verhaal van een kleine groep kolonisten en hun steeds gevaarlijker reis door de Oregon High Desert.losjes gebaseerd op een echt incident langs de Oregon Trail in de jaren 1840, raken drie kolonistenfamilies en hun gids, de charismatische Stephen Meek (Bruce Greenwood), verloren en raken hun voedsel en water op. Wat een reis van twee weken had moeten zijn, verandert in een wanhopige overlevingsmissie van vijf weken, wat leidt tot een verschuiving in de machtsdynamiek binnen de groep. Dun en vervreemdend, Meek ‘ s Cutoff is een passend zware ervaring voor de kijker die het dorre landschap en psychologische beproevingen ervaren door degenen die het oversteken weerspiegelt.

Django Unchained (2012)

regisseur Quentin Tarantino

visceraal, referentieel en confronterend zijn woorden die kunnen worden toegepast op het merendeel van Quentin Tarantino ‘ s oeuvre, en Django Unchained is geen uitzondering. Zoals altijd het geval is met deze zeer verdeeldheid zaaiende regisseur, Tarantino ‘ s eerste uitstapje in het genre (in het bijzonder de spaghetti western) is gestileerd tot de nde graad. Zoals veel van de meer succesvolle en/of intrigerende moderne westerns, werden Tarantino ‘ s eigenaardigheden op het genre toegepast, in plaats van dat de regisseur zich moest houden aan de thematische tradities en verhalende conventies.geïnspireerd door onder meer Sergio Corbucci ’s Django (1966) en The Great Silence (1968) en de bewerking van Kyle Onstott’ s roman Mandingo (Richard Fleischer) uit 1975, pakt Django Unchained de schandelijke geschiedenis van de slavernij in het diepe zuiden aan. In plaats van de problemen te bagatelliseren, bracht Django Unchained ze direct terug in de geest van het publieke bewustzijn op een lugubere, woeste manier die onmogelijk te negeren was.