teatterissa on muutakin kuin se, että joku esittää jotain näyttämöllä. On olemassa erilaisia teatteriproduktioita, jotka käsittelevät erilaisia teemoja ja tyylejä. Olitpa suunnittelemassa Oman teatteriprojektin aloittamista, haluat päästä teatteriin viihteen muotona, auttaisi, jos tietäisit seuraavat teatterituotannot.

Musikaalit

musikaalit ovat näytelmiä, jotka esitetään kokonaan laulu-ja tanssimuodossa. Musikaaleista tuli valtavan suosittuja Lontoon West Endistä New Yorkin Broadway-teatteriin.

Fringe-teatteri

Fringe-teatteri on tyyliltään ja kerronnaltaan kokeellinen teatterin muoto. Yksi fringe-teatterin kohokohdista on se, että se on luonteeltaan melko Säästäväinen – teknisiltä ominaisuuksiltaan, tuotannolliselta arvoltaan jne. Varhaisempina aikoina fringe-näytelmiä järjestettiin pienimuotoisissa teattereissa ja pienissä huoneissa pubien yläpuolella. Usein tämänkaltaiset näytelmät ovat myös täynnä särmikkäitä ja epäsovinnaisia tarinoita, joita johtaa yksi henkilö ja jotka on kääritty yhteen näytökseen. Tämä auttaa fringe pelata pysyä edullisia ja on useita esityksiä yhdessä päivässä.

Immersive Theatre

Immersive theatre on ehkä kiinnostavin ja vuorovaikutteisin teatterin muoto, mitä nykyään on. Toisin kuin perinteisissä teatterimuodoissa, joissa kommunikaatiolinja on vain yksi tapa eli esiintyjät yleisöön, immersiivisessä teatterissa yleisökin osallistuu aktiivisesti esitykseen, oli se miten pieni tahansa. Tällainen näytelmä ylittää tapahtumapaikan, kerronnan ja tarinan virtauksen rajoitukset. Näytelmä voidaan lavastaa ränsistyneessä rakennuksessa; se voidaan perustaa aarteenetsinnäksi kaupungin toiselle puolelle tai se voi jopa johdattaa yleisön huoneesta toiseen. Myös yleisö on mukana juoniliikkeessä-eli yleisön jäseneltä voidaan kysyä kysymys tai valita kahden oven väliltä. Se on kuin katsoisi elokuvaa 3d: nä, mutta vielä elämyksellisempi.

melodraama

melodraama on teatterin muoto, jossa juoni, henkilöhahmot, dialogit ovat kaikki liioiteltuja vedotakseen suoraan yleisön tunteisiin heti alusta alkaen. Orkesterimusiikkia tai lauluja käytetään usein säestämään kohtauksia tai merkitsemään tiettyjä henkilöitä. Tämä teatterimuoto oli suosituimmillaan 1700-ja 1800-luvuilla.

omaelämäkerralliset

omaelämäkerralliset näytelmät ovat nimensä mukaisesti ensimmäisen persoonan näkökulmasta kerrottuja näytelmiä. The lead kävelee (tai puhuu, että asia) yleisön läpi elämänsä ja sen monia hetkiä. Omaelämäkerta voi olla joko soolonäytelmä tai monihahmon näytelmä.

Komedia

Now, don ’ t we all know what a comedy play is! Komedia näytelmiä voisi kattaa erilaisia teemoja ulottuu satiiri, malapropisms, luonnehdinnat, musta komedia ja niin edelleen. Shakespearen näytelmät selittää, että jos näytelmä on onnellinen loppu sitten se on komedia, mutta vuosien varrella, komedia on tullut kuvaamaan niin monia muita asioita – yksi niistä välittää sosiaalinen viesti yleisölle enemmän maittavassa muodossa.

tragedia

Tragedianäytelmä perustuu inhimilliseen kärsimykseen ja henkisesti kivuliaisiin tapahtumiin. Nämä näytelmät ovat kehittyneet kreikkalaisista tragedianäytelmistä, jotka keskittyivät yhteen teemaan ja juoneen, nykyiseen muotoonsa, joka käsittelee useita teemoja, tarinoita ja alajuonia. Aiemmissa tragedianäytelmissä kronikoidaan vain kuninkaalliset ja ihmiset suunnattoman voimakkaissa paikoissa, mutta kurssi-ajan kuluessa niistä on tullut tarinoita tavallisen ihmisen kamppailusta.

Historialliset näytelmät

nämä näytelmät perustuvat historialliseen kertomukseen – ne ovat joko historiallisen tapahtuman tai persoonan näytelmä tai sovitus samasta. Tyylilajia ovat parhaiten määritelleet William Shakespearen näytelmät kuten Julius Caesar ja Henrik IV.

farssi

farssi on komedian muunnelma, jossa näytelmä käyttää juonessa absurdeja ja liioiteltuja tapahtumia. Farssimainen näytelmä on ladattu naurettavilla ja erittäin naurettavilla elementeillä; tällaisessa näytelmässä hahmo törröttää kuin kipeä peukalo ympäristöstään. Voidaan sanoa, että farssi nojaa enimmäkseen slapstick-huumoriin.

Sooloteatteria

taas, kuten nimestä voi päätellä, sooloteatteria johtaa vain yksi näyttelijä. Nämä näytelmät voivat olla mitä tahansa, koomisista näytöksistä teatraalisiin esityksiin poetrioista ja tarinoista. Tämä tyyli teatterin juontaa juurensa rikas ja antiikin historian suullisen tarinankerronnan läsnä lähes jokaisessa kulttuurissa tuhannen vuoden ajan, jossa ihmiset kokoontuvat noin yksi henkilö, joka toteuttaa koko tarinan (mukaan lukien useita hahmoja). Soolonäytelmän tekee kiinnostavaksi se, että näyttelijän on varmistettava, ettei näytelmä käy katsojalle tylsäksi tai yksitoikkoiseksi; hänen on jatkuvasti lisättävä esitykseensä erilaisia vetoja ja sävyjä. Kansainvälisesti Sir Patrick Stewart on näytellyt kaikki Charles Dickensin romaanin ”a Christmas Carol” (joka on ainoa romaani, josta on tehty sooloesitys) 43 hahmoa.

eeppinen

eepos sekoitetaan usein tragedianäytelmään, vaikka molemmat ovat täysin eri käsitteitä. Eepoksessa keskitytään vähemmän siihen, että yleisö samaistuisi lavalla esiintyviin hahmoihin, vaan enemmän siihen, että yhteys lavan lavastukseen tuodaan esiin. Eeppisessä teatterissa on kyse enemmän mittakaavasta, ja se nojaa siihen, että ihmiset reagoivat tarinaan enemmän rationaalisesti kuin tunteellisesti.