valitse asetuksesi viisaasti

puhutaan asetussoveltuvuudesta: kuten yllä olevat esimerkit selvästi osoittavat, jokainen suuri tarina riippuu asetuksesta. Kultahattu ei toimisi, jos se sijoittuisi suuren laman aikaan, ja on lähes mahdotonta kuvitella useimpien Zadie Smithin kirjojen tapahtuvan muualla kuin Lontoossa.

ennen kuin aloitat tarinasi kirjoittamisen, varmista, että asetelma sopii kuin hansikas. Joillekin kirjailijoille tämä on helppoa! Mutta toisille — varsinkin niille, jotka tekevät hieman maailmanrakennusta scifi tai fantasia romaani-valitsemalla asetus voi olla hieman hankalampi.

jotta saisit (no pun intended) oikean polun, tässä muutama tärkeä kysymys harkittavaksi:

• tarkalleen missä ja milloin tarinasi tapahtuu? Käytä tämä aika yksityiskohtien selvittämiseen. Jos se on ”nykyaika”, tarkoittaako se nykypäivää vai kymmenen vuotta sitten? Jos se on tietyssä maassa, missä kaupungissa? Ja jos sinulla on useita asetuksia, kuinka kauan hahmot viettävät kussakin?
• onko tämä asetelma todellinen paikka, ja jos on, niin kuinka paljon tutkimusta se vaatii välittääkseen hyvässä uskossa? Jos se perustuu vain oikeaan paikkaan, kuinka paljon päällekkäisyyksiä tulee olemaan?
• miten tarinan sijoittuminen vaikuttaa hahmojen elämään? Auttaako se heitä vai estääkö se heitä saavuttamasta tavoitteitaan? Jos kumpikaan, Miksi valita tämä asetus ollenkaan?

kun olet vastannut näihin tyydyttävästi, voit tyytyä asetelmaasi (ikään kuin) ja alkaa rakentaa sitä yksityiskohtaisemmin.

keskity siihen, mikä on uniikkia

kaikkia asetuksesi elementtejä ei kannata huomioida, joten keskity siihen, mikä on uniikkia. Jokaisessa kaupungissa on rakennuksia ja jalkakäytäviä, mutta miten ne eroavat muista kaupungeista? Jos joku nojaa päänsä ulos ikkunasta, mitä muuta hän kuulee kuin liikennettä tai lintuja? Haiseeko torilla paikallisen leipomon leipä vai läheisen tehtaan saasteet?

Hanki yksityiskohdat kuntoon

taas, ajattele tarinasi asetelmaa lähes toisena hahmona. Aivan kuten saatat täyttää merkin Profiilin täsmentää niiden omituisuuksia, voit profiloida asetus liian! Tässä muutamia ”setting profile” – kysymyksiä, joilla pääset alkuun:

📜 mikä on tämän alueen historia?

🌦 millainen sää on jokaisena vuodenaikana?

🌇 mitkä ovat tämän asetelman suurimmat maamerkit?

🏡 millaisissa asunnoissa suurin osa ihmisistä asuu?

🚙 miten ihmiset yleensä liikkuvat (kävellen, ajaen jne.)?

👍 miksi ihmiset pitävät (tai eivät pidä) täällä asumisesta (tai vierailusta)?

luonnollinen lisäys jokaiseen kysymykseen on: ja miten tämä vaikuttaa hahmoihini? Tämä on, jossa voit hyödyntää mielenkiintoisimpia ominaisuuksia Oman asetus-pohtimalla, miten hahmot hahmottaa ja reagoida siihen, mitä on heidän ympärillään. Carmen Maria Machadoa lainatakseni: ”lavastus ei ole inertti. Se aktivoituu näkökulmasta.”

nyt, kun sinulla on selkeä käsitys siitä, mitä haluat korostaa ympäristöympäristössäsi, voit siirtyä sisällyttämään nämä piirteet tarinaasi.

Pro vinkki: Kun kirjoitat paikoista, joissa et ole koskaan käynyt tai joita olet nähnyt vain turistina, korostat liikaa kuuluisia maamerkkejä, kuten Big Beniä, Eiffel-tornia ja Empire State Buildingia, saat työsi lukemaan kuin amatöörin. Tämän välttämiseksi, pelata noin Google Street View ja löytää joitakin quotidian hangouts hahmosi!

käytä kuvauksissa kaikkia viittä aistia

kuvaillessasi tarinasi jokaista asetelmaa varmista, ettet puhu vain siitä, miltä se näyttää. Käytä sen sijaan kaikkia viittä aistia: näköä, ääntä, hajua, kosketusta ja jopa makua.

näitä kaikkia ei kannata käyttää jokaisessa kuvauksessa, eikä jo kuvaamiasi asetuksia kannata jatkuvasti uudelleen käydä läpi. Mutta nyrkkisääntönä on, että joka kerta kun hahmot käyvät uudessa paikassa — tai kokevat tuon paikan uudessa kontekstissa (esim. yöllä eikä päivällä) – sinun pitäisi omistaa kappale kohtauksen asettamiseen.

tässä oiva esimerkki tiiviistä ja moniaistisesta asetelmakuvauksesta Leigh Bardugon yhdeksännestä talosta:

sisällä musiikki tömähti ja vaikeroi, ruumiiden kuumuus huuhtoutui niiden ylle parfyymin ja kostean ilman puuskassa. Suuri nelikulmainen huone oli hämärästi valaistu, täynnä ihmisiä kiertelemässä kallonmuotoisia booliastioita, takapiha täynnä tuikkivien valojen naruja. Darlington alkoi jo hikoilla.

vain kolmessa lauseessa saamme neljä viidestä aistista:

• näky (”hämärästi valaistu, täynnä ihmisiä”);
• ääni (”musiikki tömähti ja vaikeroi”);
• haju (”hajuveden ja kostean ilman puuskat”);
• kosketus/fyysinen tunne (”alkaa jo hikoilla”).

loppuosa tästä juhlakohtauksesta koostuu lähinnä dialogista ja toiminnasta, mutta Bardugo kuvaa tarkasti jokaisen uuden huoneen, johon hahmot astuvat, joten lukijalla on aina selkeä kuva siitä, mitä tapahtuu. Todellakin, mitä enemmän näytät sen sijaan, että kerrot aisteihin perustuvilla asetuskuvauksilla, sitä enemmän upotat lukijat tarinaasi. Vain älä mene yli laidan sivuja ja sivuja yksityiskohtia-nolla, mikä on mielenkiintoisin ja ainutlaatuinen.

kehitä hahmojen suhteita asetelmaan

kun olet vakiinnuttanut tarinasi hahmot, voit kaivaa heidän suhteensa asetelmaan.

näitä suhteita voi olla monenlaisia. Sano, että päähenkilö on asunut samassa kaupungissa koko elämänsä; he saattavat pitää siitä pitkään, tai he voivat olla harmissaan ja tuntea olevansa sen ansassa. Mitä tahansa päätätkin, varmista, että tämä vivahde tulee läpi kerronnassasi!

se mitä et halua on hahmo, joka on niin irrallaan ympäristöstään, että sen tarina voisi tapahtua missä tahansa. Minimissään, tarvitset niitä vuorovaikutuksessa asetuksen erityisiä, realistisia tapoja. Suuremman vaikutuksen vuoksi Käytä asetusta haastaaksesi heidät, auttaaksesi heitä tai molempia.

💪 asetus haasteena vs. seting as an asset

Susan Choi tekee hämmästyttävää työtä paikannusasetusten asettamisessa haasteena Luottamusharjoituksessa, joka alkaa kahden nuoren hahmon yrittäessä kävellä toistensa luo valtavassa, maantien tiheässä kaupungissa:

, mutta asetelman ei tarvitse vastustaa hahmojaan tunteakseen itsensä merkityksellisiksi ja merkityksellisiksi. Tässä on esimerkki asettaminen voimavara, from Madeline Miller ’ s Circe, describing Circe exploring her new island:

ja muista, et ole rajoittunut jompaankumpaan! Tarinan aikana asetelmilla voi olla vaihtelevia rooleja hahmon elämässä, sekä positiivisia että negatiivisia. Varmista, ettei se jää tyhjäksi taustaksi.

pidä lukijat orientoituneina

tarinan asetelman lopullinen pääsääntö on: pidä lukijat orientoituneina. Et halua ihmisten harhautuvan juonestasi, koska he ovat liian kiireisiä yrittäessään selvittää, missä toiminta tapahtuu!

ironisesti yksi nopeimmista tavoista hämmentää lukijoita on antaa heille liikaa asetusyksityiskohtia. Kun siis esittelet asetelman, pidä kuvaus ytimekkäänä, kuten yhdeksännen talon esimerkissä-muutama mielikuva riittää. Jos sinulla on enemmän sanottavaa asetus, voit sisällyttää sen myöhemmin.

tiettyjen suuntien suhteen taas vähemmän on enemmän. ”Hän käveli ulos kerrostalostaan, kääntyi vasemmalle tielle, sitten oikealle jalkakäytävälle, sitten toinen vasemmalle toiselle jalkakäytävälle” tuskin tekee mukaansatempaavaa tarinankerrontaa. Jos sinun täytyy käyttää ohjeita, ainakin varmistaa ne ovat johdonmukaisia! Älä sano, että poliisiasema on kaupungin itäpuolella, vain kuvaamaan auringonlaskua (tunnetusti länsimainen ilmiö) sen takana seuraavassa kohtauksessa.

nämä ovat sellaisia asioita, jotka voivat todella hämmentää lukijoita, jopa alitajuisesti — joten varmista, että saat ne kuntoon. Jos olet erityisen huolissasi epäjohdonmukaisuuksien asettamisesta, voit aina palkata kopioeditorin, joka käy läpi työsi.

editori varmistaa, että asetuksesi on tahraton

parhaat kopioeditorit ovat täällä Reedsyssä. Ilmoittaudu tapaamaan heitä tänään.

Opi, miten Reedsy voi auttaa sinua laatimaan kauniin kirjan.