Co je více americké než rock ‚n‘ roll? Rock ‚ n ‚ rollové písně o Americe, To je to. V našem níže uvedeném seznamu 50 velmi různorodých rockových písní O USA najdete slávu staré slávy, kousnutí spravedlivého protestu a sardonický úšklebek smartass. Dejte to všechno dohromady a to je asi tak americké-a asi tak rock ‚ n ‚ roll-jak to dostane.

Chuck Berry, „Zpátky v U. S. A.“

Když Chuck Berry je legendární singly pro Chess Records jsou rockové hudby je Rosetta Stone, pak „Zpátky v U. S. A.“ má být pramenem, ze kterého všechny ostatní písničky o Americe toku. Všechno od kytarových riffů po texty cestopisů by si půjčili všichni od Beach Boys po Johna Mellencampa. Slovo „ikonický“ se hodně hodí, ale ve skutečnosti je to tak ikonické, jak se dostane.

Tom Petty & Heartbreakers, „American Girl“

Překvapivě, „American Girl“ nikdy nebyl hit v USA Navzdory tomu, zůstává jedním z nejtrvalejších škrtů zesnulého Toma Pettyho, s duálním kytarovým útokem od Petty a Heartbreakers hlavní kytarista Mike Campbell, který po jeho vydání stále vyvolává zimnici. Bylo nahráno 4. července 1976.

John Mellencamp, „R. O. C. K. v U. S. A.“

John Mellencamp je hold rock a soul ze 60. let byl třetí Desítce jeden z jeho 1986 album Strašák. Pro dosažení maximálního poctu, Mellencamp nutné jeho kapela se naučit stovky aktuálních písní z 60. let zachytit autentický pocit. Fungovalo to, jak výroba a uspořádání okamžitě připomínají mnoho nejtrvalejších rockových singlů.

Hádej Kdo „American Woman“

Hádej, Kdo byli jen posádky z nevinných chlapců z Kanady, kteří se ocitli šokován, dámy, oni se setkali ve Spojených Státech. „To, co bylo v mé mysli, bylo, že dívky ve Státech zdálo, že stárne rychleji, než naše holky a to se jim, dobře, nebezpečné,“ textař a zpěvák Burton Cummings řekl Toronto Star v roce 2013. Těžko si představit, že by si na to zpěvák stěžoval, ale tady to máte.

Šimon & Garfunkel, „Amerika“

V roce 2014, čtenáři Rolling Stone zařadil „Amerika“ jako čtvrtý-největší Simon & Garfunkel píseň. Ale je to těžké myslet na jinou, která přetrvává v mysli, jako je tento, stále plný singulární tajemství i desítky let po jeho vydání, možná proto, že to nebylo jako přehrávali na rádio jako „Most Přes Rozbouřené Vody“ nebo „Boxer.“Je to bolavá píseň hledání bez cíle, odpojených okamžiků, které se společně spojují do portrétu naší země, který je stejně nejasný jako krásný.

Don McLean, „American Pie“

Don McLean elegie pro rané rockové generace využívá surrealistické metafory a analogie, aby truchlit smrt Buddy Holly, Big Bopper a Ritchie Valens („den, kdy zemřela hudba“). Je to také cestopis 60. let, který vyvrcholil tím, co je obecně považováno za alegorii smrti Meredith Hunterové v Altamontu v roce 1969. To vše je pohřbeno v uptempo folk-rockovém džemu s jedním z nejlepších pěveckých sborů všech dob.

The Beach Boys, „Surfin‘ U. S. a.“

Inspirován Chucka Berryho „Zpátky v U. S. A.,“ the Beach Boys vzít své Čtyři Prváku inspirované harmonií na kytarové riffy přímo z Berry je playbook (jeho podobnost s Berryho „Sweet Little Sixteen“, nakonec vyústil ve spoluautorství). Výsledkem je okamžitá klasika.

Huey Lewis & Zprávy, „Srdce z Kamene & Roll“

Další kámen, cestopis, tenhle zaznamenávat mnoho forem pop v 80. letech, které vděčí za svůj původ na prostý ol‘ rock ‚n‘ roll. Třetí singl od Huey Lewis & masivní 1984 album Sports vyvrcholilo na č. 6 na Billboard Hot 100.

Grand Funk Railroad, „Jsme Americká Kapela“

Vydáno jen několik dní před 4. července v roce 1973, Grand Funk Railroad je první Ne. 1 singl je melodie, která otevřela příležitosti skupiny k popovému úspěchu. Na přímočarých textech není mnoho tajemství; produkce Todda Rundgrena zdůrazňuje rytmus, zejména to, co každá klasická rocková píseň skutečně potřebuje, více cowbell.

Grateful Dead, „AMERICKÝ Blues“

lead-off skladba od Grateful Dead v roce 1974 album From the Mars Hotel je volné, nesourodý číslo s náladové, melancholické lyriky od Robert Hunter, který umožňuje zpěvák Jerry Garcia, aby se stal Strýček Sam. Píseň byla častým živým základem během turné kapely, často se objevují během přídavků.

AMERICA, FUCK YEAH (Vlastenecké Písně)

Neil Diamond, „Amerika“

Pokud jste strávil čas v místní Čtvrtého července ohňostroj kdekoliv v zemi, slyšeli jste, „Amerika,“ řekl jeden z easy go-tos pro pyrotechnické výrobců po celé zemi. Stalo se to klišé, ale je to klišé z nějakého důvodu: Neil Diamond dokáže stavět z ničeho na epickou vlasteneckou vznešenost za necelé čtyři minuty.

Elvis Presley, „Americká Trilogie“

směs z Jižní hymna „Dixie,“ „Bitva Hymn of the Republic“ a Černošské duchovní „Všechny Mé Pokusy,“ „Americké Trilogie“ je klíčovým přechodový kus v transformaci Elvis Presley z pružné kůže rock bůh 1968 Comeback Speciální nafouklé Vegas zpěvák nalezen mrtev méně než 10 let později. Presley debutoval v roce 1972, ale nejslavnější výkon byl zajat pro Presley je Aloha Z Havaje koncertní album, kde jeho čisté slaďák byl povýšen pouze zpěvák upřímnou písku a ohně.

Ray Charles, „Amerika Krásná“

možná vám bude odpuštěno, že jste si nikdy neuvědomili, že existují čtyři plné verše „Amerika Krásná.“Ray Charles, otevře se třetí verš, nádherně lyrický hold vojákům, kteří slouží naší zemi, než se vrátí na vrchol s strhující pozvání zpívat. Karel se svým výkonem provdá za vlastenectví k hluboce pociťované duši.

Sammy Hagar, „vzpomeňte si na Hrdiny“

album řez od Sammy Hagar v roce 1982 rekordní Tři Zámek Box, píseň byla nikdy vydána jako singl, ale vystupoval jako jeden z prvních a nejlepších 80. let písně o Americké vojáky a oběti, dělají sloužit. V některých ohledech, to je předchůdce Bruce Springsteena „Born in the U. S. A.“

Damn Yankees, „nešlapej na Mě“

Hard rock supergroup Damn Yankees vystoupil na počátku 90. let, stejně jako USA vstupoval do první války v Perském zálivu. „Don‘ t Tread “ se stal jedním z několika neoficiálních hard rockových hymen pro věc, také vidět airplay kolem Letních olympijských her v Barceloně v roce 1992.

Rick Derringer, „Real American“

Rick Derringer kariéra je samo o sobě pocta Americké elán—od dosažení graf úspěch s „Rock and Roll, Hoochie Koo“ výrobu „Weird Al“ Yankovic je brzy zasáhne, a dokonce i neúspěšný pokus o rekord kytarové sólo z „Kolík“ pro Steely Dan. Derringer spolupracoval s World Wrestling Federation v 1985 vytvořit Wrestling Album, cash grab tie-in produkt, který představoval “ Real American.“Naladit se stal instantní klasika jako vstup hudbu pro Hulk Hogan jako on zaměřené pro jeho bitvy proti Nikolai Volkov a Železa Shiek.

Ted Nugent, „Stále věřím“

může být jednou z politicky nejkontroverznějších postav ve skále, ale Ted Nugent může stále skartovat jako žádný jiný. Pro tuto ódu na Americký sen z roku 2014 přizpůsobuje sestupný riff z „Helter Skelter“ Beatles a dělá svou kytaru nevýslovnými věcmi. Doporučeno při maximálním dostupném objemu.

Lynyrd Skynyrd, „Červená Bílá a Modrá“

nárůst vlasteneckého ducha v brázdě 9/11 útoky inspirované této pozdní éry Lynyrd Skynyrd hit, který dosáhl Č. 27 na Billboard Hot Mainstream Rock Tracks chart. Jak zpívá Johnny Van Zant, je to melodie pro lidi, jejichž vlasy jsou bílé, krky jsou stále červené, a límce zůstávají modré.

Night Ranger, „(stále můžete) Rock in America „

první singl z alba Night Ranger z roku 1983 Midnight Madness, byl zastíněn největším hitem alba, kamennou klasikou “ Sister Christian.““Rock in America“ nemusí držet svíčku „Christian“, ale je to stále zábavný kousek klasického rocku z počátku 80. let, s duelovými kytarami a syntezátory. A samozřejmě, můžete ještě dnes v Americe rockovat.

Eddie Rabbit,“American Boy“

Final Top 40 singl Eddieho králíka před jeho předčasnou smrtí v roce 1998 je jednoduchou chytlavou ódou na Americký život. Stejně jako mnoho z nejlepších singlů Rabbit, má zdravou dávku twang, což vedlo k tomu, že píseň zasáhla č. 11 také na Country chart.

Jonathan Richman, “ strany v USA“

Desetiletí, než Miley Cyrus, Jonathan Richman to napsal jako jemně houpat hold éře klasické party rock, bít jeho riff z „Hang On Sloopy“ a jméno-kontrola „Louie Louie“ a „Malý Latin Lupe Lu.“

SLZY VZTEKU (Protest Songy)

Bruce Springsteen, „Born in the U. S. A.“

To je kultovní píseň o Americe, ten, který zachycuje utrpení a opuštění Vietnamu veteráni, vracející se z války. A ještě, je to také jeden z all-time velké arena rockové hymny. Nemáme pumpovat pěsti a křičet refrén, ale jak tomu můžeme pomoci? Bruce Springsteen zachytil Americký rozpor ve čtyřminutovém rockovém singlu.

Little Steven, „Hlas Ameriky“

Steven Van Zandt je druhé sólové album měl tu smůlu, že bít police jen čtyři týdny před jeho pak-bývalého šéfa masivní Narodil se v U. S. A. Van Zandt si o stavu unie je daleko více tupý a kousání, a to titulní skladba shrnuje album obavy, nabádá posluchače, aby se stal „hlasu Ameriky“ v mluvení ven na podporu lidských práv po celém světě.

John Mellencamp, „Pink Houses“

jediný umělec, aby se dvě vystoupení na jeho vlastní na tomto seznamu, Mellencamp vybudovala svou kariéru a úspěch na kořeny-rockové melodie, které střídavě oslavovat a kritika Ameriky. „Růžové domy“ mají trochu obojí a vzdávají hold skutečným lidem v „malých růžových domech“, na kterých tato země stále chrlí. Pokud jsou ty domy stejně pastí jako útočištěm, je to také Amerika.

Neil Young,“ Rockin‘ in the Free World “

někdy protestní píseň používá metaforu a alegorii, aby naznačila svůj význam. Jindy, ve svobodném světě je „Rockin“.“Neil Young je hymnicky výbuch kytaru fury nebude brát zajatce nebo vytáhnout údery; je to protest rock jako sebevražedná mise, s Mladými se drží detonátor.

Jimi Hendrix, „Star Spangled Banner“

Jimi Hendrix ztvárnění národní hymna byla součástí jeho dvě hodiny zavírání nastavit na Woodstocku v roce 1969, příjezd kolem 10 HODIN v pondělí ráno po zpoždění tlačil jeho vzhled vrátil z nedělní noci. Nebylo to poprvé, co to provedl naživo, ale tato zápalná verze vydržela jako jedinečný výraz americké hrdosti a vzteku.

Paul Simon, „American Tune“

Paul Simon pokračuje v jeho hledání pro Ameriku začala na jeho 1968 píseň stejného jména s „Americkou Melodii,“ půjčky melodické fráze z Johann Sebastian Bach a odpovídající s texty, které zachycují obě naděje a ambivalence o Americký sen a obraz.

Prince,“ America “

Poslední Americký singl z alba Prince z roku 1985 Around the World in a Day dosáhl vrcholu na čísle 46 na Billboard Hot 100. Jako mnoho jeho současníků, Prince používá neustálý strach studené války z jaderné zimy jako částečnou inspiraci pro tuto stopu, přidání kritiky prohlubující se ekonomické propasti desetiletí“ já“.

R. E. M., „Little America“

Reckoning je čistý raný R.E. M. přímo z kohoutku. To znamená, drnčení Peter Buck kytarový riff, který je součástí punk, část Skynrd a část Byrds, doutnající pod texty od Michael Stipe, které se vymykají snadné pochopení. Takže by to mohla být protestní píseň, nebo by to mohlo být o tom, jak se ztratit na turné. Váš odhad je stejně dobrý jako náš.

Creedence Clearwater Revival,“ Šťastný syn “

Creedence Clearwater Revival zanechal bažinu a zadní verandu pro toto přímé obvinění z války ve Vietnamu a návrhu. Produkce a vokály jasně ukazují, že se kapela nesnaží o voodoo tajemství svých dalších hitů, ale místo toho chtějí zasáhnout posluchače přímo mezi uši.

PŘISTĚHOVALCŮ PÍSNĚ (Non-Američané v Americe)

Nick Lowe, „American Kroutit“

Pro tento BRITÁNII jeden, který byl přidán do USA. výlisků Nick Lowe 1979 album Práce Chtíče, Lowe je podpořena členy Rockpile a rytmická sekce z Elvis Costello Atrakcí, s Costello sám bicí v na doprovodné vokály. Melodie je Lowe v jeho sardonickém nejlepším, vykouzlit vize pozdních nocí v hotelových pokojích na silnici, když se dopustí titulárního aktu.

Paul McCartney, „Máma Miss Amerika“

Dokončena jako součást sezení pro Paul McCartney je první sólové album v návaznosti na konec Beatles, první polovina zní skoro jako ztracené B-side z Fab Four, vzdálený bratranec z jejich B-side „Létání.“Pro druhé pololetí, struktura uvolňuje do kolébat blues a některé noodling kytarová sóla. Pokud to zní, jako by to bylo nahráno asi za 45 minut v něčí garáži, je to proto, že to pravděpodobně bylo.

Elvise Costella, že „Američtí Bez Slz“

Dvě velmi odlišné Elvis Costello alba hit police v roce 1986: Krev a Čokolády, jeho poslední úsilí pro let s jeho podporou combo Atrakcí, byla pomsta-a-pocit viny, přes rock v jeho časté stylu. King of America vyvrátil očekávání sondováním, bohatá sada twangy folk rocku, produkoval T-Bone Burnett. Tato melodie je zástupce album jako celek, jak v jeho jemná instrumentace a jeho průzkum Americké zkušenosti z nečekaného úhlu pohledu—zde, dva Britské krajany, kteří se ocitli ve Státech jako G. I. nevěsty.

Supertramp, „Snídaně v Americe“

Supertramp je primární skladatelé Roger Hodgson a Rick Davies bránil tvrzení, že jejich 1979 průlom hit album Snídaně V Americe bylo myšleno jako kritika Spojených Států. To řekl, název řez zdá se, vyjádřit velmi Britské touha pro dívky a postavení USA, i když tam je nespravedlivé předpoklad, že mohou nějak najít uzenáče v Texasu.

David Bowie, „Young americans“

Na jeho 1975 album Young americans Davida Bowieho pokusil se vzít jeho vlastní velmi angličtině pop cítění Amerických R&B a funk, se smíšenými výsledky. Jeden z nekvalifikovaných úspěchů je klikatý titul číslo, představovat pre-fame podporu od saxofonista David Sanborn a soulová zpěvačka Luther Vandross.

The Kinks, „Oklahoma U. S. A.“

v Americe, kde lidé žijí a pracují a umírají, a Amerika touhy fantasy, ten, který Kinks, leader a skladatel Ray Davies zachycuje v „Oklahoma U. S. A.“ stejně jako on by o rok později na „Celuloid Hrdinové,“ používá filmy z Hollywoodu jako rozšířené metafora pro útěk a touha. Je těžké si představit něco víc amerického než tohle.

Elton John, „Philadelphia Freedom“

Elton John byl vždy klasický příklad Britská popová hvězda s Americkou posedlost — byl na turné s American soul působí ve velké BRITÁNII v jeho pre-sláva dní, a vždy tvrdil, hluboký obdiv k USA piano rock legends, která mu předcházela, včetně Fats Domino a Little Richard. Psáno pro přítele a tenisová hvězda Billie Jean King, píseň vzdává hold pro Philadelphia Svobod tenisového týmu a do Philly zvuk populární v duši a diskotéku v 70.letech.

U2, „Elvise Presleyho a Ameriku“

album řez od jejich vydání 1984 Nezapomenutelný Oheň, „Elvis Presley a Americe“ zachycuje U2 v transformaci, jak pracují poprvé s producenty Danielem Lanoisem a Brianem Eno, který by se stal klíčovým architektů klasický zvuk U2. Tato trať najde Bono chytil nečekaně, protože on improvizuje texty přes doprovodnou stopu taktovkou kapely; Eno líbilo vokální tak moc, že on držel to v jeho surovém stavu.

Def Leppard, „Hello America“

každý UK. rocková kapela sní o legendární zemi přes oceán, kde dívky a pivo proudí ve stejné míře. Tento střih z jejich prvního studiového alba je hymnou Def Leppard to the America of their dreams, čeká je na turné.

Sting a Shaggy, „Snění v U. S. A.“

Pokud jste jedním z fanoušků rocku, který zamítl to nepravděpodobné, spolupráce na první pohled, tento střih si zaslouží poslouchat. Sting stanoví basovou linku, která prochází veršem a refrénem, než skákající kytarová linka bez námahy otočí melodii do líného uptempo reggae s Shaggyho veršem. Texty mohou být trochu klišé, ale celkový balíček je perfektním doprovodem studeného piva čtvrtého července.

AMERIČTÍ IDIOTI (Chytrák Písně)

Green Day „American Idiot“

Před tím, než se stal na Broadwayi hitem „American Idiot“ byl vedoucí-off píseň od Green Day album stejného jména, jeho strojek punku akordy krájení kus z „vidlák agendy“, které zpěvák Billie Joe Armstrong vnímána v té době.

Násilné Femmes, „Americkou Hudbu“,

Násilné Femmes může být navždy známý pro „Puchýř na Slunci,“ jádro každé vysoké škole tance a alternativní rozhlasové stanice v průběhu 90. let a na počátku ’00s. Ale kapely je zpěvák/skladatel Gordon Gano nejlepší zachytil potlačované napětí z Americké dospívající život s touto písní, lead-off track z jejich 1991 album Proč Ptáci Zpívají?

The Clash, „I‘ m So Bored With the U. S. A.“

Clash kytarista Mick Jones původně přinesl píseň do kapely jako“ I ‚m So Bored With You“, melodii o své současné přítelkyni. Díky přeslechl lyrický zpěvák Joe Strummer, píseň transformována do nárazový, sarkastický slam v USA, přičemž se zaměří na Armádu, Richard Nixon, a Kojak, mimo jiné.

Alice Cooper,“ I Love America “

album Alice Coopera dada z roku 1983 představuje surrealistickou klasiku od Salvadora Dalího jako jeho obal. S one-liners jako „miluju Sýr plácl na bílý chléb“ a „dívám se A-Tým každé úterý večer,“ Cooper zachycuje absurditu extrémní slepé vlastenectví.

Randy Newman, „Moje Země“

Randy Newman má často přijata zaměřit na společenské normy v USA, ale tady to má přímo sarkastický cílem Americké rodiny, ochrnutý před zářící světlo z televize. Část pochmurný roh bobtná; flétny a fifes vlastně trill v reakci. Mezitím, „pokud budeme mít co říct, tak jsme se odrazit ji na obrazovce,“ a že rodina zůstává přilepena k nastavení dlouho do zpěváka soumraku let, i když všechny děti „mají Tv, vlastní.“

David Lee Roth, „Yankee Rose“

Propuštěn v roce 1986 jen jako pomník byl přicházející z velké rekonstrukci, „Yankee Rose“, je široce věřil být o Sochu Svobody, i když zpěněný silně s David Lee Roth je ochranná známka lascivní pošilhávání. Je to také tajemná dvouslovná fráze vytištěná na poslední stránce satanské Bible Antona Laveyho, i když ani velekněz satanské církve nikdy nemohl předvídat sólovou kariéru Lee Rotha.

Polibek, „All American Muž,“

Jeden z pěti nových studiových skladeb zařazených na Polibek‘ 1977 live album Alive II, stejně jako kapela sama, „All American Muž,“ nechává tak málo představivosti. Tento střih Paul Stanley je přímý příchod rockové hvězdy, zarámovaný jako výkřik k titulárnímu muži.

Glenn Frey, „lepší v USA.“

je trochu těžké říct, jestli Glenn Frey zpívá s mrknutím v oku, což je střih z jeho sólového úsilí z roku 1984. To je vrchol jeho synth-heavy, blue-eyed rock a soul styl, s riff lehce půjčil si od Chucka Berryho a texty, které naznačují, že, „Pokud jsme tak hrozně a my jsme tak špatné, / měl by Jsi se podívat na noční život v Leningradě.“

Dveře, „L’America“

V zatáčkách sinister a neskutečný, Dveře‘ „L’America“ byl interpretován jako o latinské Americe a Los Angeles, psychické centrum tolik Jim Morrison texty. Jako Morrison zpívá o „jemný déšť,“ klávesista Ray Manzarek odejde riff, který zní, jako ve chvíli, kdy v hororu, než sekera vrah přináší jeho spravedlnost. Píseň zrychluje a pak je pryč.

Steve Miller Band, „žijící v USA.“

„žijeme v plastovém pozemek / dejte mi ruku,“ Steve Miller se skrývá jeho sardonický pozorování v neuvěřitelně těsné jam, která volá zpět do kapely originální přezdívku jako Steve Miller Blues Band. S harmonikou od Millera a hlavní kytarou od budoucí hvězdy Boz Scaggs.