© Everett-Art/.com

Pět století po Leonardo da Vinci namaloval Monu Lisu (1503-19), portrét visí za neprůstřelným sklem v Muzeu Louvre a přitahuje tisíce strkání diváků každý den. Je to nejslavnější obraz na světě, a přesto, když se divákům podaří vidět kresbu zblízka, je pravděpodobné, že budou zmateni malým tlumeným portrétem obyčejné ženy. Je oblečená skromně do průsvitného závoje, tmavých rób a bez šperků. O jejím úsměvu a pohledu toho bylo řečeno hodně, ale diváci by se stále mohli divit, o co jde. Spolu s tajemstvím identity sitter a její záhadný vzhled, důvodem popularity díla je jeden z mnoha hlavolamů. Ačkoli se mnoho teorií pokusilo určit jeden důvod pro celebritu uměleckého díla, nejpřesvědčivější argumenty trvají na tom, že neexistuje žádné vysvětlení. Sláva Mony Lisy je výsledkem mnoha náhodných okolností v kombinaci s neodmyslitelnou přitažlivostí obrazu.

není pochyb o tom, že Mona Lisa je velmi dobrý obraz. Byl vysoce ceněn, i když na něm Leonardo pracoval,a jeho současníci zkopírovali tehdejší román Tři čtvrtiny pózy. Spisovatel Giorgio Vasari později vychvaloval Leonardovu schopnost úzce napodobovat přírodu. Mona Lisa je skutečně velmi realistický portrét. Jemně sochařská tvář subjektu ukazuje Leonardovo obratné zacházení se sfumatem, uměleckou technikou, která využívá jemné gradace světla a stínu k modelování formy, a ukazuje jeho chápání lebky pod kůží. Jemně malovaný závoj, jemně kované kadeře a pečlivé vykreslení složené látky odhalují Leonardova studovaná pozorování a nevyčerpatelnou trpělivost. A ačkoli stálý pohled a zdrženlivý úsměv sitterové nebyly až do 19. století považovány za záhadné, diváci dnes mohou ocenit její nejednoznačný výraz. Leonardo namaloval složitou postavu, která je velmi podobná komplikovanému člověku.

Mnoho učenců, však poukazují na to, že vynikající kvalita Mona Lisa byla samo o sobě nestačí, aby se obraz celebrity. Koneckonců existuje mnoho dobrých obrazů. Ke slávě díla přispěly i externí události. To, že domovem obrazu je Louvre, jedno z nejnavštěvovanějších muzeí na světě, je náhodná okolnost, která přidala na postavě díla. Do Louvru dorazil oklikou začínající Františkem I., francouzským králem, na jehož dvoře Leonardo strávil poslední roky svého života. Obraz se stal součástí královské sbírky, a, po staletí poté, portrét byl na samotě, v francouzština paláce až do Revoluce tvrdil, královskou sbírku jako majetek lidí. Po stintu v Napoleonově ložnici byla Mona Lisa instalována v muzeu Louvre na přelomu 19. století. Jak patronát Louvru rostl, tak i uznání obrazu.

identita portrétní chůvy se brzy stala zajímavější. Ačkoli mnoho učenců věří, že obraz zobrazuje lisu Gherardini, manželku florentského obchodníka Francesca del Giocondo, neexistují žádné záznamy o takové provizi od Francesca a sitter nebyl nikdy přesvědčivě identifikován. Neznámá identita tak postavě propůjčila jakoukoli charakteristiku, kterou z ní lidé chtěli udělat. Během romantismu 19. století, jednoduchý Florentské ženy v domácnosti, který může být zobrazen byla transformována do tajemné svůdkyně. Francouzský spisovatel Théophile Gautier ji popsal jako „zvláštní bytosti…její pohled slibné neznámé potěšení“, zatímco jiní o ní zrádný rty a okouzlující úsměv. Anglický autor Walter Pater šel tak daleko, že ji nazval upírem, který “ byl mnohokrát mrtvý, a naučil se tajemství hrobu.“Vzduch tajemství, který přišel obklopit Monu Lisu v 19. století, nadále definuje obraz a kreslí spekulace.

mezitím 19. století také mytologizovalo Leonarda jako génia. Po celá staletí po jeho smrti, byl dobře pokládaný-ale ne víc než jeho vážení současníci Michelangelo a Raphael. Někteří učenci však třeba poznamenat, že, jako zájmu v Renesanci rostly v 19. století, Leonardo se stal více populárně vidět nejen jako velmi dobrý malíř, ale také jako skvělý vědec a vynálezce, jehož design předznamenala moderní vynálezy. Mnoho z jeho tzv. vynálezy byly později odhalen, a jeho příspěvky k vědě a architektuře přišel být viděn jako malé, ale mýtus Leonardo jako génius pokračuje i v 21. století, což přispívá k Mona Lise popularitu.

spisovatelé 19. století vzbudilo zájem Mona Lisa, ale krádeže obrazů v roce 1911 a následující mediální šílenství přinesl celosvětovou pozornost. Když se 22. srpna téhož roku objevily zprávy o zločinu, vyvolalo to okamžitý pocit. Lidé se hrnuli do Louvru, aby civět na prázdné místo, kde obraz byl jednou hung, ředitel muzea obrazů odstoupil, obvinění z podvodu přes noviny, a Pablo Picasso byl dokonce zatčen jako podezřelý! O dva roky později byl obraz nalezen v Itálii poté, co obchodník s uměním ve Florencii upozornil místní úřady, že ho muž kontaktoval ohledně prodeje. Muž byl Vincenzo Peruggia, italský přistěhovalec do Francie, který měl krátce pracoval v Louvru montáž skla na výběr obrazů, včetně Mony Lisy. On a další dva dělníci vzali portrét ze zdi, schovali se s ním přes noc do skříně a ráno s ním utekli. Nemohl prodat obraz kvůli pozornosti médií, Peruggia ho ukryl do falešného dna kufru až do jeho zajetí. Byl souzen, odsouzen a uvězněn za krádež, zatímco obraz cestoval po Itálii, než se triumfálně vrátil do Louvru. Do té doby mnoho Francouzů přišlo považovat dílo za národní poklad, který ztratili a získali zpět.

Mona Lisa byla po loupeži jistě slavnější, ale první světová válka brzy spotřebovala velkou část světové pozornosti. Někteří učenci argumentují, že Marcel Duchamp je hravý znetvoření pohlednice, reprodukce v roce 1919 přinesl pozornost zpět k Mona Lisa a začal trend, že by se obraz jedním z nejvíce uznávaných ve světě. Hrál proti uctívání umění, když na tvář dámy nakreslil vousy a knír a na dno přidal zkratku L.H. O. O. Q. (měla evokovat vulgární frázi ve francouzštině). Tento čin neuctivosti způsobil malý skandál a další mazaní umělci uznali, že takový roubík by jim přinesl pozornost. Po desetiletí poté následovali další umělci, zejména Andy Warhol. Jako umělci zkreslený, znetvořený, a hrál si s reprodukcemi Mony Lisy, karikaturisté a admen ji dále přeháněli. V průběhu desetiletí, jak technologie zlepšila, obraz byl nekonečně reprodukovat, někdy manipulovat a někdy ne, takže hlídání tvář se stala jedním z nejvíce dobře známý ve světě, a to i těm, kteří měli malý zájem o umění.

prohlídka obrazu do Spojených států v roce 1963 a do Japonska v roce 1974 ho povýšila na status celebrity. Mona Lisa cestoval do Spojených Států v ne méně než první třída, na zaoceánské lodi, a kreslil asi 40 000 lidí denně do Metropolitního Muzea v New Yorku a Národní Galerie Umění ve Washingtonu, d. c., během portrét je šest-týdenní pobyt. Velké davy pozdravily portrét v Japonsku asi o deset let později. A co víc, protože cestování je od konce 20. století stále dostupnější, stále více jednotlivců bylo schopno navštívit Paříž a osobně vzdát úctu, přispívá k neústupným davům dneška.

přestože je Mona Lisa nepochybně dobrým uměním, neexistuje jediný důvod pro její celebritu. Spíše, to je stovky okolností—od jeho náhodné příjezdu na Věž, aby mýtotvorná 19. století do nekonečné reprodukce 20. a 21. století—, že jsme všichni pracovali společně s obrazem je vlastní odvolání, aby se Mona Lisa na světě je nejvíce slavný obraz vůbec.