nejlepší jazzové a fusion kytaristů všech dob

Django Reinhardt

jen Málo z nich bylo jako vlivný jako Belgičan-narozený gypsy jazz pioneer

Nespočet hráčů všech stylů citoval Django jako vliv, od Wese Montgomeryho a Joe Pass k Stevie Ray Vaughan a Jeff Beck, i když je to mezi romskými komunitami v Evropě, že Django opravdu žije. Přesně to, jak se mu podařilo, s těžce zraněnou trápící se rukou, hrát tak neuvěřitelné vedení, je stále předmětem debaty.

Upřímně řečeno, je to šokující – a jeho intenzivně swinging single-string sóla, téměř nemožné chromatické běhy, zahrnující celou řadu krku kytary, neuvěřitelné arpeggio skoky přes hmatník a hrůzostrašný rytmické jednotky měli hudebníků čelisti na podlaze od té doby.

pouhá nadsázka? Určitě ne! Spolu s houslistou Stéphanem Grappellim se Django podílel na rozvoji slovní zásoby celého žánru cikánského jazzu.

Django téměř výlučně používal kytaru Selmer-Maccaferri z roku 1930, sestavenou se světelnými strunami ‚silk‘ n‘ steel ‚ (0.010-0. 046) a představovat vnitřní zvukovou komoru pro zvýšení projekce.

jeho vlastní Selmer, pořadové číslo 503, je vystaven v muzeu hudby v Paříži. Pouze několik desítek dalších příkladů přežije a dnes přináší astronomické částky!

zde je návod, jak hrát cikánskou drážku. Django ‚ s Selmer – Maccaferri jazzová kytara je volitelná!

1. Vyberte si některé jazzy akordy

menší 6ths, dominantní 7ths, dominantní 13ths a super-cool 6/9 akord zvuk skvěle. Rozhodli jsme se pro Am6.

2. Brnkat na každém rytmu

počítat do čtyř, aby čas a brnkat downstroke na každém rytmu. Zdůrazněte beaty 2 a 4 pro tuto typickou cikánskou drážku „la pompe“.

3. Zlomit akordy dolů

Dát iluzi, kytara a baskytara hrají ve stejnou dobu tím, že střídavě mezi basů a výšek struny, místo toho, aby hrál celý Am6 akord.

Allan Holdsworth

Přehrávání tipy z fúze génius, který ovlivnil likes Satriani a Zappa

napájení na čtyři…

„Když jsem cvičit stupnice budu hrát čtyři poznámky na jeden řetězec. Pokud hraju na stupnici C dur, počínaje F, budu hrát na F, G, A A B na jednom řetězci a C bude na řetězci a, a tak dále. Protože jsem zjistil, že to bylo nejen dobré pro mé ruce, ale bylo to opravdu dobré pro propojení věcí.

“ nechtěl jsem skončit v pozicích, jako byste viděli hrát kluky, a pokaždé, když to byl jiný akord, jejich ruka by byla v úplně jiné pozici, a chtěl jsem to úplně eliminovat.

„Tak jsem vždy cvičil hraje stupnice v každé poloze a podíval jsem se na čtyři poznámky na provázku jako způsob připojení pozic dohromady.“

dosažení čistého legato…

„nikdy nepoužívám pull-off, protože se mi nelíbí druh zvuku „mňau“, který vydávají, když je řetězec vychýlen do strany. Tak jsem trochu poklepal prstem a zvedl ho přímo z provázku. Cvičím se snaží, aby všechny poznámky hrát stejnou hlasitost, nebo dokonce některé z poznámek jsem tloukl, hlasitější než poznámky jsem si vybral.

“ takže můžete umístit přízvuk kdekoli, kde byste normálně používali výběr. Mám lepší na to teď, a když jsem poslouchat to můžu vyzvednout, co se děje a myslím, že je to těžší říct, co si vybral a co není. Ale v podstatě jsem chtěl udělat poznámku bych tloukl hlasitěji než vzkaz bych si vybral.“

Wes Montgomery

Palec nahoru! Položení prstu na úžasnou techniku hry Montgomeryho

nejvýznamnější součástí Montgomeryho herního stylu bylo jeho upřednostnění použití palce místo výběru. A dává tón mnohem silnější a teplejší než jakýkoli plectrum může produkovat – i když budete obětovat rychlost tónu.

Montgomery to rozvedl vysvětlením, že při cvičení v noci bylo tišší; že stále upouštěl tipy a cítil, že je více „v kontaktu“ s kytarou bez jednoho. Bez ohledu na to je úžasné, jak agilní Wes může být s palcem.

i když hrál hlavně s legato styl – se spoustou snímků, hammer-ons a pull-off – on byl schopný hrát upstrokes pro rychlý, single-note linky, stejně jako rychlé tremolo pasáže na oktávy a akord běží. Také by provedl rychlé arpeggio běhy ve stylu „zametání“.

některé z toho lze vysvětlit skutečností, že byl dvojitý spoj. Přesto zůstává působivé, že dokázal vytvořit klasický, výrazný tón pouze s kytarou, olovem, zesilovačem a palcem!

John McLaughlin

v roce 2016 hovořil průkopník fúze s kytaristou. Zde je snížení tónu

“ používám tři druhy předzesilovače trubek, v závislosti na tom, v jaké náladě jsem. Starý je Mesa/Boogie V Dvojče, které se mi opravdu líbí, protože jsem zvyklý hrát Mesa/Boogie zesilovačů zpátky v 70. a 80. let. Pak mám Zendrive2; to má jeden ventil.

“ the last one is a Seymour Duncan Twin Tube Classic and this album has been recorded with the Seymour Duncan from begin to finish. Používám linku 6 bezdrátový systém, což je nejlepší, co znám.

“ jdu přímo do tuneru a z tuneru do předzesilovače, podle toho, co používám, a odtud jde do zpoždění MXR – opravdu se mi líbí MXR pro kvalitu-az toho do stereofonního sboru MXR, a to je vše. Pak výstup jde do monitorů a do přední části domu.“

Larry Carlton

zasedání eso a Steely Dan pravidelné dává své tipy pro rozvoj vašeho hudebního ucha

Naučte se jazzové standardy…

“ pro mě to začalo standardy učení. Pamatuji si, že když jsem se naučil čtyřbarovou frázi z desky Joe Pass, vrátil jsem se a naučil se akordy, které se pod ní děly, nejen sólo. Pak jsem měl příležitost to analyzovat: proč by mohl hrát ty noty proti tomuto akordu? Myslím, že je důležité, že jakmile se naučíte sólo, naučit se akordy, pak přemýšlet o tom, proč by se to mohlo stát.“

použijte jednoduché shluky poznámek…

“ to je motivový přístup malého prohlášení a následného vývoje tohoto Prohlášení. Vždycky se to objeví v mých sólech. Neopustil jsem to, ale nejsem si toho vědom. Pro mě je to právě muzikálnost, která ze mě vychází. Zahraj něco a počkej chvilku. Pokud nic jiného nepřijde, napodobte to, co jste právě udělali. Je to věc trpělivosti.“

TG Picks

Pat Metheny

od rozhodnutí, že bylo neslušné kopírovat Wese Montgomeryho, tento gigant neustále rozšiřoval jazzovou slovní zásobu v harmonii a instrumentaci.

George Benson

sledujte, jak Benson zpívá své kytarové linky, zatímco improvizuje: toto je pobuřující hudební ucho a neochvějný smysl pro melodii.

Shawn Lane

mohl hrát rychleji než kdokoli jiný, ale moudře si pamatoval, že zahrnuje rytmus a melodie. Guthrie Govan a Paul Gilbert byli ohromeni.

Frank Gambale

Sweep-sběrači po celém světě dluží dluh Gambaleovým videím. Jeho plodná produkce zahrnuje šest alb s Chick Corea.