Salvador Dalí i Domènech

Figueres, 11.toukokuuta 1904 – 23. tammikuuta 1989

syntynyt 11. toukokuuta Figueresissa (Girona). Julkisen notaarin Salvador Dalí Cusín ja hänen vaimonsa Felipa Domènech Ferrésin poika.

1908

pariskunnan ainoa tytär Anna Maria syntyi. Hänen isänsä kirjasi Salvadorin Valtion peruskouluun opettajanaan Esteve Trayter.

1910

kaksi vuotta myöhemmin, ja koska tämä ensimmäinen vaihtoehto oli epäonnistunut, hänen isänsä päätti ilmoittaa Salvadorin Hispano-ranskalaiseen tahrattoman sikiämisen kouluun Figueresiin, jossa hän oppi ranskan, kielen, josta oli määrä tulla hänen kulttuurinen välikappaleensa.

1916

Salvador vietti kausia Figueresin laitamilla, pichotin suvun, älymystön ja taiteilijasuvun omistamalla Molí de la Torren kartanolla; siellä hän löysi taidemaalari Ramon Pichotin omistaman kokoelman kautta impressionismin. Keskinkertaisen peruskoulujakson jälkeen hän aloitti syksyllä toisen asteen opinnot Maristin veljesten koulussa ja Figueres grammar Schoolissa. Hän kävi myös Juan Núñezin opettamilla kursseilla kunnan piirustuskoulussa Figueresissa.

1919

osallistui Figueresin Kaupunginteatterin Societat de Concerts Roomsissa järjestettyyn ryhmänäyttelyyn (josta tuli vuosia myöhemmin Dalín teatteri-museo). Hän perusti joukon kielioppikavereitaan kanssa Studium-lehden, jossa hän julkaisi ensimmäiset artikkelinsa. Hän aloitti henkilökohtaisen päiväkirjan nimeltä Les meves impressions I records íntims (My Personal Impressions and Private Memories), jota hän jatkoi läpi seuraavan vuoden.

1920

Jos hänen oli määrä ryhtyä taidemaalariksi, hänen isänsä asetti ehdoksi, että hän menisi Madridiin opiskelemaan Kuvataidekouluun, jotta voisi pätevöityä opettajaksi. Dalí suostui siihen.

1921

hänen äitinsä kuoli helmikuussa. Seuraavana vuonna hänen isänsä meni naimisiin kuolleen naisen siskon Catalina Domènech Ferrésin kanssa.

1922

hän osallistui Galeries Dalmaussa Barcelonassa järjestettyyn Katalonian opiskelijayhdistyksen Students Original Art Works-Kilpailunäyttelyyn, jossa hänen työmarkkinansa palkittiin yliopiston Varakanslerin palkinnolla. Madridissa hän kävi erityistä maalaus -, kuvanveisto-ja Kaiverruskoulua (Real Academia de Bellas Artes de San Fernando) ja asui Residencia de Estudiantesissa, jossa hän ystävystyi nuorten kanssa, joista oli myös määrä tulla ajan myötä johtavia älyllisiä ja taiteellisia henkilöitä: Muun muassa Luis Buñuel, Federico García Lorca, Pedro Garfias, Eugenio Montes ja Pepín Bello.

1923

hänet erotettiin Academia de San Fernandosta syytettynä siitä, että hän oli johtanut opiskelijamielenosoitusta taidemaalari Daniel Vázquez Díazia vastaan, koska hänelle ei ollut myönnetty maalaustaiteen oppituolia Maalauskoulussa. Hän palasi Figueresiin, jossa hän aloitti jälleen kurssinsa Juan Núñezin johdolla, joka opetti hänelle etsaustekniikkaa.

1924

syksyllä hän palasi Academia de San Fernandoon, josta hänet oli erotettu, joutuen nyt toistamaan yhden lukuvuoden.

1925

hän osallistui Iberian Artists Societyn ensimmäiseen näyttelyyn Madridissa, kun taas Galeries Dalmaussa Barcelonassa hän piti ensimmäisen yksityisnäyttelynsä. Tämä oli hänen aikakauttaan, jolloin hän hylkäsi etujoukot ja etsi kuvaperinnettä, lähinnä italialaista perinnettä. Tänä lukuvuonna 1925-1926 hän ei palannut Academia de San Fernandoon. Federico García Lorca vietti lomansa Dalín kanssa Cadaquésissa.

1926

hän osallistui useisiin näyttelyihin Madridissa ja Barcelonassa. Tätinsä ja siskonsa seurassa hän teki ensimmäisen matkansa Pariisiin, jossa hän tapasi Picasson ja vieraili Louvren museossa. Hänet erotettiin lopullisesti Escuela de Bellas Artes de Madridista, koska hän oli julistanut häntä tutkivan tuomioistuimen epäpäteväksi. Hän palasi vielä kerran Figueresiin ja omistautui intensiivisesti maalaukselle.

1927

hän piti toisen yksityisnäyttelynsä Galeries Dalmaussa Barcelonassa ja osallistui toiseen Syyssalonkiin kaupungin Sala Parés-galleriassa. Esillä olevat teokset paljastavat surrealismin ensimmäiset selkeät vaikutteet. Hän suoritti asepalveluksensa Sant Ferranin linnassa Figueresissa. Lorcalle omistetun artikkelin ”San Sebastián” julkaisemisen myötä alkoi Dalín säännöllinen ja laaja yhteistyö vanguardistisen lehden L ’ Amic de les Artsin kanssa, ja suhde jatkui vuoteen 1929.

1928

yhdessä Lluís Montanyàn ja Sebastià Gaschin kanssa hän julkaisi keltaisen manifestin (Katalonian Antitaiteellinen manifesti), joka oli raju hyökkäys sovinnaista taidetta vastaan. Hän osallistui Sala Parésin kolmanteen Syyssalonkiin ja Pittsburghin kahdeskymmenesseitsemäs International Exhibition of Paintings-näyttelyyn Yhdysvalloissa.

1929

hän matkusti jälleen Pariisiin ja joutui Joan Mirón kautta kosketuksiin André Bretonin johtaman surrealistien ryhmän kanssa. Elokuva Un chien andalou näytettiin Pariisin Studio des Ursulinesissa, mikä oli hänen yhteistyönsä hedelmä Luis Buñuelin kanssa. Hän vietti kesän Cadaquésissa, jossa vierailivat gallerian omistaja Camille Goemans ja hänen ystävänsä sekä René Magritte ja hänen vaimonsa Luis Buñuel, Paul Eluard ja Gala sekä pariskunnan tytär Cécile. Siitä lähtien Gala ei saanut koskaan poistua rinnaltaan. Hän osallistui Zürichin kunsthausissa järjestettyyn ryhmänäyttelyyn Abstrakte und surrealistische Malerei und Plastik. Hänen ensimmäinen yksityisnäyttelynsä pidettiin Galerie Goemansissa Pariisissa. Tämä oli perheen hajoamisen vuosi.

1930

l ’âge d’ Or (kulta-aika), toinen hänen yhdessä Buñuelin kanssa tekemä elokuva, sai ensiesityksensä Studiolla Pariisissa 28. Éditions Surréalistes julkaisi kirjansa ”la femme visible” (näkyvä nainen), joka on kooste artikkeleista, jotka olivat aiemmin ilmestyneet eri lehdissä, kuten ”Putrified Donkey”, jossa hän loi perustan vainoharhais-kriittiselle metodilleen. Kolmikymmenluvun alkuun mennessä Dalí oli löytänyt oman tyylinsä, yksityisen kielensä ja ilmaisumuotonsa, jonka oli määrä pysyä hänen luonaan sen jälkeen ja joka muuttuessaan ja kehittyessään olisi se, jonka me kaikki tunnemme ja joka niin hyvin määrittelee hänet – etujoukon ja perinteen sekoitus. Hänen takanaan oli hänen ensivaikutelmansa ja hänen teoksissaan oli vaikutteita muun muassa kubismista, purismista ja futurismista. Dalí oli integroitunut täysin surrealismiin, ja siellä alkoi hänen vihkiytymisensä taidemaalariksi.

1931

järjesti ensimmäisen yksityisnäyttelynsä Galerie Pierre Collessa Pariisissa, jossa hän esitteli teoksensa The Persistence of Memory. Hän osallistui myös Yhdysvaltain ensimmäiseen surrealistiseen näyttelyyn, joka pidettiin Wadsworth Atheneumissa Hartfordissa. Hänen kirjansa ” l ’amour et la mémoire” (rakkaus ja muisti).

1932

hän osallistui newyorkilaisen Julien Levy-gallerian järjestämään surrealismi: maalauksia, piirustuksia ja valokuvia-näyttelyyn. Hänen toinen yksityisnäyttelynsä pidettiin Galerie Pierre Collessa Pariisissa. Kirjassaan Babaouo, jossa hän hahmotteli käsitystään elokuvasta. Tämän vuoden lopussa Dalí ilmoitti Noaillesin varakreiville perustavansa Zodiaque-ryhmän, ystäväryhmän, joka liittyi yhteen auttaakseen Salvador Dalíta taloudellisesti valtuuttamalla hänet luomaan teoksia, joita he sitten ostivat säännöllisesti.

1933

pariisilaisen minotaure-lehden ensimmäisessä numerossa julkaistiin prologi kirjaan, joka pysyi julkaisemattomana vuoteen 1963 asti Interprétation paranoïaque-critique de l ’ image obsédante ”l ’ Angélus” de Millet (Paranoiac-kriittinen tulkinta Milletin pakkomielteisestä kuvasta Angelus). Hän osallistui kollektiiviseen surrealistiseen näyttelyyn Galerie Pierre Collessa, jossa hän esitteli myös kolmannen yksityisnäyttelynsä. Ensimmäinen yksityisnäyttely Julien Levy galleriassa New Yorkissa.

1934

solmii siviilivihkimisen Galan (o.s. Elena Ivanovna Diakonova) kanssa. Hän piti näyttelyitä Exposition du Cinquantenairessa Pariisin Grand Palais ’ n Salon des Indépendantsissa ottamatta huomioon muiden surrealistien mielipidettä, jotka olivat päättäneet olla osallistumatta siihen, mikä oli vähällä johtaa Dalín erottamiseen Bretonin johtamasta ryhmästä. Hän järjesti ensimmäisen yksityisnäyttelynsä Lontoon Zwemmer-galleriassa. Yhdessä Galan kanssa hän nousi Champlain-nimiseen laivaan tehdäkseen ensimmäisen matkansa Yhdysvaltoihin. Kaksi yksittäistä Dalí-näyttelyä pidettiin, toinen Julien Levy-galleriassa ja toinen Avery Memorial of the Wadsworth Atheneumissa Hartfordissa (Connecticut).

1935

pariskunta palasi Eurooppaan Normandien laivalla. Salvador Dalí matkusti maaliskuussa Figueresiin, jossa järjestettiin perheenlisäys. Éditions Surréalistes julkaisi teoksensa ”La conquête de l ’tirationnel” (Irrationaalien valloitus).

1936

toukokuussa hän osallistui surréaliste d ’ Objetsin näyttelyyn Galerie Charles Rattonissa Pariisissa. Kesäkuussa hän osallistui kansainväliseen surrealistiseen näyttelyyn, joka pidettiin Lontoon New Burlington Galleryssa. 14. joulukuuta Time omisti kansikuvan hänelle Man Rayn kuvaamana. Hän osallistui New Yorkin MOMA: ssa Fantastic Art Dada Surrealism-näyttelyyn. Hänen kolmas yksityisnäyttelynsä pidettiin Julien Levy galleriassa New Yorkissa.

1937

helmikuussa hän tapasi Marxin veljekset Hollywoodissa. Yhdessä Harpon kanssa hän alkoi työstää käsikirjoitusta elokuvaan ”kirahvit hevosen selässä” (mutta kutsui sen uusimmassa versiossa surrealistista naista), jota ei koskaan varsinaisesti tuotettu. Dalí ja Gala palasivat Eurooppaan. Éditions Surréalistes julkaisi runonsa ”The Metamorphosis of Narkissus”, jonka gallerianomistaja Julien Levy julkaisi samaan aikaan myös englanniksi.

1938

tammikuun 17.päivänä Galerie Beaux-Artsissa Pariisissa avattiin André Bretonin ja Paul Eluardin järjestämä Exposition Internationale du Surréalisme, jossa Salvador Dalín sateinen taksi oli esillä gallerian sisäänkäynnillä. Lontoossa Dalí vieraili Sigmund Freudin luona.

1939

maaliskuussa hän esitteli yksityisnäyttelynsä Julien Levy-galleriassa. Hän suunnitteli Dream of Venus-paviljongin, joka esiteltiin New Yorkin huvipuiston maailmannäyttelyssä. New Yorkin Metropolitan Opera House järjesti Bacchanale – baletin kantaesityksen, jonka libretto, puvut ja lavasteet Salvador Dalí sekä koreografia Léonide Massine. Bretonin artikkeli ”Latest Tendencies in Surrealist Painting” johti Dalín erottamiseen surrealistisesta ryhmästä. Syyskuussa pari palasi jälleen Eurooppaan.

1940

saksalaisten joukkojen saapuessa Bordeaux ’ hon Dalín pariskunta lähti asumaan Yhdysvaltoihin, jossa heidän oli määrä pysyä vuoteen 1948 saakka.

1941

Dalín kiinnostus korumuotoiluun alkoi, ja innostus kesti koko hänen taiteellisen uransa ajan. Hän aloitti ammattisuhteensa valokuvaaja Philippe Halsmanin kanssa, jonka oli määrä jatkua aina tämän kuolemaan 1979 saakka. Hän piti näyttelyitä Julien Levy-galleriassa New Yorkissa. Baletit Russes de Montecarlo kantaesitti 8. lokakuuta Metropolitan Opera House of Labyrinthissa, libreton, decorsin ja puvustuksen Dalí, koreografian Léonide Massine ja musiikin Schubert. New Yorkin MOMA gallery vihki 18.marraskuuta Dalílle ja Mirólle omistetun antologisen näyttelyn.

1942

New Yorkin Dial Press julkaisi Salvador Dalín salatun elämän edellisenä vuonna.

1943

Merch 21: ssä Reynolds Morsen pariskunta osti ensimmäisen Dalí-maalauksensa , tästä oli tarkoitus aloittaa taidemaalarin mittava teoskokoelma. Toukokuussa hän suunnitteli Federico García Lorcan sovittamaan tositarinaan perustuvan uuden baletin ”El café de Chinitas”, jota esitettiin Detroitissa ja New Yorkin Metropolitan-oopperatalossa.

1944

lokakuussa New Yorkin kansainvälisessä teatterissa Ballet International esitti tunteellisia Kollokvioita Dalín suunnittelemine lavasteineen. Dial Press julkaisi Dalín esikoisromaanin ”Salatut Kasvot”. 15. joulukuuta nähtiin Ballet Internationalin New Yorkissa ensiesitys Mad Tristanista, ensimmäisestä paranoiac-baletista, joka kertoo kuoleman rakkauden ikuisesta legendasta. Dalín juoni perustui Wagnerin Tristanin ja Isoldan musiikillisiin teemoihin.

1945

hän lähti Hollywoodiin työskentelemään Alfred Hitchcockin kanssa elokuvassa ”Spellbound”, jonka unenomaiset jaksot Dalí loi. Bignou-Galleria avasi Salvador Dalín Viimeaikaiset maalaukset-näyttelyn. Tällöin Dalí sai esittää Dali News-lehden ensimmäisen osan, jonka hän itse julkaisi ja joka käsitteli yksinomaan taiteilijaa ja hänen tuotantoaan.

1946

hän teki kuvitukset eri teoksiin: Doubledayn julkaisema Shakespearen Benvenuto Cellinin ja Macbethin omaelämäkerta; Miguel de Cervantesin kirjoittama ensimmäinen osa maineikkaan Don Quijote de la Manchan elämästä ja saavutuksista, jonka julkaisi Random House of New York. Walt Disney palkkasi Dalín auttamaan Destino-elokuvan tuottamisessa.

1947

Doubleday julkaisi taidemaalarin valitsemat ja kuvittamat Michel de Montaignen esseet.

1948

hän julkaisi 50 taikuuden salaisuutta. Dalín pariskunta palasi Espanjaan.

1949

1940 – luvun loppu enteili hänen mystisen ja ydinaikansa alkua-korpusta, jonka hän esitti mystisessä Manifestissaan. Tälle kaudelle oli ominaista se, että hän käsitteli uskonnollisia teemoja ja ajan tieteelliseen edistykseen liittyviä aiheita, joiden erityisenä kiinnostuksen kohteena oli ydinfuusioon ja fissioon liittyvä edistys. Tämän kauden luomukset paljastavat, miten atomipommin laukaisu ja sen jälkivaikutukset vaikuttivat hänen luomiseensa.

1950

hän kirjoitti artikkeleita tunnetuista medioista kuten Vogue ja Herald American. Hän piti Barcelonan Ateneu Barcelonèsissa puheen ”miksi olin pyhäinhäväistys, miksi olen mystinen”.

1951

hän esitteli Pariisissa mystisen manifestinsa sekä siihen perustuvia teoksia. Hän piti ”Picasso ja minä” – nimisen puheen Madridin Teatro María Guerrerossa.

1952-1953

hän kirjoitti useita artikkeleita ranskankielisiin julkaisuihin: Arts, Le Courrier des lettres tai Connaissance des Arts.

1954

Rooman Palazzo Pallavicinissa hän asetti näytteille Danten Divine-komediaa kuvaavia piirroksiaan. Hän laati kuvituksia useisiin kirjoihin: Eugeni D ’Orsin la verdadera historia de Lidia de Cadaqués (tositarina Cadaquésin Lídiasta) ja Carles Fages de Climentin Balada del sabater d’ Ordis (Ordiksen Suutarin Balad), johon Dalí kirjoitti myös epilogin.

1956

hän julkaisi teoksensa ”Les cocus du vieil art moderne” (vanhan modernin taiteen Käki). Hän myös piti puheen kunnianosoituksena Gaudílle Barcelonan Güell-puistossa, jonne hän loi teoksen juuri ennen paikalla olleita.

1958

8.elokuuta Dalí ja Gala vihittiin Els Àngelsin pyhäkössä Sant Martí Vellissä lähellä Gironaa.

1960

hän kuvasi dokumentin kaaos ja luominen.

1961

Dalín Teatterimuseon tiineysaika alkoi tänä vuonna. Elokuussa hänen synnyinkaupunkinsa osoitti hänelle kunnioitusta.

1963

hän julkaisi kirjansa ”Le mythe tragique de” l ’Angélus” de Millet (”the Tragic Legend of the Angelus by Millet”), jonka käsikirjoitus pysyi kadoksissa kaksikymmentäkaksi vuotta.

1964

hänelle myönnettiin Espanjan korkein kunniamerkki Gran Cruz de Isabel la Católica. Tokiossa vihittiin käyttöön Mainichi-sanomalehtien järjestämä suuri retrospektiivinen näyttely, jonka jälkeen matka jatkui Japanin eri kaupunkeihin. Éditions de La Table Ronde julkaisi lehteä ”Journal d’ un génie ” (Neron päiväkirja).

1965

New Yorkin Modernin taiteen galleria vihki käyttöön Antologisen näyttelyn Salvador Dali 1910-1965.

1966

pariisilainen Albin Michel julkaisi Dalín kirjan ”lettre ouverte à Salvador Dalí” (Avoin kirje Salvador Dalílle), jossa oli 33 taiteilijan itsensä kuvitusta. Entretiens avec Salvador Dalí ilmestyi myös Alain Bosquet ’ n toimittamana haastattelukirjana.

1968

hän osallistui New Yorkin Modernin taiteen museossa pidettyyn Dada-surrealismi ja niiden perintö-näyttelyyn. Hänen Louis Pauwelsin kanssa käymiensä keskustelujen tuloksena ilmestyi kirja ”Les passions selon Dalí” (Dalín mukaan intohimot). Samana vuonna julkaistiin myös ”Dalí de Draeger”, jossa maalari teki yhteistyötä ja kirjoitti prologin.

1969

Dalí osti Púbolin linnan ja koristeli sen gaalaa varten. 1960-ja 1970-lukujen kuluessa taidemaalarin kiinnostus tieteeseen ja holografiaan kasvoi, sillä ne tarjosivat hänelle uusia näkökulmia jatkuvaan pyrkimykseensä hallita kolmiulotteisia kuvia. Dalí tutki ja hyödynsi uusien, erityisesti kolmanteen ulottuvuuteen liittyvien löytöjen mahdollisuuksia. Hän oli kiinnostunut kaikista menettelyistä, joiden tarkoituksena oli tarjota katsojalle vaikutelma plastisuudesta ja tilasta; kolmannen ulottuvuuden avulla hän pyrki pääsemään neljänteen, nimittäin kuolemattomuuteen.

1970

hän piti Gustave Moreau-museossa Pariisissa lehdistötilaisuuden, jossa hän ilmoitti Dalín Teatterimuseon perustamisesta Figueresiin. Rotterdamin Boijmans van Beuningen-museo järjesti hänen töistään suuren retrospektiivisen näyttelyn, joka oli seuraavana vuonna nähtävissä Baden-Badenin Staatlichen Taidehallissa Saksassa.

1971

Cleveland (Ohio) vihki Dalí-museonsa käyttöön A. Reynolds Morse-kokoelman. Otsikolla Oui julkaistiin eri aikakausilta peräisin olevia artikkeleita sisältävä antologia.

1972

Knoedlerin gallerioissa esiteltiin ensimmäinen hologrammien maailmannäyttely, jonka Dalí oli luonut yhteistyössä Dennis Gaborin kanssa.

1973

vuotta ennen avajaisiaan Dalín Teatterimuseossa Figueresissa oli esillä näyttely Dalí. Hänen taidettaan jalokivissä. Tänä vuonna julkaistiin myös hänen kirjansa Comment on devient Dalí (How One Becomes Dalí), jonka prologi ja muistiinpanot on kirjoittanut André Pariaud, ja Les dîners de Gala (Gaalaillalliset), jonka on julkaissut Draeger. Louisiana Museum at Humlebeak järjesti Dalí-retrospektiivin, joka oli myöhemmin esillä myös Tukholman Moderna museetissa.

1974

hän kirjoitti prologin ja kuvitti Sigmund Freudin kirjan Mooses ja monoteismi. Dalín Teatterimuseo vihittiin käyttöön 28. syyskuuta.

1977

Draeger-kustantamo julkaisi Les Vins de Galan (gaalan viinit).

1978

hän esitteli Solomon R. Guggenheimin museossa New Yorkissa ensimmäisen hyperstereoskooppisen maalauksensa Dalí kohottaen Välimeren ihoa näyttääkseen Galan Venuksen syntymän.

1979

hänet nimitettiin Ranskan Institut de Francen Académie des Beaux-Artsin apulaisjäseneksi. Pariisin Georges-Pompidou-keskuksessa vihittiin käyttöön suuri Dalí-retrospektiivi, samoin kuin hänen erityisesti keskustaa varten suunnittelemansa” environnement”. 1980-luvulle tultaessa hänen oli tarkoitus maalata viimeiset teoksensa, jotka saivat innoituksensa Michelangelolta ja Raphaelilta, joita hän oli aina ihaillut.

1980

Lontoon Tate galleriassa oli 14.toukokuuta-29. kesäkuuta esillä Salvador Dalín retrospektiivi, jossa oli esillä yhteensä kaksisataaviisikymmentäyksi teosta.

1982

Reynolds Morsen pariskunnan omistama Salvador Dalí-museo vihittiin käyttöön Pietarissa Floridassa. Gala kuoli 10. kesäkuuta Portlligatissa. Espanjan kuningas Juan Carlos I nimitti hänet Púbolin markiisiksi. Salvador Dalí muutti asumaan Púbolin linnaan.

1983

suuri antologinen näyttely, Salvador Dalín 400 teosta vuosina 1914-1983, pidettiin Madridissa, Barcelonassa ja Figueresissa. Hänen viimeiset kuvalliset teoksensa ovat tältä ajalta.