teidän on jo täytynyt tietää, kuinka paljon rakastan skandinaavista ja pohjoismaista designia (toivoisin, että jos luet tätä blogia säännöllisesti, olisit yhtä suuri fani kuin minä!). No tänään haluan puhua toinen alue maailmassa, joka jakaa paljon yhtäläisyyksiä, kun se tulee yksinkertainen, hillitty sisustus ja hieno, hyvin muotoillut huonekalut-Japani.

ensimmäisenä mieleen tulee japanilaisesta muotoilusta zen-tunne; tunne helppous ja rauhallisuus, käännetty tilat, jotka tuntuvat palauttava olla ja malleja, jotka ovat hiljaa kaunis. En voi väittää tietäväni kaikkea tai edes paljoakaan japanilaisesta suunnittelusta, mutta minulle kyse on aisteista – epätäydellisen puunkappaleen jyvien syleilemisestä, valon putoamisen vaalimisesta ikkunasta tai vain elämisestä vain sen kanssa, mitä tarvitset. Joskus pelkkä kauniisti järjestetyn japanilaisen kodin kuvan katsominen riittää tuomaan tuon rauhallisuuden tunteen. Se ei taida olla kovin samanlainen kuin skandinaavisen kodin rento, kotoisa tunnelma – he näyttävät aina saavan tasapainon pared-back minimalismin ja lämmön välillä. Ehkä se johtuu siitä, että molemmat alueet jakavat tiedostavan lähestymistavan arkeen.

sisustustunteen lisäksi näillä kahdella designmaailmalla on yhteinen muotoilufilosofia, joka keskittyy käsityötaitoon ja läheiseen yhteyteen luontoon. Molemmat alueet kunnioittavat perintöään ja menneisyyden käsityötekniikoita, mutta tuovat nämä tarinat nykyaikaan uusilla yhteistyöillä ja teknologioilla. Skandinaavisessa ja japanilaisessa estetiikassa on kyse hienostuneisuudesta-asioiden pelkistämisestä vain välttämättömään ja laadun asettamisesta aina määrän edelle.

tanskalaisen ja japanilaisen muotoilun erottaa muista muotoiluperinteistä se, että keskitymme tinkimättömästi suunnittelemaan paikkoja, tiloja ja asioita, jotka kestävät”, sanoo Norm Architects

sekä Milanon Designviikolla että 3 päivää designia Kööpenhaminassa, japanilaiset muotoilubrändit loistivat kirkkaasti. Täällä, olen kerännyt 5 suunnittelunimiä ja uusia yhteistyökumppaneita tietää. Monet skandinaaviset brändit ovat jo ottaneet vaikutteita japanilaisesta muotoilusta, mutta halusin keskittyä japanilaisiin brändeihin, joista et ehkä ole kuullutkaan, ja mallistoihin, joissa nämä kaksi aluetta ovat lyöttäytyneet yhteen upeisiin tuloksiin.

1. Karimoku Case Study
designed by Japan ’ s largest wood furniture manufacturer, this new contemporary lifestyle brand started at 3 Days of Design in the Kinfolk Gallery. Japanissa sijaitseva Karimoku Case Study on ”syntynyt ihailusta ja rakkaudesta seesteiseen kauneuteen, materiaaliseen rikkauteen ja ajattomaan vetovoimaan”.

Karimoku Case Study työskentelee maailmankuulujen arkkitehtien kanssa luodakseen sarjan Tapaustutkimuskokoelmia, joista jokainen liittyy tiettyyn ympäristöön Japanissa. Ensimmäinen on Norm Architectsin ja Keiji Ashizawa Designin Kinuta-kokoelma, joka koostuu 12 pidetystä huonekalusta. Ne ovat saaneet nimensä kahdesta Tokion Setagayan kaupunginosan Kinuta-osastolla sijaitsevasta asunnosta, jotka Keiji Ashizawa Design on remontoinut. Mallit ottavat vaikutteita arkkitehtuurista ja sisäpihasta, joka yhdistää asukkaat ulkoluontoon.

Japanin temppelien, pyhäkköjen ja puutarhojen inspiroimana itse näyttely Kinfolkissa suunniteltiin luonnonmateriaaleilla ja maanläheisillä sävyillä varustetuksi ”kosketuspyhäköksi”, jonka ansiosta huonekalut saivat laulaa hiljaa. Teatraalisuutta ei tarvittu, kyse oli materiaaleista ja tekstuureista.

kuvat: Valokuvaus: Monica Grue Steffensen, stailaus: Linnea Ek Blaehr, courtesy Karimoku Case Study

2. The Table Project by All the way to Paris, 1616/Arita and Skagerak
myös pohjoismaisten ja japanilaisten arvojen kohtaamisena 3 Days of Design-tapahtumassa tanskalaisbrändi Skagerak paljasti Pöytäprojektin japanilaisen posliinibrändin 1616 / Aritan, japanilaisen muotoilijan Teruhiro Yanagiharan ja Nordic design Studion kanssa aina Pariisiin saakka.

kokoelma käsittää yli 100 Yanagiharan suunnittelemaa ja käsin maalattua pöytäesinettä aina Pariisiin asti. Arkistoja kaivellessaan suunnittelijat ottivat vaikutteita Aritan 400-vuotiaasta perinnöstä ja loivat sarjan herkkiä aiheita ja kuvituksia. Osa muotoutuu naisen muodon sapluunan jättämän negatiivisen tilan mukaan. Ne tulevat Japanin väreissä sininen, punainen ja ruskea.

ollessani Skagerakin Kööpenhaminan Showroomissa ihastuin heidän uuteen valaisinmallistoonsa. Suupuhallettu opaalilasin sävy ja pyöreä, musta kahva, viehättävä muotoilu viittaa perinteisiin japanilaisiin lyhdyihin.

kuvat Skagerak, viimeinen kuva: Cate St Hill

3. Artek-FIN / Jpn Friendship Collection
Milano Design Weekille Suomalaisbrändi Artek juhlisti Suomen ja Japanin diplomaattisten suhteiden 100-vuotisjuhlaa tilaamalla muotoilijoita, arkkitehteja ja käsityöläisiä tutkimaan kulttuurien yhteisiä arvoja. Jotkut ottivat vaikutteita japanilaisista rituaaleista, kun taas toiset tulkitsivat uudelleen Alvar Aallon klassikkokuvioita.

”maantieteellisestä erosta huolimatta mailla on syvä sukulaisuus; molemmat tavoittelevat yksinkertaisen elämän ydintä, tuntevat läheisyyttä luontoon, rakastavat hiljaisuutta, pelkistettyä visuaalista kieltä ja kunnioittavat käsityötaitoa”, Artek sanoo.

suunnittelija Jo Nagasaka esimerkiksi käytti ikivanhaa japanilaista tapaa harjata puuta ja poistaa lakkakerroksia luodakseen värikkään jyvän Aallon teevaunuun, penkkiin ja jakkaraan. Indigo specialise BUAISOU leikki myös Aallon jakkaralla, kastaen sen indigokylpyyn luodakseen täyteläisen sinisen pinnan (saatavilla vain Japanissa). Suomalais-Korealainen duo COMPANY on luonut kuuden merkin keramiikkasarjan, jonka Suomen delegaatio on saattanut tuoda Japaniin. Koichi Futatsumatan penkki on saanut inspiraationsa Suomen ja Japanin kulttuurirituaaleihin syvälle juurtuneista julkisista kylpylöistä (saatavilla maailmanlaajuisesti syyskuusta 2019 alkaen). Lue lisää kokoelmasta täältä.

Images courtesy of Artek

4. Maruni
vuonna 1928 perustettu Maruni on japanilainen puuhuonekalujen valmistaja, jonka motto on ”teollinen käsityötaito”. He pyrkivät tasapainoilemaan artesaanipuutekniikoiden ja korkean teknologian koneiden kanssa luodakseen yksinkertaisia puukalusteita, jotka korostavat puun luonnollista kauneutta ja käsityöläisten hienostuneita taitoja.

Marunin nimi nousi kartalle, kun vuonna 2008 he lanseerasivat malliston muotoilija Naoto Fukasawan kanssa ja sitten vuonna 2011 brittisuunnittelija Jasper Morrisonin kanssa. Estetiikka on hyvin puhdas, hienostunut ja minimalistinen.

Milanossa pidän siitä, että Marunilla ei ollut paljon uusia kuoseja, vaan hioutumista olemassa oleviin kappaleisiin. Maruni esitteli verhoiltua versiota Naoto Fukasawan pyöreästä nojatuolista. Tämä kaareva, mukava muotoilu on valmistettu yhdestä palasta laminoitua vaneria, joka on kierretty ja taivutettu kolmessa ulottuvuudessa. Myös Fukasawan Hiroshima-sohvassa on nyt leposohva, kun taas Jasper Morrisonin massiivipuinen Fugu-tuoli tulee niin ruokailutuolina kuin lepotuolinakin.

Images by Yaneo Kawabe, courtesy of Maruni

5. Karimoku New Standard
Milanon designviikon kohokohta minulle eivät olleet räikeät näyttelyt ja installaatiot, vaan japanilaisen karimoku New Standard (KNS)-brändin suunnittelema piilotettu koti ja syrjäinen puutarha Breran alueella. Tarjolla oli japanilaisen keittiömestarin Shiori Goton valmistamia juomia ja naposteltavia, ja se oli täydellinen paikka ja vihreä keidas paeta designviikon hulluutta ja rentoutua hetken.

vuonna 2019 karimoku New Standard täyttää 10 vuotta. Kuten Karimoku Case Study, se on myös omistaa Karimoku, siitä nimi. KNS tekee yhteistyötä kansainvälisten suunnittelijanimien kanssa luodakseen innovatiivisia, iloisia ja toimivia huonekaluja nykyaikaiseen kaupunkielämään. Kaikki sen tuotteet on valmistettu kestävästi hankituista japanilaisista lehtipuista.

Milanossa KNS esitteli useita uusia tuotteita, kuten tokiolaisen Sveitsiläissuunnittelijan Moritz Schlatterin pinottavan Polar-tuolin sekä Scholten & Baijingsin vahvistetusta vaahdosta ja japanilaisesta tammesta valmistetun kaarevan kuorituolin. Suosikkikuviani ovat BIG-Gamen Caster Low-tuoli tummanvihreässä (neljäs kuva) ja scholtenin särmikäs, pyöreän värinen puinen ruokapöytä & Baijings (näet sohvapöytäversion alla).

kuvat: karimoku New Standard, paitsi KNS-kodin ensimmäinen, toinen, kolmas, kuudes ja yhdeksäs & Puutarha: Cate St Hill