Notice in the painting this is also a trio, a man and a woman together, and another man sitting alone and maybe stealing glances of the pari from across the bar. Sama asetelma toistuu läpi elokuvan, Cameronin ollessa kolmas pyörä Ferrisin ja Sloanen läheisyyteen.

Continuing through the museum:

seuraavat kappaleet välittävät edelleen käsitteen ”kontrasti”, joka heijastaa Cameronin sisäistä kamppailua: sileä ja rauhoittava vs. innostunut ja terävä; lämmin ja lohdullinen vs. kylmä ja betoni; Pyöreä vs. kulmikas; nuori vs. vanha; intiimi vs. etäinen. Kamera siirtyy äidin ikoneihin, jotka symboloivat äidillistä antaumusta ja naisellista rakkautta. Cameron on hyvin puolustava henkilö; hänellä on isä, joka vihaa hänen äitinsä, hänellä ei ole tyttöystävää, hän ei ole edes lähellä tietää, kuinka transformatiivinen rakkaus kumppani voi olla, ja hän ei ole välittänyt tietää bout mitään siitä. Cameron voisi edustaa itsepäinen-mies veistos (jota kaikki kolme merkkiä kuvastavat niiden ristissä käsivarren asennot). Kiusanteon sekamelskassa ja epätoivoisissa yrityksissä saada keneltä tahansa — varsinkin julmasti huolimattomilta vanhemmiltaan — minkäänlaista hoitoa Cameron turvautui jatkuviin fyysisiin vaivoihin. Elokuvan aikana Cameron alkaa käyttää Sloanea eräänlaisena täytettävänä tyttöystävänä, ja Sloane saa aikaan sellaista naisellista välittämistä, jota Cameron niin tuskallisesti kaipaa. Feminiiniset taideteokset antavat viitteitä siitä, miten Sloane täyttää Cameronin roolin, mutta ne johtavat myös siihen, että taiteella on käänteentekevä vaikutus Cameronin elämään.

Ferrisin ja Sloanen ollessa mock-kiss-your-bride-kohtauksessa Cameron (jolla on asiaankuuluva Kaksimielinen ”Howe” – pelipaita päällä – ” How will I live? Millainen ihminen minusta tulee?”) käsittelee yksityiskohtaisesti George Seuratin vuonna 1884 maalaamaa pointillismia ”a Sunday Afternoon on the Island of La Grande Jatte”. Cameron katsoo yhä tarkemmin vauvaa, joka pitää äitiään kädestä. Se, mikä ensi silmäyksellä näyttää kasvoilta, muuttuu pelkäksi pienten pisteiden sirpaleeksi. Vauvalla ei ole mitään tunnistettavaa henkilöllisyyttä. Tällä hetkellä Cameron tajuaa, ettei oikeaa Cameroniakaan ole olemassa. Hän on vain kokoelma pieniä värillisiä pisteitä, kuten loputtomat reseptilääkkeet, joita hänelle on annettu rakkauden korvikkeena.

Jerikon muurit murtuvat

tämä toteutuminen murtaa Cameronin puolustusjärjestelmän pilarin. Kun seuraava isku tulee (Ferrarin matkamittari on kaksinkertaistunut), Cameronin puolustus on poissa. Kun lopullinen isku tulee (Cameron tappaa vahingossa Ferrarin), vanha Cameron kuolee. Uusi Cameron nousee tuhkasta ja seisoo Ferrisin ja Sloanen rakkauden ja myötätunnon avulla. Hän esittää eeppisen monologin. ”Minun on otettava kantaa”, Cameron sanoo ja muodonmuutos on valmis.

tässä on kohtaus (ei suurin laatu, sori):

niin, takaisin taiteeseen.

John Hughes käytti filmiä, maalauksia, veistoksia ja ääntä osoittaakseen, että taiteessa kaikkiin elämän arvoituksiin vastataan. Taidetutkinnot eivät ole tarpeen taidetta arvostettaessa. Meidän ei tarvitse tietää ”taiteilijan aikeita”, jotta kappale puhuttelisi meitä. Taide on olemassa vastatakseen niihin erityiskysymyksiin, jotka kummittelevat meitä siinä vaiheessa, kun katselemme sitä. Ihmiset heittävät niin paljon rahaa ennustajille ja Magic 8 pallot, kun he voisivat vain tarjota jopa kysymys taidemuseo. Kysy itseltäsi biggie metaforinen Q ” Mitä minä haluan?”ennen kuin astut kokoelmaan ja näet, mitkä palaset tarttuvat silmiisi. Iso A ja iso Q piileksivät jossain.

taide on väline, jonka kautta tuntee itsensä. Museoissa ei ole kyse taiteilijoista, kokoelmista tai kuraattoreista. Ne koskevat sinua. Ajattele: kokonainen rakennus, joka on täynnä kaikkea sinusta. Joissakin asioissa ei ehkä ole järkeä juuri nyt. Itse asiassa suurin osa elämän taiteesta ei tartu sinuun. Mitä sitten, jos et tunne mitään tuosta kappaleesta? Jätä se toiseen kertaan elämässäsi. Jätä se toiselle ihmiselle. Tai ehkä se, että se kiihottaa sinua, on oivallus itsessään? Mieti hetki, miksi se kiihottaa tai hämmentää. Mutta toiset palaset saattavat vain olla se asia, joka vie sen osan sinusta syvälle sisimpääsi ja vetää sen ulos kysyen-ja ehkä vastaten-juuri sitä, mitä sinun piti tietää.

taiteen paras, kaunein puoli? SIELLÄ. ON. Ei. VÄÄRÄ. VASTAUS. Ei ole” saada sitä ”tai” ei saada sitä.”Ei ole mitään mitä saada. Ei ole yhtä oikeaa tapaa tulkita sitä. Taiteessa on kyse sinusta, ja vain sinä voit tietää, mitä se merkitsee sinulle.

Tajusitko?

joten mene etsimään joitakin osia itsestäsi, jotka olet menettänyt. Mene keksimään osia itsestäsi, joita olet kaivannut. Mene vastaamaan arvoituksiisi taiteella.

– L, Christine