• Pojmy Použité v Psaní
• Pojmy Používané v Uspořádání 1
• Pojmy Používané v Uspořádání 2
• Pojmy Použité v Akordu, Stupnici Voicings
• Pojmy Použité v Ucho Školení
• Pojmy Použité v Harmonii 1
• Pojmy Použité v Harmonii 2
• Pojmy Použité v Harmonii 3
• Pojmy Použité v Harmonii 4
• Pojmy Použité v Úvod do Hudební Technologie

Termíny Používané v Psaní

• paprsek: V hudební notaci vodorovná nebo téměř vodorovná čára (nebo čáry), která spojuje stonky dvou nebo více not, každá méně než čtvrtina noty v hodnotě, vyskytující se postupně v rytmu. V některých případech, především s osmými notami, paprsky mohou zahrnovat více než jeden rytmus a až dva rytmy. Existují dva základní typy nosníků: primární nosníky a sekundární nosníky.

* primární nosníky spojují celé skupiny poznámek dohromady.

•Sekundární nosníky stanovit další členění poznámka-skupina trámové pohromadě primární paprsek.

* binární forma-hudba, která je rozdělena na dvě části.

• Imaginární (neviditelný) Barline – Ukazuje na začátek porazil přes zářil skupin, osmé poznámky, šestnácté poznámky, nebo trojčata v určitých časových podpisů, z nichž nejčastější jsou 4/4, 6/8, 12/8, snížit úvazek. Ve 4/4 a cut-time by seskupení osmých not mělo ukazovat začátek rytmu tři a seskupení 16.not a trojic musí ukazovat začátek všech čtyř úderů. V 6/8 musí být viditelná čtvrtá osmá nota. V 12/8 musí být viditelná sedmá osmá nota. Paprsky na osmé noty, šestnácté noty nebo trojčata by neměly překročit pomyslnou čárovou čáru.

Termíny Používané v Uspořádání 1

viz Také Termíny Používané v Psaní,

• Očekávání – technika, melodické nebo rytmické změny, které mění vědomí, že dojde-porazit, aby se hrál brzy což vede k synkopě. Nejčastější očekávání se vyskytují jeden-polovina porazit brzy (8. poznámka očekávání), čtvrtinu-z-za-porazit brzy (16 poznámka očekávání), nebo jeden-třetina porazit brzy (trojice očekávání). Když dojde k očekávání v melodii, je to melodické očekávání. Očekávání se někdy také nazývají „tlačené poznámky“ nebo “ tlačí.“

* Chord Tone-hřiště v akordu, které určují jeho základní kvalitu zvuku. Tóny akordů jsou následující:
a. kořen, 3. a 5. trojice (hlavní, menší, rozšířené nebo zmenšené).

b. kořen, 4. a 5. trojice (sus 4 triáda).
c. kořen, 3., 5. a 7. sedmého akordu.
D. kořen, 4., 5. a plochý 7. dominantní 7.akord sus 4.
e. kořen, 3., 5. a 6. šestého akordu (hlavní, menší).

• Zpožděný Útok – technika, melodické nebo rytmické změny, které mění vědomí, že dojde-porazit se hraje jeden-polovina porazit pozdní (8. poznámka: zpoždění útoku nebo váhání), čtvrtinu-z-za-bít pozdní (16 poznámka odloženo útok), jedna třetina z rytmu pozdě (trojice zpoždění útok), nebo jeden plný porazit pozdě. Opak očekávání. Zpožděné útoky se také běžně nazývají „váhání“.“Stejně jako u očekávání je výsledkem synkopace.

* napětí-poznámka (nebo poznámky) přidaná k hlavní trojici, menší trojici nebo šestému akordu, které představují logické horní rozšíření trojice (pomocí intervalů 3.). Následující poznámky v akordu jsou považovány za napětí: 7, b7, 9, b9, #9, 11, #11, 13, b13.

Tyto horní přípona poznámky vytvořit „napjatá“ hudební a intervallic vztahy s hřiště hlavní nebo vedlejší triády v akordu. Akordy, které obsahují tóny napětí, zní poněkud nestabilněji než 7. akord. Je to proto, že napětí „třít“ proti ostatním poznámkám v akordu. Napětí vytváří intervaly bohatší nebo hustší kvality ve struktuře akordu, než ty, které vyplývají pouze ze základních akordových funkcí (kořen, 3.a 5.). 7. akord je často považován za akordový tón, spíše než napětí.

napětí jsou považovány za non-akordové tóny (také nazývané neharmonické tóny), spíše než akordové tóny, i když jsou součástí akordu. Napětí zvyšuje nebo obohacuje zvuk akordu a upravuje základní kvalitu zvuku akordu. Zatímco hlavní akord s napětím má stále hlavní kvalitu jako součást svého zvuku, tóny napětí mohou maskovat kvalitu celkového zvuku. Příkladem takové směsi je přidání ostrého devíti napětí k dominantnímu 7. akordu.

Viz také k Dispozici Napětí v Pojmy Použité v Harmonii 1

Termíny Používané v Uspořádání 2

viz Také Termíny Používané v Psaní Dovednosti a Pojmy Používané v Uspořádání 1

• Průvodce Tónu Line – unison pozadí linii, která vede postupně nebo prostřednictvím společné tóny harmonické progrese, poskytuje efektivní counterline doprovod k melodii.

* nízký intervalový Limit-nejnižší bod intervalu (od menší sekundy po hlavní 10.), pod kterým interval začíná znít blátivě nebo nejasně. Limity nejsou absolutní, ale představují oblasti, pod nimiž existuje reálné riziko, že výsledný zvuk nebude dobře fungovat v normálním harmonickém kontextu.

* Spread Voicing-otevřené voicings akordů s kořenem akordu na dně; někdy označované jako „podložky“.

Termíny Používané v Akordu, Stupnici Voicings
Také viz Termíny Použité v Psaní, Výrazy Používané v Uspořádání 1, a Výrazy Používané v Uspořádání 2

• Chord Scale – konkrétní sadu scalewise hřiště, které patří akord tónů a k dispozici napětí daného akordu, spolu s předáním tóny, které pomáhají definre tonálních nebo modálních kontextu akord.

* Modální výměna-použití akordových struktur a jejich akordových stupnic z rovnoběžného (se stejnou osou rozteče) režimu nebo měřítka.

termíny používané při tréninku uší

* trénink uší: Hudební trénink, který zlepšuje dovednosti překladu hudby. Tato dovednost je využívána téměř ve všech aspektech hudby: rozpoznávání hudby, čtení hudby, provádění a skládání. Trénink se skládá z rytmické, melodické (Solfege) a harmonické (akordy a progrese), stejně jako výkon a diktát.

• Solfege: systém melodické organizace, který používá slabiky (DO RE MI Fa SOL La TI DO) k označení hřišť. Dva běžné systémy jsou pohyblivé-DO Solfege a Fixed-do Solfege.

* Moveable-Do Solfege: Metoda solfege, ve které je kořen nebo tonikum klíče vždy “ dělat.“Tato metoda se zaměřuje na pochopení melodických funkcí společných pro každý klíč. Toto je metoda používaná ve výcvikových kurzech Berklee Ear.

* Fixed-DO Solfege: metoda solfege, ve které je poznámka “ C “ vždy dělat, bez ohledu na klíč. Tento systém se zaměřuje na intervalický sluch.

* diktát: proces překladu hudby, která je slyšet. Diktování se provádí buď provedením (zpívání nebo přehrávání) a / nebo notováním hudby.

termíny používané v harmonii 1

• režimy: Odkazuje na váhy, které jsou posuny hlavní stupnice.

• triáda: akord obsahující tři noty, obvykle sestávající z kořene, třetiny nad kořenem a pětiny nad kořenem.

* sedmý akord: akord obsahující čtyři noty, obvykle sestávající z trojice se sedmou nad kořenem.

• * dostupné napětí: napětí jsou poznámky přidané k sedmému akordu rozšířením akordu nahoru ve třetinách. Napětí se měří intervallically nad kořen akordu, a se může skládat z menších, větších nebo rozšířené deváté, perfektní nebo rozšířené jedenácté a/nebo vedlejší nebo hlavní třináctého. Ne každé napětí bude fungovat s každým typem akordu. Ty, které pracují s konkrétním typem akordu, jsou považovány za „dostupné“.

Viz také Napětí ve Termíny Používané v Uspořádání 1

• Diatonické Progrese: Harmonie se skládá výhradně z poznámky z rozsahu na klíč.

Termíny Používané v Harmonii 2

viz Také Termíny Používané v Harmonii 1

• Sekundární Dominanty: Dominantní akordy, které se očekává, že k vyřešení dolů perfektní pátý diatonic akord jiné než I. například: V7/II (V7 II), V7/III (V7 III)

• Rozšířené Dominanty: série dominanty bez přímého klíčový vztah, každý z nich řešit po páté na další.

* Modální výměna: půjčování akordů z paralelního režimu. V harmonii 2, půjčování akordů od natural minor k použití v paralelním dur.

* harmonická kontinuita: přesunutí not jednoho akordu co nejplynuleji k notám dalšího akordu (kořenový pohyb je nezávislý).

Termíny Používané v Harmonii 3

viz Také Termíny Používané v Harmonii 1 a Výrazy Používané v Harmonii 2

• Náhradní Dominanty: Také známý jako tritone náhražky, dominantní sedmý akordy, které obsahují stejné tritone jako dominantní akord, pro které jsou náhradou. (např. G7 a Db7, Eb7 a A7, B7 a F7 atd.) Jejich očekávané rozlišení je o malou sekundu nižší.

* zmenšený akord: zmenšená triáda: akord sestávající z kořene, menší třetiny a zmenšené páté. Zmenšený sedmý akord: akord sestávající z kořene, menší třetí, snížený pátý a snížený sedmý.

* modulace: v rámci skladby je změna tónového středu (klíče) vnímána posluchačem.

Termíny Používané v Harmonii 4

viz Také Termíny Používané v Harmonii 1, Pojmy Použité v Harmonii 2, a Výrazy Používané v Harmonii 3

• Sloučenina, Akord: akord akord, jehož symbol se skládá z více než jednoho prvku. Také známý jako lomítko akord. Například: G / B (inverze), Fmaj7 / G (hybrid), D (polychord), C7

• Hybrid: složený akord sestávající z horních akordových tónů (kromě třetího) a napětí nad uvedeným kořenem. Také známý jako neúplné akordy nebo akordy bez třetin.

* Inverze: Akord, který je vyjádřen jiným akordovým tónem než kořenem v basu.
například: F/A, Gmaj7/D, Eb7/G

•Polychord: sloučenina, akord se skládá z horní akord přes spodní akord.

* konstantní struktura progrese: akord progrese sestávající ze tří nebo více akordů stejné kvality.

pojmy používané v úvodu do hudební technologie

studenti, kteří chtějí vyzkoušet mtec-111: Úvod do hudební technologie by měl znát význam následujících pojmů a pochopit jejich aplikaci na hudební technologii v případech, kdy je běžné každodenní používání: