Tämä on yksinkertainen kysymys, johon on ton verran vastauksia, aion kuitenkin tänään tehdä parhaani vastatakseni, mitkä soinnut menevät yhteen, sekä osa musiikin teoriasta tärkeimpien asteikkojen takana: duuri-ja molliasteikko.

mielestäni yksi tärkeimmistä opittavista asioista heti – kuten mainitsin kirjoituksessani sointujen nimeämisestä – ovat intervalliset suhteet, kuten molli, täydellinen, duuri, täydennetty, vähennetty sekä oktaavi, duuriasteikon ja muiden diatonisten asteikkojen rakenteen lisäksi, sekä se, mitä kolmi-ja 7.sointu on.

on ton verran sointukulkuja, jotka toimivat ja kuulostavat mahtavilta, joista monet ovat myös teoriassa ”virheellisiä”.

joten mitä me aiomme tehdä tänään, on aiomme selittää joitakin teorian asteikot ja Keskeiset allekirjoitukset, erityisesti rakentaminen duuri-ja molliasteikon ja asiaan sointuja.

ennen kuin sukellamme duuri-ja molliasteikon sointujen luomiseen, aion tarjota melko ison listan yleisiä sointukulkuja, joiden pitäisi pitää sinut kiireisenä jonkin aikaa.

osa näistä on hyvin vanhoja progressioita, osa uudenaikaisempia. Hienoa jokainen on, että voit lisätä tai vähentää mitä muistiinpanoja / sointuja haluat niitä ja luoda jotain aivan uutta.

1. F, B♭ ja C

2. C, Am, F, G-50s progressio

3. C, F, Bb, F

4.. C♯M, E, B ja A

5. F♯M, B ja c♯

6. Am, G, F, E – Andalusian kadenssi

7. E, A ja b

8. Dm, Bb7, C-takaoven progressio

9. D, A, B ja G

10. A, E, G, D – kromaattinen laskeva

11.. E, B ja G

12. Am6, Dm, G6, C-ympyrän eteneminen

13. D, Am7 ja G

14. C, G7, F7, F7, C7, G7, C7, G7 – 8 Bar Blues

15. C, G, F ja Am

16. G, C, D ja Em

17. B, A G F♯

18. D, A, C ja G

19. Dm, F ja C

20. D, C, B♭ ja F

21. Dm, G, C – Common Jazz Progression (ii, V, I)

22. D, A ja G (drop D-versio)

23. A, D ja E

24. D, C ja G

25. D, G, Bm ja A

26. C7, F7, Dm7, g

27. E, B, C♯m, G♯m ja A

28. D, F, G, C ja G

29. D, A, G ja Em

30. Em, G, D, C ja A

31. D, E♭ ja F (pisara D)

32. Asus2, E, B ja G

33. Am7, Dm7, G7 ja Cm7

34. C, G, Am, F

35. F♯M7, B7, E ja A

36. G7, C, C9, Dm7 ja c

37. F, Em, Am, G ja Am

duuriasteikon sävelet ja soinnut

tämän osion tarkoituksena on antaa ohjenuora ymmärtää, miksi jotkut soinnut näyttävät menevän paremmin yhteen kuin toiset.

lisäksi duuriasteikon sävelten sekä sointujen ymmärtäminen auttaa sinua tulemaan paremmaksi soittajaksi ja ylipäätään tietoisemmaksi muusikoksi. Se on lisäetu auttaa improvisaatio taitoja samoin.

heti pitäisi aloittaa hahmottelemalla C-duuriasteikon sävelet ja soinnut, jotka ovat seuraavat:

C, D, E, F, G, A, B ja C taas.

ne ovat C-duuriasteikon säveliä.

duuriasteikon soinnut ovat seuraavat:

I, ii, iii, IV, V, vi, viiø

suuret roomalaiset numerot (I) tarkoittavat, että asteikkoaste on duuri, pienaakkoset (i) roomalaiset numerot tarkoittavat, että asteikkoaste on molli, ja sitten pienempi roomalainen numero, jonka vieressä on pieni ”ø”, tarkoittaa, että kyseessä on pienentynyt Kolmikko.

molliasteikossa on myös 3-sointu III+, mikä tarkoittaa, että se on täydennetty, muiden sointujen lisäksi, joiden päällä on vähän ”7”, mikä tarkoittaa, että se on dominoiva 7.sointu.

muodostetaan kolmiäänisoinnut käyttäen C-duuriasteikon säveliä.

I, ii, iii, IV, V, vi, viiø

C-duuri = i

D-Minor = ii

E-Minor = iii

F-Major = IV

G-Major = V

A-molli = vi

b Half-reduced = viiø

mikä on Kolmikko?

kolmisointu on sointu, joka koostuu kolmesta sävelestä, juuresta, kolmannesta sekä viidennestä.

ja mitä teet luodaksesi yhden, on yksinkertaisesti ottaa joka toinen sävel asteikosta ja rakentaa sointu noista kolmesta sävelestä.

esimerkiksi yllä on mainittu C-duuriasteikko, joten tässä ovat edellä hahmotellut soinnut varsinaisten sävelten lisäksi, jotka muodostavat jokaisen.

C-duuri = I = C E g

d-molli = ii = D F A

e-molli = iii = E G B

F-duuri = IV = F A C

G-duuri = V = G B D

A-molli = vi = a c e

b Half-reduced = viiø = B D F

nämä ovat C-duuriasteikon sointuja. Totuudenmukaisesti, on tapa käyttää joka ikinen näistä sointuja etenemistä ja tehdä niistä kuulostaa hyvältä, mutta jotkut yhdistelmät kuulostaa paljon parempi kuin toiset.

esimerkiksi ehkä yleisin eteneminen on I-IV-V-eteneminen, joka on ensimmäinen, neljäs ja viides sointu.

useimmissa Top 40-kappaleissa käytetään yhä uudelleen suosituimpia sointukulkuja, varsinkin nykyaikana.

oli aika, jolloin hittibiisit olivat harmonisesti monimutkaisempia, mutta vaikuttaa siltä, että nykyaikana suosituimmat kappaleet pyrkivät tavoittamaan paljon laajemman yleisön.

tästä syystä lauluntekijät yrittävät tehdä kappaleistaan mahdollisimman yksinkertaisia, jolloin ei ole tilaa epätavallisille melodioille tai äänille, joista yleisö ei nauttisi.

Molliasteikon sävelet ja soinnut

tähän käytetään C-duuriasteikon suhteellista mollia, a-Mollia

duuriasteikon suhteellinen molli rakentuu aina duuriasteikon kuudennen asteikon asteikon kuudennen sävelen varaan. ”Relative Minor” tarkoittaa, että se käyttää periaatteessa täsmälleen samoja nuotteja, mutta ne on järjestetty eri tavalla, mikä luo täysin erilaisen äänen ja tarkoituksen.

i – a – molli

III – C-duuri

iv = d-molli

v = E-molli

VI = F-duuri

VII = G-duuri/G dominoiva 7: S

tarkennetaan tätä edelleen käyttämällä edellä mainittua C-duuriasteikon suhteellista mollia a-molli

A-Molliasteikkoa ja sen soinnut

a-molli = I = A C E

b-molli = iiø = B DF

C-duuri = III = c e g

d-molli = IV = d f a

e-molli = V = E G B

F-duuri = VI = F A C

VII = G-duuri/G dominantti 7th = G B D (F)

tästä mittakaava, samanlainen kuin yksi säädetyn edellä, voit käydä läpi ja käyttää mitä tahansa näistä sointuja ja tehdä se kuulostaa hyvältä, vaikka jotkut varmasti kuulostaa paljon parempi kuin toiset.

musiikissa on hienoa se, että sille, mitä voi tehdä, ei oikeastaan ole mitään rajaa, koska siellä on tonni permutaatioita, joita voi käyttää.

todellinen ongelma on kuitenkin se, että kappaleiden ja progressioiden muuttuessa harmonisesti monimutkaisemmiksi, sen saavuttama potentiaalinen yleisö on paljon pienempi ja siten vähemmän todennäköinen hittikappale.

lisäksi on paljon useampia asteikkoja, joita voi käyttää myös, mukaan lukien harmoninen molli-ja melodinen molliasteikko sekä kunkin asteikon moodi.

Jos tarkistat artikkelini Garageband Professionalista, Kuinka käyttää moodeja, Garagebandille selitettyjä moodeja, käyn läpi, miten voit käyttää duuri-ja molliasteikkojen moodeja.

on oikeastaan aika ihmeellistä, mitä voi tehdä. Kuitenkin, tämä artikkeli ei ole noin tilat, se on noin rakentaa yhteinen sointukulkuja, jotka kuulostavat hyvältä keskimääräinen ihmisen korvaan.

lisättynä nuottina jokaisesta noista soinnuista voi luoda arpeggioita. Mielestäni se on ehdottomasti kannattaa aikaa oppia soittamaan arpeggio muotoja duuri, molli, duuri 7, molli 7, dominantti 7, ja vähentynyt sointuja, jotka ovat sitten liikuteltavissa jokaisen näppäimen allekirjoitus.

tästä on paljon hyötyä improvisoinnissa.

miksi tietyt soinnut kuulostavat hyviltä toisten kanssa

syy siihen, miksi soinnut soivat yhdessä, liittyy sävelten välisiin intervallisiin suhteisiin ja siihen, miltä ne kuulostavat yhdessä muiden kanssa.

esimerkiksi, jos yksi on C-Duurin Sävelessä, asteikon sisällä on tiettyjä intervalleja, jotka myös rakentuvat sointuihin, joten kun näitä sointuja soittaa yhdessä keskenään, intervallit vain päätyvät hyvin yhteen.

Tämä on tietysti hyvin perusselitys sille, miksi ne kuulostavat yhdessä hyviltä. Tulevaisuudessa ehkä kirjoitan täyden tutoriaalin ja selityksen siihen, miksi jotkut soinnut kuulostavat hyviltä ja toiset eivät.

***en voinut ladata videota yhdessä osassa YouTuben uusien tilien rajoitusten takia.

YouTube Video

Which Guitar Chords Sound Good Together? Part 1

YouTube Video Part 2

What Guitar Chords Sound Good Together? Osa 2

johtopäätös

toivon, että tämä artikkeli auttoi sinua ainakin jollain tavalla. Yllä lueteltujen sointukulkujen pitäisi antaa sinulle paljon pelattavaa, kun aloitat alusta.

hyvä puoli on, että voi rakentaa omia progressioita, jotka kuulostavat mielestäsi hienoilta. Lisäksi voit tehdä pieniä muutoksia jokaiseen etenemiseen ja keksiä jotain täysin ainutlaatuista.